序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇藝術(shù)創(chuàng)造論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

因?yàn)樘沾傻袼芩捎玫脑牧系目伤苄允艿较拗疲栽谔沾傻袼艿脑O(shè)計(jì)中藝術(shù)品的造型比較單一，都是采用簡單的造型構(gòu)造，雕塑造型的一個動作、一個表情都是可以直觀地觀察到的，形成之后是靜止的。同時，這種陶瓷雕塑不是隨意進(jìn)行雕塑的，而是在原材料的形態(tài)的基礎(chǔ)上所雕塑的。陶瓷雕塑在人物雕塑、動作雕塑、內(nèi)涵雕塑等各個方面的造型都具有明顯的單純的特質(zhì)，在人物雕塑方面都是以單一的人物形象或者物品為主，如在對武松打虎的造型進(jìn)行構(gòu)造的時候，多是采用著重描述打虎時英勇的形象，對于老虎采取簡略的手法。在動作雕塑方面，無論所要雕塑的作品是什么類型，都是靜止的單純畫面，沒有動態(tài)的連續(xù)動作。在內(nèi)涵情感上的雕塑也是采用單純的情節(jié)和單純的情感表達(dá)，注重某一時刻的狀態(tài)表達(dá)。

(2)陶瓷雕塑造型完整。

陶瓷雕塑藝術(shù)成品都是非常完整的，它不僅包括人物形態(tài)、動作，也包括陶瓷雕塑本身所具有內(nèi)涵。所有的陶瓷雕塑的內(nèi)涵的表達(dá)都是通過陶瓷雕塑的整體所顯示出來的，而并非陶瓷雕塑的一部分所表達(dá)的。同時，陶瓷雕塑整體中的各個部分都是相互聯(lián)系，相互協(xié)調(diào)的，看上去給人的總體感覺是非常的和諧，恰到好處。例如，在進(jìn)行雄雞打鳴的作品造型的創(chuàng)作時，只著重雕塑雄雞的身子和腦袋部分，忽略了公雞的雙腿，將公雞的腦袋和脖子通過整體的造型的呈現(xiàn)出高昂的狀態(tài)。

(3)陶瓷雕塑造型具有藝術(shù)美感。

陶瓷雕塑的藝術(shù)品不想書法繪畫等傳統(tǒng)文化，它具有鮮明的立體效果，給人們一直觀的感受，讓人們可以從各個角度對陶瓷雕塑的造型進(jìn)行審美，不僅能夠?qū)崿F(xiàn)視覺上的美感價(jià)值，還能夠充分體現(xiàn)藝術(shù)家的內(nèi)在情感，將藝術(shù)家的心理素質(zhì)、審美情況充分地體現(xiàn)在作品上。

2陶瓷雕塑的造型思想

(1)陶瓷雕塑造型美學(xué)思想。

自古以來，人們在對待陶瓷雕塑的造型上都是非常注重紋樣和顏色的搭配，而對陶瓷雕塑的造型的選擇卻往往不太重視。然而陶瓷雕塑中最重要的就是造型的設(shè)計(jì)，一個陶瓷雕塑的價(jià)值與否，與陶瓷雕塑的造型有著密切的聯(lián)系，這就需要在進(jìn)行陶瓷雕塑造型創(chuàng)作的時候注意它的視覺效果，充分的利用美學(xué)的思想。中國的陶瓷雕塑藝術(shù)與美學(xué)的思想是分不開的，在進(jìn)行陶瓷雕塑造型設(shè)計(jì)的時候通常是采用中國式委婉的線條設(shè)計(jì)，表現(xiàn)出中國人追求自然和諧的美感，注重通過陶瓷雕塑的造型所表達(dá)出來的形式美。這樣才能夠保證中國的陶瓷雕塑流傳久遠(yuǎn)，并具有一定的韻味。

(2)陶瓷雕塑造型與社會生活相結(jié)合思想。

不同的陶瓷雕塑會給人以不同的感受，但是所有的陶瓷雕塑都會表現(xiàn)出的一種氛圍就是和諧。想要將陶瓷雕塑發(fā)揚(yáng)光大，就要注重陶瓷雕塑與人們現(xiàn)實(shí)生活的結(jié)合，讓陶瓷雕塑的成品能夠與社會的生活狀態(tài)相協(xié)調(diào)。所有的陶瓷雕塑的藝術(shù)作品都是來源藝術(shù)家們的生活體驗(yàn)，正因?yàn)槿绱?，陶瓷雕塑才受到人們的欣賞與青睞。不同時代的陶瓷雕塑可以反映不同時代的生活狀態(tài)，人文精神以及物質(zhì)水平，也是源于所有的陶瓷雕塑都在追求與社會生活相協(xié)調(diào)的造型思想。作為中國的傳統(tǒng)藝術(shù)文化，他不僅昭示著我國藝術(shù)文化水平的發(fā)展，也充分體現(xiàn)了人們在生活中情感的凝聚。

(3)陶瓷雕塑造型與文化底蘊(yùn)相結(jié)合的思想。

作為中國的傳統(tǒng)文化藝術(shù)，陶瓷雕塑更能透徹地反映出我國的藝術(shù)文化精髓。因?yàn)椴煌臅r代，不同的社會背景所具備的文化內(nèi)涵也各有不同，不同時代的陶瓷雕塑所反映出的文化內(nèi)涵也是各具特點(diǎn)。例如宋代的文化風(fēng)格較為大氣，所以當(dāng)時的陶瓷雕塑作品造型都是比較大方典雅，透露渾厚的文化氣息;而明朝時期則多數(shù)以素雅的造型為主，到了現(xiàn)代，陶瓷雕塑造型則多了幾分現(xiàn)代的藝術(shù)特點(diǎn)，顯得時尚簡潔大方。陶瓷雕塑的造型將中國的傳統(tǒng)思想與文化底蘊(yùn)很好地結(jié)合并表達(dá)，顯示了中國的古樸致雅，產(chǎn)生了別有深意的作品。

3陶瓷雕塑的表現(xiàn)手法

(1)藝術(shù)美感表現(xiàn)手法。

藝術(shù)美感也就是利用中國畫的表現(xiàn)手法，采用中國畫的筆法，對陶瓷雕塑造型進(jìn)行線條的勾勒，制造出想要表達(dá)的意境，突出想要表達(dá)的情感形象。所謂的中國畫手法也分為許多種表現(xiàn)形式，不同的手法對陶瓷雕塑的造型也起著很大的作用。現(xiàn)在的陶瓷雕塑造型中許多都采用中國畫線條勾勒，以直接的方法對陶瓷雕塑作品進(jìn)行整理，將陶瓷雕塑的造型表現(xiàn)出流暢的感覺。同時還可利用中國畫意境表現(xiàn)手法，使陶瓷雕塑更具內(nèi)涵性魅力，具有鑒賞的價(jià)值。

(2)真實(shí)性表現(xiàn)手法。

真實(shí)性的表現(xiàn)手法就是講中方古典的美感與西方的文化相互融合，進(jìn)行真實(shí)寫照的藝術(shù)表現(xiàn)形式。它最大的特點(diǎn)在于能夠?qū)⒆髌氛鎸?shí)地表達(dá)出來，對作品的造型進(jìn)行客觀細(xì)致的設(shè)計(jì)。這一表現(xiàn)手法可以從陶瓷雕塑的兩個方面入手。一方面，可以再陶瓷雕塑的釉色的選擇中表現(xiàn)，另一方面可以從陶瓷雕塑的色彩搭配中表現(xiàn)。釉色的選擇方面，源于陶瓷雕塑的釉色不同所表現(xiàn)出的質(zhì)感也有所差距，運(yùn)用真實(shí)性的表現(xiàn)手法，則注重選用逼真的釉色作為陶瓷雕塑的基本材料用以實(shí)現(xiàn)以假亂真的目的。非常成功的例子就是著名的“皮夾克”陶瓷，可以做到無法辨別真假的境界。而色彩搭配方面，為了展現(xiàn)真實(shí)性的表現(xiàn)手法，可以再對陶瓷雕塑進(jìn)行彩繪時候著重進(jìn)行色彩的復(fù)原，是真實(shí)的場景設(shè)置于陶瓷雕塑的造型相一致，取得無法辨認(rèn)的成就。不僅這兩方面，在陶瓷雕塑的造型構(gòu)造、陶瓷雕塑的裝飾方面也是需要進(jìn)行真實(shí)性表現(xiàn)手法的應(yīng)用的。這種手法的應(yīng)用，不僅可以實(shí)現(xiàn)逼真的效果，對于陶瓷雕塑的發(fā)揚(yáng)也起到了推動的作用。

篇（2）

1.從幼兒特性出發(fā)

年齡段的不同孩子身心發(fā)展的水平也會有一定的差異，例如：對幼兒園孩子進(jìn)行“紙”這類教育活動，即使在進(jìn)行同一材料運(yùn)動活動的時候，往往小班的孩子只能進(jìn)行簡單的粘貼活動；中班的孩子可以進(jìn)行剪拼、貼紙等能力較高的活動；中班的孩子動手能力會有更大的提高，可以作畫、造紙，還能進(jìn)行不同紙箱的個性裝飾、搭配、拼湊等活動。幼兒的身心水平?jīng)Q定活動在設(shè)計(jì)的時候要在目標(biāo)和要求上更合理，合理定位選擇材料，才能實(shí)現(xiàn)更好的教育效果，提升藝術(shù)創(chuàng)作能力。

2.從課程目標(biāo)出發(fā)

因?yàn)檎麄€幼兒群體的能力也會有很大的差異，因此，在美術(shù)教育過程中，避免同一標(biāo)準(zhǔn)來衡量所有孩子，在制定課程目標(biāo)的時候，要考慮到大部分孩子能否完成。針對能力較強(qiáng)的學(xué)生可以提出特殊的要求，反之要降低要求。例如：進(jìn)行“秦磚漢瓦”活動中，教師可以要求大部分孩子能合理布局、敢于作畫；較強(qiáng)的同學(xué)可以鼓勵他們豐富畫面情境，更好的搭配色彩，利用不同的材料呈現(xiàn)立體畫面；能力較弱的孩子可以要求他們正確使用顏料和畫筆，畫出所畫。確立美術(shù)課程教學(xué)目標(biāo)，才能保持幼兒的藝術(shù)感覺和興趣，加強(qiáng)自信，加強(qiáng)藝術(shù)創(chuàng)造能力。

3.從材料性質(zhì)出發(fā)

豐富多彩的生活材料自然有著不同的特征和性能，若要將他們的美術(shù)功效充分的展現(xiàn)出來，某一次的操作可能不會實(shí)現(xiàn)，幼兒教師要掌握幼兒的實(shí)際情況，分析他們的能力、水平，層層遞進(jìn)的開展教育活動。例如要求學(xué)生在生活觀察植物并學(xué)會收集，欣賞植物獨(dú)一無二的形狀、天然的葉脈、色彩，從而可以點(diǎn)燃孩子們的創(chuàng)作熱情，鼓勵孩子自由發(fā)揮擺出自己喜歡的造型?；诖耍處熆梢赃m當(dāng)提升目標(biāo)，鼓勵孩子去運(yùn)用顏料，自由拼擺和粘貼各種各植物、動物的造型。在此基礎(chǔ)上，目標(biāo)可以提高，鼓勵孩子們將葉片任意涂上顏料自由擺造型，然后轉(zhuǎn)陰到彩紙上，通過這樣的啟發(fā)，再鼓勵孩子們用線、紙、蘆花等不同材料進(jìn)行輔助，加強(qiáng)豐富，提升內(nèi)涵，最后利用灑、甩、流等方法對色彩進(jìn)行完美的融合，加強(qiáng)藝術(shù)品效果。

二、通過觀察生活材料培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)創(chuàng)造力

將豐富多彩的生活材料融入到幼兒園美術(shù)活動中，但是無論是繪畫還是手工方面觀察都是非常重要的，而美術(shù)活動的基礎(chǔ)就是觀察。教師在引導(dǎo)幼兒進(jìn)行觀察的時候，要注重幼兒的特性，利用不同的方法來吸引幼兒的好奇心，鼓勵他們積極主動的去觀察、想象、思考，從而激發(fā)藝術(shù)創(chuàng)作力。例如：幼兒教師可以讓學(xué)生畫春天，春天融入了他們的生活，是非常寶貴的生活材料。將幼兒帶到大自然中去感受春天，觀察春天景象的變化，同時進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶釂枴埃捍禾斓氖謱⑿〔葑兂闪耸裁矗袷裁?？桃花像什么？”鼓勵孩子們積極觀察，敢于思考，大膽想象，尋求自己所想的答案。這時，會有幼兒回答：“剛剛出土的小草，非常嬌嫩，猶如新生的小生命?！边€有回答：“春天的小草非常柔軟，像大大的綠地毯”。還有的孩子認(rèn)為：“桃花像棉花糖一樣。”等等。通過這樣的教育過程，不僅讓幼兒學(xué)會了留意了身邊的生活材料，還讓他們學(xué)會了觀察，認(rèn)識失誤，培養(yǎng)了藝術(shù)創(chuàng)造力。

三、通過操作生活材料來培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)創(chuàng)造力

將豐富多彩的生活材料融入到幼兒美術(shù)活動中，關(guān)鍵是實(shí)踐，美術(shù)活動中實(shí)踐操作過程是幼兒動手動腦主動表達(dá)自己的所見、所聞、所想，藝術(shù)創(chuàng)造力才能充分的發(fā)揮。無論是繪畫還是手工，教師應(yīng)該鼓勵幼兒創(chuàng)新，拓寬思路，大膽想象、創(chuàng)造，不能依葫蘆畫瓢。例如：在畫“有趣的烏龜”，烏龜在孩子們的生活中是非常容易見到的，教師應(yīng)該引導(dǎo)孩子們仔細(xì)觀察烏龜，分析烏龜?shù)耐庑翁卣?；幼兒在生活中最喜歡、最吸引他們的環(huán)節(jié)就是看動畫片，讓孩子們觀看動畫片《海底世界》，了解到烏龜生活在大海的什么地方？在什么地方活動？會干些什么？最后讓孩子們自己去思考，腦海里勾畫龜?shù)男蜗?。然后由教師示范，讓幼兒觀看老師的表現(xiàn)手法。孩子們根據(jù)自己的想象，融入到畫畫中去，就出現(xiàn)有的畫龜在海灘上嬉戲，有的畫龜在海底漫游，有畫龜與小魚游戲，內(nèi)容豐富多彩，作品都表現(xiàn)出了孩子們自己的想法，融入了一定的創(chuàng)作元素，從而培養(yǎng)了孩子們的藝術(shù)創(chuàng)造力。

四、立足幼兒興趣，投入生活材料，培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)造力

幼兒園美術(shù)活動要求材料要自然、新穎，才能激發(fā)幼兒的興趣，當(dāng)然幼兒的興趣也能時常改變材料的作用、價(jià)值，產(chǎn)生的新的靈感、新的思路，讓美術(shù)活動升華。因此，需要適度的投放生活材料，可以更好的打開幼兒的思路，激發(fā)幼兒的創(chuàng)造源泉，培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)創(chuàng)造力，作品才能更顯創(chuàng)造性、多樣性、開放性等特征。

1.立足幼兒的興趣點(diǎn)，有規(guī)劃的投入生活材料

根據(jù)幼兒的天生特性，在生活中和美術(shù)活動中都會有不同的興趣點(diǎn)，這些興趣點(diǎn)可能是集體關(guān)注的，也可能是個別關(guān)注的，幼兒教師應(yīng)該準(zhǔn)確抓住這些興趣點(diǎn)。需要善于觀察，及時掌握每一個幼兒的興趣、能力層次，通過個人或者小組的指導(dǎo)方式，了解到幼兒的不同需求，然后根據(jù)興趣的轉(zhuǎn)變來準(zhǔn)確的投放生活材料，鼓勵幼兒敢于探索和創(chuàng)作。例如：在參觀花展的時候，幼兒被各式各樣、顏色鮮艷的花所吸引，盡管被花的海洋所包圍進(jìn)行寫生，但是未能掌握幼兒心中的想法。為此教師可以開展“造花”的活動，幼兒對這一環(huán)節(jié)興趣更是高漲。這時，發(fā)現(xiàn)某些小朋友在發(fā)呆，原來是因?yàn)榛ㄖ車鷽]有蜜蜂蝴蝶等這些小動物來襯托，于是及時找來各種材料來作為代替物。新材料的出現(xiàn)把整個活動推向一個，作出的花，不僅有花還有各種各樣的小動物來襯托，整個畫面就有了生命、有了活力。幼兒教師在及時掌握到幼兒的興趣和需要，將生活材料投入，可以更好的激發(fā)幼兒的探索欲望和藝術(shù)創(chuàng)造能力。

2.提高興趣深度，層層遞進(jìn)投放生活材料

孩子們對于材料的要求不會一成不變的，隨著能力的增加和不同會逐漸改變自己的興趣的，同時材料的變化也會轉(zhuǎn)移自己的注意力。掌握幼兒的這些特征，教師要時時更新材料，改變材料的性質(zhì)和作用，讓美術(shù)活動更加升入。隨著難度的增大，思考角度也會不同，讓孩子們嘗試通過輔助材料的使用，能獲取更多的操作經(jīng)驗(yàn)和知識，保持探索欲望，激發(fā)創(chuàng)新意識。例如：生活中，幼兒會接觸到各式各樣的魚。讓學(xué)生帶來一條小小的黃色的金魚，很多孩子就被吸引住了，有的拿手去撥弄它，有的仔細(xì)觀察，有的議論金魚吃什么，在哪里生活，場面異常熱鬧。借助機(jī)會，引導(dǎo)幼兒觀察，鼓勵幼兒參與“金魚”寫生的活動；幼兒會自發(fā)的去收集很多關(guān)于金魚的資料和藝術(shù)作品，然后經(jīng)過一番激勵的討論，原來“金魚”的世界也很豐富多彩；趁熱打鐵，我從材料箱里找出紙盤等材料，有助于孩子們打開創(chuàng)造思路，利用不同的方法，因人施教，掌握活動的進(jìn)展情況適當(dāng)?shù)耐度胼o助材料，將活動變得更加豐富多彩，幼兒興趣自然更加濃厚，產(chǎn)生新問題、產(chǎn)生思路，爆發(fā)新靈感，培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)造能力。

五、在評價(jià)中培養(yǎng)幼兒的藝術(shù)創(chuàng)造力

在對幼兒的藝術(shù)活動進(jìn)行評價(jià)和分析的時候，無亂作品的效果怎么樣，教師都應(yīng)該給予適當(dāng)?shù)姆Q贊。特別是對于很好的作品，可以安排適當(dāng)?shù)臅r間，讓其他小朋友進(jìn)行欣賞、學(xué)習(xí)和評價(jià)，同時啟迪小朋友的思維，大膽的表達(dá)自己的情感。例如：教小朋友玩轉(zhuǎn)橡皮泥，可以交他們做小狗，幼兒根據(jù)生活中見到的狗狗形象，塑造出各式各樣的小狗形象：有的在啃骨頭，有的追逐飛盤；有的在咬尾巴；有的在趴著睡覺；還有的在互相嬉戲等。這個時候，鼓勵孩子們對作品進(jìn)行分析和評價(jià)，有的會說：“小狗狗累了，在睡覺。”有的會說：“小狗弟弟和妹妹在玩游戲?！泵鎸Σ缓玫淖饔?，也要及時進(jìn)行鼓勵，讓孩子們覺得自己在生活中的感悟充滿了信心；對于大膽的想象、也要給予適當(dāng)?shù)谋頁P(yáng)和贊美，借此機(jī)會也要啟發(fā)幼兒的思考：例如這樣做會什么樣？如果把狗狗的動作在形象一點(diǎn)，應(yīng)該選擇什么樣的工作和場景呢？鼓勵孩子們談得更多些、更廣些。這樣對作品進(jìn)行分析和評價(jià)，不僅在一定程度上低聲了幼兒的語言表達(dá)能力，而且能提升幼兒對于生活的自信，更積極更主動的去留意生活中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，更好的提升幼兒的藝術(shù)創(chuàng)造力。

篇（3）

2當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的要點(diǎn)

當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)需要緊跟時代潮流，需要與現(xiàn)實(shí)緊密的聯(lián)系在一起，要將傳統(tǒng)工藝文化與現(xiàn)代工藝文化緊密的結(jié)合起來，做到對傳統(tǒng)文化的傳承，還要掌握現(xiàn)代文化的潮流趨勢，這樣設(shè)計(jì)出的工藝品才能更好的滿足大眾審美眼光。社會在不斷的進(jìn)步，人們的素質(zhì)以及文化需求也在不斷的改變，只有把握當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的要點(diǎn)，才能提高設(shè)計(jì)的水平。在創(chuàng)作的過程中，人們的思想以及思維方式有較大的不同，設(shè)計(jì)者要做到對不同文化以及理念的融合，要打破傳統(tǒng)工藝美術(shù)的局限性，還要提高審美。現(xiàn)代社會中，人們的生活方式發(fā)生了較大的變化，人們的生活節(jié)奏也在不斷的加快，所以，相關(guān)工作者一定要做到與時俱進(jìn)，對工藝美術(shù)的各個方面進(jìn)行創(chuàng)新，還要與現(xiàn)代社會的時尚潮流結(jié)合起來，增加創(chuàng)新意識，提高藝術(shù)品的價(jià)值。設(shè)計(jì)人員要具有一定創(chuàng)造力，這樣才能促進(jìn)當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)更好的提升。現(xiàn)代工藝美術(shù)是在傳統(tǒng)工藝美術(shù)的基礎(chǔ)上，對其形式以及內(nèi)容的改進(jìn)，可以使工藝作品更具時代感。人們的審美眼光以及欣賞習(xí)慣在不斷的改變，增加當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的創(chuàng)造性，可以更好的提升工藝品在中國文化中的位置，要注入具有時代信息的創(chuàng)造性審美觀念。現(xiàn)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的民族化就是在設(shè)計(jì)中將本民族的藝術(shù)和審美在長期的歷史發(fā)展中形成的傳統(tǒng)風(fēng)格展現(xiàn)出來；第三，現(xiàn)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)非常注重以表現(xiàn)為主的抽象性風(fēng)格，在現(xiàn)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)的審美意識中，不能有過多和過分的雕飾，要求產(chǎn)品應(yīng)該要以簡潔性或抽象性的特征為主。如果要確保其成就能夠順利的實(shí)現(xiàn)，就要通過有效地創(chuàng)新思想來獲取，只有這樣才可以創(chuàng)造出更多的財(cái)富，進(jìn)而提升創(chuàng)新能力，才能進(jìn)一步創(chuàng)造出更美的作品，使得藝術(shù)和美學(xué)之間也得以更好地相互完美融合在一起。

3當(dāng)代工藝美術(shù)在創(chuàng)新過程中對于信息技術(shù)的應(yīng)用

隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，當(dāng)代工藝美術(shù)中對于信息技術(shù)的應(yīng)用也越來越廣泛，很多與工藝美術(shù)相關(guān)的軟件都相繼的開發(fā)出來，并且大部分都已經(jīng)在當(dāng)代工藝美術(shù)中開始應(yīng)用，這一系列的軟件對當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)人員在制作作品的過程中，簡便了當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)創(chuàng)造中的過程，給予了當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)人員充分的時間和空間，讓設(shè)計(jì)人員能夠在作品的創(chuàng)新上投入更多的精力。信息技術(shù)在當(dāng)代工藝美術(shù)中的廣泛應(yīng)用，提高了當(dāng)代工藝美術(shù)的整體設(shè)計(jì)水平，簡化了作品的制作過程，當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)人員在充分的掌握了信息技術(shù)，能夠?qū)π畔⒓夹g(shù)的在當(dāng)代工藝美術(shù)的發(fā)展過程中進(jìn)行有效的應(yīng)用，對于設(shè)計(jì)人員在自身設(shè)計(jì)創(chuàng)造作品時的水平有著非常大的提升作用。在當(dāng)代工藝美術(shù)中，想要更好的創(chuàng)作出當(dāng)代工藝美術(shù)作品，就必須掌握對信息技術(shù)使用的正確方法，充分利用相關(guān)的信息技術(shù)對工藝美術(shù)作品進(jìn)行改善，加強(qiáng)對作品的修改，使作品更加的完美。在當(dāng)代工藝美術(shù)中，計(jì)算機(jī)的使用大大增強(qiáng)了在創(chuàng)作過程中的設(shè)計(jì)創(chuàng)造，因?yàn)橛?jì)算機(jī)能夠在創(chuàng)作過程中為創(chuàng)作者提供大量的材料，可以利用相關(guān)的工藝美術(shù)軟件對創(chuàng)作出來的作品加強(qiáng)設(shè)計(jì)，當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)人員在使用計(jì)算機(jī)進(jìn)行創(chuàng)作時，能夠更好的將各類材料綜合起來進(jìn)行有效的利用，充分的掌握與創(chuàng)作作品相關(guān)的材料，加強(qiáng)創(chuàng)作作品自身的質(zhì)量。計(jì)算機(jī)的出現(xiàn)在一定程度上給予了當(dāng)代工藝美術(shù)持續(xù)發(fā)展的機(jī)遇，面對國內(nèi)外各種藝術(shù)思潮的涌現(xiàn)，當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)人員應(yīng)當(dāng)充分的利用信息技術(shù)，提高自身在創(chuàng)作過程中對于技術(shù)、知識能力的有效創(chuàng)新，將當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計(jì)與信息技術(shù)有機(jī)的結(jié)合在一起，提高當(dāng)代工藝美術(shù)的作品質(zhì)量。

篇（4）

前言

與其他專業(yè)相比，藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)具有一定的特殊性，對學(xué)生創(chuàng)新水平的要求較高。目前，此專業(yè)仍以教師講授式教學(xué)為主，教師與學(xué)生互動較少，課堂教學(xué)效率低，學(xué)生學(xué)習(xí)興趣不高，對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)及其就業(yè)均會產(chǎn)生較大的影響。改革教學(xué)方法、提高教學(xué)的創(chuàng)新性水平是解決上述問題的主要途徑。

1藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課程的特點(diǎn)

藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)課程包括基礎(chǔ)課程與專業(yè)課程兩部分?；A(chǔ)課程教學(xué)內(nèi)容以空間結(jié)構(gòu)以及素描等為主，是培養(yǎng)學(xué)生設(shè)計(jì)基本技能的基礎(chǔ)。專業(yè)課程根據(jù)時代的不同而有所改變。在信息化時代，多數(shù)高校的藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)均開設(shè)了網(wǎng)頁設(shè)計(jì)與企業(yè)形象設(shè)計(jì)等課程。隨著社會對人才創(chuàng)新素質(zhì)要求的不斷提升，是否具有創(chuàng)造性思維已經(jīng)成為企業(yè)衡量人才素質(zhì)的主要參考指標(biāo)之一。[1]對于藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)人才而言更是如此。教學(xué)過程中，必須加強(qiáng)對學(xué)生創(chuàng)新素質(zhì)的培養(yǎng)，這是確保人才符合現(xiàn)代化需求的主要途徑，同時也是高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)提高教學(xué)質(zhì)量的必經(jīng)之路。

2藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)存在的問題

目前藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)存在的問題主要體現(xiàn)在以下方面：

2.1多媒體未發(fā)揮價(jià)值

當(dāng)前，多數(shù)高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)均已引入多媒體教學(xué)。從理論上講，該教學(xué)模式的應(yīng)用能夠有效解決傳統(tǒng)的“板書式”教學(xué)方法存在的問題。但由于高校教師并未充分認(rèn)識到多媒體的價(jià)值，因此藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的多媒體設(shè)備多作為黑板的替代品而存在，其價(jià)值并未得到發(fā)揮，對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)影響不大。

2.2教學(xué)開放性差

當(dāng)前，高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的教學(xué)仍在教室內(nèi)進(jìn)行，學(xué)生的學(xué)習(xí)受時間與地點(diǎn)的約束較為嚴(yán)重。藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)與社會各行各業(yè)均存在著一定的聯(lián)系，若將學(xué)生長期禁錮在教室內(nèi)，學(xué)生將很難獲得與外界接觸、在實(shí)踐中學(xué)習(xí)的機(jī)會，其思想會逐漸僵化。

2.3教師與學(xué)生無互動

教師與學(xué)生的互動是活躍課堂氣氛的主要途徑。當(dāng)藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)過程中教師與學(xué)生缺乏互動，或是教學(xué)效果大打折扣。教師通常作為課堂的主體存在，利用整節(jié)課堂的時間教學(xué)。在此環(huán)境下，學(xué)生很難參與到課堂當(dāng)中，獨(dú)立思考能力差，學(xué)習(xí)興趣極其低下。[2]長期采用這種方法教學(xué)，容易對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)造成阻礙。

3藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生創(chuàng)造性思維教學(xué)方法

高校藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)應(yīng)改革教學(xué)方法，解決當(dāng)前教學(xué)中存在的問題。

3.1多媒體教學(xué)

可將多媒體教學(xué)應(yīng)用到藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的教學(xué)中，提高多媒體技術(shù)的應(yīng)用水平。以室內(nèi)裝飾為例，可采用以下方法教學(xué)：第一，教師在課前為學(xué)生準(zhǔn)備室內(nèi)裝飾的典型案例，搜索圖片，制作成多媒體課件。第二，課堂上，在講解到某一設(shè)計(jì)方法時，需利用多媒體向?qū)W生展示最典型的設(shè)計(jì)成果，如室內(nèi)顏色的布置方法等。第三，將設(shè)計(jì)成果拆分開來，要求學(xué)生對設(shè)計(jì)理念進(jìn)行分析，如要求學(xué)生分別分析男性、女性以及嬰兒三個群體臥室顏色的布置方案等。采用上述方法教學(xué)，優(yōu)勢如下：第一，采用多媒體為學(xué)生展示圖片，能夠有效激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。與傳統(tǒng)的板書式教學(xué)相比，學(xué)生對設(shè)計(jì)理念的理解更加直觀，更加深入。第二，將設(shè)計(jì)成果拆分開來，要求學(xué)生對其進(jìn)行逐一分析。能夠有效提高學(xué)生對設(shè)計(jì)理念理解的深入性，進(jìn)而為其創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)。

3.2開放式教學(xué)

將開放式教學(xué)理念應(yīng)用到藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教學(xué)中，對學(xué)生創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)同樣具有重要意義。以“裝飾之美”為例，可采用以下方法教學(xué)：第一，教師將教學(xué)目標(biāo)定義為使學(xué)生學(xué)會從人文以及色彩搭配等角度，充分欣賞裝飾的美感，以及使學(xué)生獨(dú)立設(shè)計(jì)出具有美感的裝飾設(shè)計(jì)成果;第二，將學(xué)生帶出教室，與裝飾制造企業(yè)合作，帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入企業(yè)，主動了解裝飾;第三，在觀察裝飾的過程中，教師應(yīng)作為主導(dǎo)者不斷為學(xué)生講解各個裝飾的特點(diǎn)，使學(xué)生積累更多書本以外的知識，使學(xué)生的創(chuàng)造性思維得到培養(yǎng);第四，帶領(lǐng)學(xué)生回到課堂，通過提問的方法，要求學(xué)生總結(jié)本節(jié)課的學(xué)習(xí)感受，要求學(xué)生根據(jù)學(xué)習(xí)到的知識自行設(shè)計(jì)一種裝飾。采用上述方法教學(xué)，能夠有效拓展學(xué)生的視野，使之能夠掙脫課堂與書本知識的禁錮，真正走入藝術(shù)的海洋，感受藝術(shù)品的創(chuàng)新價(jià)值。同時，要求學(xué)生自行設(shè)計(jì)藝術(shù)品，能夠提高學(xué)生的動手能力，使之能夠?qū)?chuàng)造性思維體現(xiàn)在設(shè)計(jì)成果中，進(jìn)一步提高其創(chuàng)新性水平。

3.3互動性教學(xué)

藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)教師可以單獨(dú)開設(shè)“設(shè)計(jì)比賽”課堂。第一，課前，告知學(xué)生下一節(jié)課的學(xué)習(xí)內(nèi)容，要求學(xué)生以5～8人為一組，共同設(shè)計(jì)一套藝術(shù)品。第二，課上，教師在進(jìn)行課堂導(dǎo)入后，需將更多的課堂時間留給學(xué)生，加強(qiáng)與學(xué)生的互動，以使學(xué)生充分參與到課堂中來。第三，教師要求每個設(shè)計(jì)小組的代表講述本組的設(shè)計(jì)理念及創(chuàng)新之處，并組織學(xué)生從美學(xué)等角度鑒賞各小組的設(shè)計(jì)品。在此過程中，教師應(yīng)適時發(fā)揮引導(dǎo)作用，使學(xué)生的思路集中到藝術(shù)品上。第四，課后，由教師總結(jié)本節(jié)課的知識，并進(jìn)一步闡述創(chuàng)新設(shè)計(jì)的重要性，使學(xué)生能夠通過思考與動手增強(qiáng)創(chuàng)造性思維。

3.4創(chuàng)新教學(xué)評價(jià)方式

單純采用總結(jié)式評價(jià)衡量學(xué)生的學(xué)習(xí)效果有失偏頗，應(yīng)在總結(jié)性評價(jià)的基礎(chǔ)上，將形成性評價(jià)聯(lián)合應(yīng)用到藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)的教學(xué)中。將學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度、設(shè)計(jì)理念的創(chuàng)新性水平以及設(shè)計(jì)作品的創(chuàng)新性，共同納入形成性評價(jià)考核過程中。將上述幾方面的內(nèi)容以量化指標(biāo)體現(xiàn)在學(xué)生的期末成績總結(jié)中，提高教學(xué)評價(jià)的合理性，使學(xué)生認(rèn)識到創(chuàng)造性思維的重要性，為其創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)。

4結(jié)語

針對目前藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)學(xué)生創(chuàng)造性思維水平低的問題，專業(yè)教師應(yīng)給予高度的重視，應(yīng)將多種新型的教學(xué)方法及先進(jìn)技術(shù)應(yīng)用到教學(xué)過程中。在培養(yǎng)學(xué)生理論知識的同時，培養(yǎng)其實(shí)踐設(shè)計(jì)能力，提高學(xué)生思考的獨(dú)立性與設(shè)計(jì)的獨(dú)立性，提高學(xué)生思維的創(chuàng)造性水平，為其就業(yè)打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

篇（5）

總括起來，余秋雨先生的“審美遇合”范疇，主要包含以下一些基本思想：

其一，一切美的藝術(shù)，都是主體心靈和客體對象之間“遇合”的成果。

其二，“遇合”之所以能發(fā)生，是因?yàn)樗囆g(shù)家的主觀心理形式和客觀自然形式之間存在著對應(yīng)關(guān)系。

其三，主、客間的“遇合”狀態(tài)是曲折、多樣、有層次區(qū)分的。借用錢鐘書先生在《談藝錄》里的說法，是從“人事之法天”、“人定之勝天”到“人心之通天”，由低到高的逐級否定和躍遷。

我們能用中外古今之創(chuàng)藝范例，來證驗(yàn)上述論點(diǎn)――朱自清同荷塘月色相遇，那是他排遣愁緒的合適環(huán)境；馬致遠(yuǎn)同枯藤昏鴉相遇，目擊哀景更是棖觸悲情；陸游同斷橋殘梅相遇，把那梅香梅魂當(dāng)作了自身遭際和情懷的寫照；石濤與山川“神遇而跡化”，爾后“代山川立言”才神氣淋漓；米開朗基羅鑿開渾沌的大理石以同少年大衛(wèi)相遇，恰是那“造化之秘”與“心匠之運(yùn)”的彼此融會和傾情演繹!總之，“他”和“它”不是一般的湊泊，而是“人”和“天”、“心”和“物”的互相映照和彼此塑造!

其四，靈感勃發(fā)時，是主、客體之間相遇合的高級形態(tài)。

其五，“遇合”不僅發(fā)生在創(chuàng)作過程中，還體現(xiàn)在欣賞活動中。

是的，審美欣賞發(fā)生時確實(shí)應(yīng)該鏈接“受眾體驗(yàn)”這一層重要的“遇合”關(guān)系。它是對作品的審美感應(yīng)，也可是對理論的心領(lǐng)神會。蘇軾見《莊子》，感嘆“正同吾心!”當(dāng)代美學(xué)家葉朗經(jīng)過一番探索，最終發(fā)現(xiàn)了柳宗元關(guān)于“美不自美，因人而彰”等三個深刻的美學(xué)命題，驚嘆其意義“勝過了厚厚一大本美學(xué)著作”。再如：我們讀《藝術(shù)創(chuàng)造工程•引言》可知，余秋雨先生對“藝術(shù)創(chuàng)造工程的全部奇特性”的領(lǐng)悟，也正是在理性層面上與歐洲當(dāng)代藝術(shù)史家馬爾羅那段精彩論述“神遇”后所觸發(fā)的。

從上述范疇演繹以及我們對此理解可見，余秋雨先生《藝術(shù)創(chuàng)造工程》的理論貢獻(xiàn)在于：不僅探索了藝術(shù)創(chuàng)造的奧秘，還統(tǒng)攝了從“創(chuàng)美”到“賞美”的內(nèi)在聯(lián)系，具有貫通創(chuàng)造發(fā)生學(xué)和接受美學(xué)的重要意義，使得藝術(shù)家對欣賞感受機(jī)制的探尋、設(shè)計(jì)，同大眾的審美反饋緊緊地聯(lián)系在了一起。藝術(shù)家能更自覺地內(nèi)省自己的創(chuàng)作活動，總結(jié)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，有助于對“創(chuàng)造戰(zhàn)略”的認(rèn)識和自身創(chuàng)造素質(zhì)的提升。

到了新版《藝術(shù)創(chuàng)造論》，余秋雨的理論表述有了不小的變化。只是，這本簡要教程自2005年推出以來，文藝?yán)碚摻绮⑽赐兑宰銐虻年P(guān)注。也許，人們只把它看成是對原版從書名到內(nèi)容的一次簡化。其實(shí)，最值得注意的是作者對“遇合”這個重要范疇的撤除，以及此后的重新布局。初一看，全書似乎依然是從培根對藝術(shù)的定義講起，但其后實(shí)際是致力于將這個古典定義轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代形態(tài)。作者非常明確，要實(shí)現(xiàn)這一目標(biāo)，需“加入新的內(nèi)容”。欲“加”先“減”――余先生下重筆刪除了舊版對藝術(shù)創(chuàng)造過程中主、客體雙方相遇合的精彩描述(幾乎所有的“遇合”之詞，都隨之而消失了)，有關(guān)人與自然的審美關(guān)系，也改用新的語言來作詮釋。在引述錢鐘書關(guān)于“人事之法天”、“人定之勝天”和“人心之通天”的經(jīng)典論說后，余秋雨認(rèn)為這三個層次里“人”與“天”的關(guān)系，即如培根所言是人與自然的關(guān)系?！霸旎亍睂儆凇疤臁钡姆懂?；“心匠之運(yùn)”屬于“人”的范疇，它們完全融合在“天人合一”的境界中。

另一種“加”，是加寬對培根定義的思考面，使之不僅僅是“開宗明義”，繼而還延伸到全篇，與多個理論節(jié)點(diǎn)相拴系。以下這段連續(xù)式發(fā)問，就是作者特別增寫的――培根所說的“人”，是指純粹的創(chuàng)造者個體嗎?其中是否也包含著各種接受者及至人類的整個生態(tài)?那被“人”相乘的“自然”，有沒有可能成為一種形式意義上的“自然”，成為個體創(chuàng)造者撬動更多人的心靈的支點(diǎn)?由此可見，他已經(jīng)把創(chuàng)造與接受活動溝通、整合了起來，并且預(yù)設(shè)了“人類生態(tài)”和更寬泛意義上的“自然”等概念以待后文展開。

再一種書寫策略，是加重某些理論概念的含量。很顯然，余先生把原著中有關(guān)“創(chuàng)造的說服力”提拔到了很重要的地位，繼而闡發(fā)深論：要使培根所說的“人”，能通過藝術(shù)家而抵達(dá)人類生態(tài)；培根所說的“自然”，能通過原始形態(tài)而抵達(dá)直覺形式。

篇（6）

近年來，隨著中國經(jīng)濟(jì)文化的飛速發(fā)展，致使更多人去追求精神文明。藝術(shù)也成了越來越多的高考生熱衷與喜愛的門類。每年全國有上百萬藝術(shù)特長生進(jìn)軍藝考現(xiàn)場，為考學(xué)也好，為尋求藝術(shù)之美想潛心研究也罷，隨著全國大多數(shù)高校增開藝術(shù)專業(yè)方向，更多的藝術(shù)高考生有機(jī)會讀大學(xué)，可是大學(xué)畢業(yè)就等于失業(yè)的問題日益嚴(yán)峻，藝術(shù)生就業(yè)成了一大問題。藝術(shù)專業(yè)院校學(xué)生專業(yè)優(yōu)秀的畢業(yè)生只要是對單位要求不高、而且努力工作，就業(yè)還是沒有問題的。但是一般的地方本科院校學(xué)生從考入大學(xué)時成績就不是特別的好。在大學(xué)雖也努力刻苦學(xué)習(xí)，但畢業(yè)時和專業(yè)院校學(xué)生相比還是有些差距的，那么他們在找工作時就面臨很大壓力，學(xué)校不夠出名，專業(yè)不夠好，而且人數(shù)眾多，工作自然不好找，部分學(xué)生畢業(yè)后面臨改行的難題。

面對如此嚴(yán)峻的藝術(shù)生就業(yè)問題，結(jié)合本人也是地方本科院校音樂學(xué)專業(yè)的在校大學(xué)生，為了讓更多的藝術(shù)生能夠根據(jù)自身?xiàng)l件和自身優(yōu)勢去找到適合自己的一份工作，能夠找到適合自己生長的一片土地使其能茁壯的成長，施展自己的才華。本人從地方本科院校藝術(shù)類音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的自身?xiàng)l件和藝術(shù)思維的共性進(jìn)行分析研究，找到適合自己思維方式的企業(yè)、事業(yè)單位和適合自己的工種。為地方本科院校藝術(shù)類音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生畢業(yè)就業(yè)問題略盡綿薄之力。那么藝術(shù)類音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生都有哪些不同于其他專業(yè)的思維方式呢？這樣的思維方式能夠去哪些企業(yè)工作？適合和什么樣的人群在一起能夠發(fā)揮自己最大人生價(jià)值呢？這些就是本論文研究的主要問題。

一、 什么是藝術(shù)思維

藝術(shù)思維就是指在藝術(shù)創(chuàng)作活動中，想象與聯(lián)想，靈感與直覺，理智與情感，意識與無意識，形象思維與抽象思維經(jīng)過復(fù)雜的辯證關(guān)系構(gòu)成的思維方式，他們彼此滲透，相互影響，共同構(gòu)成了藝術(shù)思維。其中形象思維是主體，起主要作用。

不同的藝術(shù)種類、風(fēng)格、流派、都是藝術(shù)思想的傳達(dá)。高爾基說“藝術(shù)靠想象而生存”，每件藝術(shù)設(shè)計(jì)作品，無論是感性還是理性都傳達(dá)著作者的思想情感。也許這就是藝術(shù)思維的共性吧。也許我們不懂凡高的《向日葵》、田崴的《開拓者》，只有他們自己才能對自己作品傳達(dá)的思想真正了解。這個思維過程將受到各種因素的制約。如日本的浮世繪；浮世繪最初以"美人繪"和"役者繪"（戲劇人物畫）為主要題材，后來逐漸出現(xiàn)了以相撲、風(fēng)景、花鳥以及歷史故事等為題材的作品。都是審美的傳達(dá)。

藝術(shù)思維的主要表現(xiàn)方式是形象思維、抽象思維、靈感思維。形象思維的培養(yǎng)和提高主要靠田野采風(fēng)和深入實(shí)地體驗(yàn)生活，看到的具體事物通過人的大腦分析獲得；抽象思維是通過邏輯推理進(jìn)行判斷分析和論證的一種思維方式；靈感思維是在人類生產(chǎn)時間活動中，人的大腦高度興奮時偶然產(chǎn)生的思維方式，這種思維方式具有偶然性、不可預(yù)見性、瞬間即逝等特征，可遇而不可求，不過往往建立在形象思維和抽象思維之后。

二、音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的藝術(shù)思維方式有哪些主要特征

首先我們要明白，與藝術(shù)有關(guān)的知識思維和技術(shù)思維并不是藝術(shù)性思維。凡是學(xué)校里教師教授的知識，只能是一種藝術(shù)知識，和思維無關(guān)，比如我們聽一首音樂，能明確的判斷音樂的風(fēng)格、表達(dá)的感情等，這只是在學(xué)習(xí)與積累中的經(jīng)驗(yàn)之談，最多只是一種準(zhǔn)確的感受，而并非是自我的藝術(shù)性思維。本人根據(jù)自己的理解并翻閱了許多與之有關(guān)的文獻(xiàn)資料，得出了音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生藝術(shù)思維的主要特征如下：

（一）藝術(shù)思維的重心是直覺

藝術(shù)性思維本質(zhì)不是理性的，而是單純的感性感覺。起點(diǎn)是感覺，終點(diǎn)是形式。

單從音樂方面講，藝術(shù)思維只是一種直覺。鑒賞一首歌曲，是以最初的直覺來欣賞它的旋律到底抒發(fā)了怎樣的情感，而不是通過結(jié)合所學(xué)的知識，對這首歌曲進(jìn)行專業(yè)的賞析。只有真正融入了自己真實(shí)的感情，才能體會真正的藝術(shù)。所以說音樂專業(yè)學(xué)生大部分都是情商大于智商的。在同一件事情上我們通常以感性思維來判斷該事物的價(jià)值趨向和處理結(jié)果。比如說當(dāng)我們看到一個乞丐在大街上乞討，就會感覺到他的辛苦和不容易，馬上就會盡自己的能力給一些零花錢。我們不會考慮這個乞丐是不是一個騙子。這也是大多數(shù)音樂人的共性，感性的情商驅(qū)使我們的內(nèi)心讓我們必須這樣做。

（二）藝術(shù)思維的內(nèi)容是人生經(jīng)歷的所感

曾看過一本書，書里有大概這樣一段話。人與人的共鳴往往不是來源于同等生活水平的人之間，而大多發(fā)生在生活差距大，思想境界高度一致的人們身上。就像小孩和老人流下的淚水意義不可能一樣。但是教養(yǎng)同等的窮人與富人的思想觀念可能會有相同之處。

在《藝術(shù)創(chuàng)造論》一書中為藝術(shù)制定了這樣一個定義“藝術(shù)，是一種把人類生態(tài)變成直覺審美形式的創(chuàng)造?！蹦敲?，藝術(shù)思維就是在這個創(chuàng)造過程中，產(chǎn)生的直覺感性思維。人經(jīng)過對人類世界的認(rèn)識經(jīng)歷，有了一定的想法，而這些想法與修養(yǎng)氣質(zhì)有關(guān)。有些作曲家的詞寫的好，就是因?yàn)楝F(xiàn)實(shí)中經(jīng)歷使他涵養(yǎng)提高，從而藝術(shù)思維的修養(yǎng)也隨之提高，寫出的作品自然是好的。所以說藝術(shù)思維來源于對世界和生活的直覺感知。

（三）藝術(shù)思維沒有確定性

藝術(shù)思維指導(dǎo)藝術(shù)創(chuàng)作，而藝術(shù)創(chuàng)作往往是留給人一定的想象空間。所以藝術(shù)思維通常沒有確定性。如果藝術(shù)思維過于僵化，就不能創(chuàng)作出有吸引力的藝術(shù)作品來。

創(chuàng)作藝術(shù)的靈感就來自于不確定性，思維是一種意識，不是現(xiàn)實(shí)。雖然它來源于現(xiàn)實(shí)，但并不代表所有的現(xiàn)實(shí)事件都能給藝術(shù)的創(chuàng)作提供靈感的。拿一種哀傷的情歌作比喻，熱戀中的人是不會有創(chuàng)作哀傷歌曲的靈感的。而人的喜怒通常又在一念之間。這就是最大的不確定性。

三、藝術(shù)思維方式對我們的就業(yè)趨向有哪些影響

藝術(shù)思維總體來說就是人的那一部分感性思維。一般藝術(shù)性思維強(qiáng)的，邏輯性思維就比較差。學(xué)習(xí)藝術(shù)的同學(xué)一般都相對感性，感覺重于理智。故不適合從事呆板乏味的工作。這對于學(xué)藝術(shù)的同學(xué)是有雙向影響的。

對本科音樂畢業(yè)生來說，學(xué)生們畢業(yè)以后一般都會選擇什么職業(yè)，經(jīng)過和許多地方本科音樂院校的老師和學(xué)生溝通發(fā)現(xiàn)，在未來的道路上可選擇的工作職業(yè)有：

1.公務(wù)員：

①宣傳部②教育局（廳）③文化（廳）部門④公安部⑤文體局⑥各級政府部門⑦所有認(rèn)可文學(xué)學(xué)士學(xué)位的公務(wù)員崗位。

2.事業(yè)單位：

①歌舞表演團(tuán)體 ②合唱團(tuán)體③專業(yè)文藝團(tuán)體 ④文化娛樂傳播公司⑤演藝經(jīng)紀(jì)公司 ⑥廣播電視局⑦地方文體局 ⑧部隊(duì)文工團(tuán)⑨醫(yī)院（音樂治療）。

3.教育類：

①中小學(xué)教師 ②幼兒教師③音樂理論研究員 ④文化宮、青少年宮教師⑤高等教育教師 ⑥專職音樂教師（理論、聲樂、鋼琴等）

⑦民族音樂研究。

4.傳媒類：

①廣告公司、文化傳播公司②電視臺、廣播電視③音樂環(huán)境工程設(shè)計(jì)、策劃宣傳人員④數(shù)字音樂版權(quán)管理、版權(quán)經(jīng)營、編務(wù)⑤唱片公司的電子音樂制作、MV制作、節(jié)目創(chuàng)作、數(shù)字影視制作、媒體研究、畫畫合成等⑥電視節(jié)目片頭、片花、宣傳片、預(yù)告片制作⑦各類無線增值運(yùn)營公司、網(wǎng)絡(luò)音樂編輯、音樂節(jié)目編輯⑧網(wǎng)絡(luò)音樂電臺主播。

5.工程類：

①電影廠音樂錄音音響工程師②影視劇聲音藝術(shù)設(shè)計(jì)工程師

③舞臺音響導(dǎo)演、聲學(xué)工程師④音樂錄音制作工程師⑤網(wǎng)絡(luò)電臺音樂制作工程師⑥電影電視片尾曲插曲編輯工程師。

6.創(chuàng)業(yè)類：

①個人音樂工作室、錄音棚②MIDI音樂制作人③成立自己的琴行、獨(dú)立藝術(shù)學(xué)校④自由撰稿人⑤自由職業(yè)藝人⑥傳媒公司⑦成立個人演繹公司⑧獨(dú)立唱片公司⑨影音廣告公司⑩獨(dú)立音樂廠牌

文化傳播公司網(wǎng)絡(luò)音樂電臺成立樂器制造廠。

7.銷售類：

①琴行經(jīng)理②唱片行經(jīng)理③品牌樂器④音樂類書籍批發(fā)銷售⑤琴行職員⑥樂器廠銷售經(jīng)理⑦樂器廠職員。

8.制造類：

①樂器制作②樂器維修，制造③品牌樂器制作，建立分廠

④唱片制作的加工⑤承接藝術(shù)類書籍的編輯，排版，印刷

9.娛樂類：

①音樂編輯、職業(yè)編曲②廣播電視節(jié)目策劃人③編輯、音像、唱片公司企劃④網(wǎng)絡(luò)公司、音樂雜志編輯⑤音樂出版社、文化經(jīng)紀(jì)人⑥節(jié)目主持人⑦新聞記者。

10.表演類：

①演員、影視演員、話劇演員、音樂劇演員②歌舞劇團(tuán)演員、民族舞團(tuán)演員、現(xiàn)代舞團(tuán)演員③樂隊(duì)指揮：交響樂團(tuán)、民族樂團(tuán)④音棚樂手⑤影視劇配音演員⑥職業(yè)樂手：吉他手、鍵盤演奏家、各類提琴手、中國樂器演奏家、組建職業(yè)樂隊(duì)、管樂演奏家等⑦職業(yè)歌手、歌唱家、唱作人。

經(jīng)過問卷調(diào)查得出，有50%以上的人，更喜歡與自己本專業(yè)有關(guān)的職業(yè)，有20%的人喜歡從事藝術(shù)指導(dǎo)類工作，大約22%則更喜歡自由職業(yè)，影視類，及轉(zhuǎn)為其他職業(yè)變成職場強(qiáng)人。只有8%的人希望考研究生去更高的學(xué)府深造。

更多的具有藝術(shù)思維的藝術(shù)生認(rèn)為自己在創(chuàng)新意識和解決事情的能力上比別人有優(yōu)勢；求職考慮的最重要因素則是實(shí)現(xiàn)自我價(jià)值和工作環(huán)境；首選就業(yè)單位是私企而不是國企，原因是國企或者事業(yè)單位門檻較高、管理較為嚴(yán)格、藝術(shù)性的思維方式得不到更好的發(fā)揮。對于自己的職業(yè)規(guī)劃，大部分人只有短期的規(guī)劃，隨機(jī)應(yīng)變能力更強(qiáng)。這也就決定，其實(shí)多數(shù)人是不適合做老師這個職業(yè)的，選擇這個也只不過是生活所迫。

四、什么樣的工作單位能讓此類畢業(yè)生更具有發(fā)展空間

根據(jù)以上觀點(diǎn)所述，藝術(shù)性思維特點(diǎn)是感性思維大于理性思維，自由創(chuàng)新大于安于現(xiàn)狀，藝術(shù)美的感知能力強(qiáng)，熱愛生活并追求生活趣味。所以哪些單位能夠接受具有以上思維特征的畢業(yè)生，哪些單位就更有發(fā)展空間，筆者通過調(diào)查分析，得出以下更為適合此類思維方式的幾種職業(yè)：自由撰稿人、歌曲詞曲作者、活動策劃、服裝設(shè)計(jì)師、造型師、攝影師、模特、演員等，因?yàn)橐魳穼W(xué)專業(yè)學(xué)生無論在形象、氣質(zhì)、藝術(shù)思維修養(yǎng)上，亦或是在情商和創(chuàng)新能力上，都會占有一定優(yōu)勢。所以這些職業(yè)更有利于藝術(shù)生發(fā)揮自身優(yōu)勢，把事業(yè)做到最好。

篇（7）

二、審美意識形態(tài)派

這一學(xué)派十分重視文學(xué)的審美屬性，進(jìn)而將文學(xué)的本質(zhì)定義為“審美反映論”或“審美意識形態(tài)論”。其代表人物為錢中文、童慶炳等人。作為20世紀(jì)80年代我國文學(xué)理論研究的重要成果之一，審美意識形態(tài)論是在新時期之初批判文學(xué)工具論的過程中逐步形成的。“它以主體論文藝學(xué)的‘文學(xué)向人回歸、向自身回歸’的‘主體性’思想及康德美學(xué)的‘審美無功利’的自律論學(xué)說為理論依據(jù)，將審美規(guī)律視為文學(xué)藝術(shù)活動的最重要的內(nèi)部規(guī)律給予空前的重視和深入的探討?！保?3］這首先體現(xiàn)于審美反映論的倡導(dǎo)。童慶炳在1984年出版的《文學(xué)概論》一書中明確提出：“文學(xué)是社會生活的審美反映”。顯而易見，在此突出的是“審美”一詞。他在肯定“文學(xué)是社會生活的反映”的同時，認(rèn)為“僅僅認(rèn)識文學(xué)和其他社會意識形態(tài)以及一切社會科學(xué)的共同本質(zhì)是不夠的。……還必須闡明文學(xué)區(qū)別于其他社會意識形態(tài)以及社會科學(xué)的特征。”“那么，文學(xué)反映生活的特殊性是什么呢？我們認(rèn)為文學(xué)對社會生活的反映是審美的反映。審美是文學(xué)的特質(zhì)?！膶W(xué)之所以是文學(xué)就在于它是對社會生活的審美反映?！保?4］這是文學(xué)審美反映論的較早確認(rèn)。1986年，錢中文也提出文學(xué)“審美反映”論，而且還從“心理層面”、“感性認(rèn)識層面”和“語言、符號、形式的出現(xiàn)”層面說明了文學(xué)“審美反映”論的特征［15］。1988年，王元驤在《藝術(shù)的認(rèn)識性和審美性》一文中，從反映的對象、反映的目的、反映的形式等三個方面闡述了“審美反映”論的要點(diǎn)［16］。概括而言，審美反映論強(qiáng)調(diào)：文學(xué)的特質(zhì)在于審美，在于主體對客體的審美把握，作家對生活的反映以其審美感受和審美體驗(yàn)為中介，而不是傳統(tǒng)的文學(xué)認(rèn)識論所認(rèn)定的那種簡單的鏡子般的反映與復(fù)制。審美意識形態(tài)論是對審美反映論的發(fā)展、完善和提升。1984年，錢中文的《文學(xué)理論中的“意識形態(tài)本性論”》一文在對前蘇聯(lián)二十世紀(jì)五十年代文學(xué)理論發(fā)展的梳理與評析過程中，提出文學(xué)是一種“審美的意識形態(tài)”，認(rèn)為文學(xué)具有“審美”與“意識形態(tài)”的“兩重性”［17］。但并未進(jìn)行深入論述。1987年，錢中文又發(fā)表了《文學(xué)是審美意識形態(tài)》一文，正式確認(rèn)“文學(xué)是審美意識形態(tài)”，并初步闡明了其內(nèi)涵：“文學(xué)作為審美的意識形態(tài)，以情感為中心，但它是感情和思想的認(rèn)識的結(jié)合；它是一種自由想象的虛構(gòu)，但又具有特殊形態(tài)的多樣的真實(shí)性；它是有目的的，但又具有不以實(shí)利為目的的無目的性；它具有社會性，但又具有廣泛的全人類的審美意識的形態(tài)?！保?8］隨后，王元驤、童慶炳等人著文積極響應(yīng)，進(jìn)一步豐富和深化了審美意識形態(tài)論的內(nèi)涵。隨著其影響不斷擴(kuò)大，審美意識形態(tài)論不僅成為20世紀(jì)80年代我國文學(xué)理論的主導(dǎo)范式，而且被視為此時期我國文學(xué)理論界最重要的理論成果。進(jìn)入20世紀(jì)90年代以來，審美意識形態(tài)論作為文學(xué)本質(zhì)的定義為多種“文學(xué)概論”教材所采用，如陳傳才、周文柏的《文學(xué)理論新編》（中國人民大學(xué)出版社1999年版），顧祖釗的《文學(xué)原理新釋》（人民文學(xué)出版社2001年版）等，特別是童慶炳主編的《文學(xué)理論教程》（高等教育出版社1992、1998、2004年版）作為高校文學(xué)理論通用教材在全國范圍推廣之后，審美意識形態(tài)論更為系統(tǒng)化、普及化，迄今仍居于我國文藝?yán)碚撗芯康闹髁鞯匚弧倪壿媽W(xué)角度來看，文學(xué)審美意識形態(tài)論的確認(rèn)，大體可分為兩個步驟：第一，以的社會結(jié)構(gòu)學(xué)說為立論基礎(chǔ)，將文學(xué)定位為上層建筑中的一種意識形態(tài)，一種反映現(xiàn)實(shí)生活的社會性話語活動。馬克思說：“人們在自己生活的社會生產(chǎn)中發(fā)生一定的、必然的、不以他們的意志為轉(zhuǎn)移的關(guān)系，即同他們的物質(zhì)生產(chǎn)力的一定發(fā)展階段相適合的生產(chǎn)關(guān)系。這些生產(chǎn)關(guān)系的總和構(gòu)成社會的經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)，即有法律的和政治的上層建筑豎立其上并有一定的社會意識形態(tài)與之相適應(yīng)的現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)?！保?9］在論及文學(xué)是否是意識形態(tài)時，這段話被引用得最多，但由于理解的不同，歧見也最多。按審美意識形態(tài)論的主張者的理解，其基本內(nèi)涵是：社會結(jié)構(gòu)由經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)和上層建筑兩個基本層次構(gòu)成，上層建筑又包括政治法律制度和社會意識形態(tài)，文學(xué)屬于上層建筑中的社會意識形態(tài)。所以，“文學(xué)從本質(zhì)上說是意識形態(tài)?！保?0］第二，論證文學(xué)是一種區(qū)別于哲學(xué)、宗教、道德等其他意識形態(tài)的特殊意識形態(tài)，這種特殊之處在于以審美為根本性質(zhì)。作為一般意識形態(tài)，文學(xué)與哲學(xué)、宗教、道德等其他意識形態(tài)具有共同性質(zhì)，“是一種反映現(xiàn)實(shí)生活的社會性話語活動?！保?1］但同時，“文學(xué)不僅是一般的意識形態(tài)，而且更是審美意識形態(tài)。文學(xué)的一般意識形態(tài)是其普遍性質(zhì)，而文學(xué)的審美意識形態(tài)才是其特殊性質(zhì)。這種普遍性質(zhì)總是包含在特殊性質(zhì)之中，并通過特殊性質(zhì)顯現(xiàn)出來?！保?2］以上兩點(diǎn)結(jié)合起來，審美意識形態(tài)論的內(nèi)涵就得以揭示：作為“審美”與“意識形態(tài)”的復(fù)雜組合形式，它具有審美與意識形態(tài)的雙重性質(zhì)。那么，審美意識形態(tài)作為“審美與意識形態(tài)的復(fù)雜組合形式”有何具體內(nèi)涵呢？在《新時期文學(xué)審美特征論及其意義》這篇帶有回顧和總結(jié)意味的文章中，童慶炳把“文學(xué)審美反映”論和“審美意識形態(tài)”論作為“新時期文學(xué)審美特征論”的兩種代表性理論綜合起來，闡述了其共通的理論特點(diǎn)和基本內(nèi)涵。概括而言，主要有“整一性”與“復(fù)合性”（或“復(fù)合結(jié)構(gòu)”）兩個方面。至于前者，他認(rèn)為，“‘文學(xué)審美反映’論和‘審美意識形態(tài)’……是一個有機(jī)的理論形態(tài)，是一個整體的命題，不應(yīng)該把它切割為‘審美’與‘反映’，‘審美’與‘意識形態(tài)’兩部分?！畬徝馈皇羌兇獾男问?，是有詩意內(nèi)容的；‘反映’、‘意識形態(tài)’也不是單純的思想，它是具體的、有形式的。”至于后者，主要包含四個方面的內(nèi)容：從性質(zhì)上看，這兩種理論是集團(tuán)性與全人類共通性的統(tǒng)一；從功能上看，這兩種理論既強(qiáng)調(diào)認(rèn)識又強(qiáng)調(diào)情感；從目的上看，這兩種理論既強(qiáng)調(diào)無功利性又強(qiáng)調(diào)有功利性；從方式上看，這兩種理論既肯定假定性又強(qiáng)調(diào)真實(shí)性。審美意識形態(tài)論是一個“復(fù)合結(jié)構(gòu)”?？傊?，“‘文學(xué)審美反映’論與‘文學(xué)審美意識形態(tài)’論，既超越政治工具論，又超越形式主義論，它們在文學(xué)的內(nèi)部與外部找到了一個結(jié)合點(diǎn)和平衡點(diǎn)，以包容文學(xué)的多樣性、復(fù)雜性、遼闊性和微妙性”［23］此外，錢中文也強(qiáng)調(diào)：“‘文學(xué)審美意識形態(tài)’……顯示文學(xué)在其自身歷史的發(fā)展中，所形成的最根本的復(fù)式特性———詩意審美與意義、價(jià)值、功利之間的最大的張力與平衡?！保?4］

三、科學(xué)派

這一學(xué)派之所以被稱為“科學(xué)派”，原因在于“該派重視對文學(xué)理論的反思，以爭取文學(xué)理論成為一門嚴(yán)格意義上的科學(xué)，實(shí)現(xiàn)‘自律性’和‘他律性’的統(tǒng)一為主要訴求，以推動建設(shè)文學(xué)理論的當(dāng)代形態(tài)為主要的指向和特征。該派十分強(qiáng)調(diào)文學(xué)理論概念內(nèi)涵、體系精神、表達(dá)方式和功能取向的科學(xué)性?！鞔_提出‘科學(xué)本性’乃是文學(xué)理論學(xué)科安身立命之所在”［25］。其代表性人物是董學(xué)文、李志宏、金永兵等。這一學(xué)派的理論實(shí)踐主要表現(xiàn)在以下兩個方面：一是，文學(xué)理論學(xué)的構(gòu)建。在董學(xué)文等人看來，文學(xué)理論學(xué)這一新學(xué)科的構(gòu)建，既是中國文學(xué)理論發(fā)展的必然選擇，也是對當(dāng)下中國文學(xué)理論向何處去的積極回應(yīng)。論者認(rèn)為，新時期三十多年來，隨著新方法的引進(jìn)、討論和實(shí)踐，中國文學(xué)理論學(xué)科日益走向成熟，其重要表征是學(xué)科性質(zhì)與學(xué)科定位的逐漸明確，理論的自覺意識不斷強(qiáng)化［26］?！凹偃鐩]有對文學(xué)理論自身目的與方法的反思，沒有對文學(xué)理論自身性質(zhì)和特征的質(zhì)疑，沒有對文學(xué)理論中關(guān)于文學(xué)解釋有效性的進(jìn)一步探索，沒有對文學(xué)理論中提出各種答案的可靠性及可檢驗(yàn)性的認(rèn)真思索，那么就難以透徹地認(rèn)識文學(xué)理論活動的規(guī)律，追求文學(xué)理論自覺性的努力也會困難重重。甚或可以說，這些反思性的活動，是理解‘文學(xué)理論之所以為文學(xué)理論’的思想前提。”［27］因此，對文學(xué)理論學(xué)科本身進(jìn)行反思，探索文學(xué)理論的本質(zhì)特征和自身發(fā)展規(guī)律，建立文學(xué)理論的科學(xué)體系就顯得非常必要。另一方面，從當(dāng)下的文藝學(xué)發(fā)展現(xiàn)狀來說，20世紀(jì)90年代以來，隨著社會—文化轉(zhuǎn)型及文學(xué)現(xiàn)實(shí)的新變，文藝學(xué)陷入了嚴(yán)重的危機(jī)已是不爭的事實(shí)。在關(guān)于“文藝學(xué)向何處去”的討論中，學(xué)界“正經(jīng)歷著對文學(xué)理論本體論或本體性認(rèn)識的多元期和混亂期，有關(guān)‘文學(xué)理論是什么’和‘什么是文學(xué)理論’的見解，莫衷一是，文學(xué)理論作為一門學(xué)科的存在理由，面臨著前所未有的沖擊和挑戰(zhàn)?！保?8］在此背景下，探討“文學(xué)理論的思維方式問題，學(xué)科命名問題，學(xué)科定位問題，學(xué)科研究現(xiàn)狀判斷與發(fā)展方向或趨勢問題，文學(xué)研究對象及其研究邊界問題，等等”［29］就成為迫切要求。正是基于這種危機(jī)意識，董學(xué)文等人開始大力倡導(dǎo)“文學(xué)理論學(xué)”的創(chuàng)構(gòu)?？陀^地講，“文學(xué)理論學(xué)”作為一門新學(xué)科的創(chuàng)建尚處于探索與嘗試階段。那么，這一尚未確立的學(xué)科將會具有一個怎樣的理論框架呢？以董學(xué)文為代表的倡導(dǎo)者描繪了一幅“‘文學(xué)理論學(xué)’可能觸及的大致理論區(qū)域的‘方案草圖’”［30］?？傮w而言，“‘文學(xué)理論學(xué)’是關(guān)于‘文學(xué)理論的理論’，‘屬于元科學(xué)’的范圍。它要解決‘文學(xué)理論是什么’的問題及其文學(xué)理論的對象、特征、要素、范式與變化規(guī)則等問題。”［31］具體來說，它包含以下幾個層面：關(guān)于文學(xué)理論本質(zhì)的探討，或者說“文學(xué)理論是什么”的研究；關(guān)于文學(xué)理論“話語特性”的探討；關(guān)于文學(xué)理論“形態(tài)”、“范式”形成與演變的研究；關(guān)于文學(xué)理論家和“理論共同體”的探討；關(guān)于文學(xué)理論的認(rèn)識論和方法論問題［32］。而由董學(xué)文所著、北京大學(xué)出版社2004年出版的《文學(xué)理論學(xué)導(dǎo)論》一書無疑是上述理論構(gòu)想在實(shí)踐方面的代表性成果。二是，文藝學(xué)“當(dāng)代形態(tài)”的探索。董學(xué)文提出，文藝學(xué)已進(jìn)入一個“綜合”與“創(chuàng)新”時代。對于中國文藝學(xué)的發(fā)展而言，尋求和選擇新的生長點(diǎn)和突破口是現(xiàn)實(shí)的理論需求，建設(shè)文藝學(xué)的“當(dāng)代形態(tài)”已成為文藝?yán)碚摻缫豁?xiàng)刻不容緩的使命和任務(wù)。那么，何謂文藝學(xué)的“當(dāng)代形態(tài)”？它有何具體內(nèi)涵？“‘當(dāng)代形態(tài)’的說法是相對于‘經(jīng)典形態(tài)’而言的。所謂‘經(jīng)典形態(tài)’指的是經(jīng)典作家在其著作中對文藝問題的基本表述以及后人根據(jù)這些表述所形成的傳統(tǒng)觀念。‘當(dāng)代形態(tài)’主要指站在今天的時代高度，用現(xiàn)代人的眼光，汲取最新的成果，總結(jié)新的經(jīng)驗(yàn)，把文藝學(xué)的面貌再一次新鮮地描繪出來?！保?3］在董學(xué)文看來，雖然永遠(yuǎn)不會過時，但是作為認(rèn)識對象的文藝學(xué)“經(jīng)典形態(tài)”本身不會隨著時代的發(fā)展而發(fā)展，這就需要通過新的認(rèn)識和闡釋使其煥發(fā)出強(qiáng)大的生命力。董學(xué)文認(rèn)為，文藝學(xué)總體上可分為兩個層次，即哲學(xué)社會學(xué)層次和“美學(xué)和歷史的”批評層次。把文學(xué)放在社會結(jié)構(gòu)中做歷史考察，那么它是上層建筑中的意識形態(tài)形式；把作品形態(tài)的文學(xué)與包括作家在內(nèi)的整個社會生活對置，把作品的內(nèi)在結(jié)構(gòu)與該社會的政治經(jīng)濟(jì)結(jié)構(gòu)和精神結(jié)構(gòu)照應(yīng)起來，那么它是生活的反映。這屬于文學(xué)藝術(shù)哲學(xué)社會學(xué)層次。而關(guān)于詩學(xué)和作品的本體論研究，則屬于文學(xué)藝術(shù)的“美學(xué)和歷史的”批評層次。相比較而言，后者是文藝?yán)碚撝械谋∪醐h(huán)節(jié)。因此，建設(shè)文藝學(xué)的“當(dāng)代形態(tài)”，就要將研究重點(diǎn)置于“美學(xué)和歷史的”批評層次，對文藝的相對獨(dú)立性和特殊性做出新的概括。具體包含以下幾個方面：一是，主客體雙向逆反運(yùn)動的問題，包括文學(xué)反映社會生活的各種中介機(jī)制、作家對社會生活把握的意向性特點(diǎn)、審美的直觀性問題；二是，創(chuàng)作過程問題，包括藝術(shù)思維的具體特征與心理機(jī)制、藝術(shù)把握世界的方式與藝術(shù)生產(chǎn)機(jī)制、文藝的情感機(jī)制；三是，作品———文本問題，包括作品的語言、語義、內(nèi)外結(jié)構(gòu)及符號因素、作品的技巧、手法和風(fēng)格等；四是，欣賞、消費(fèi)、接受和交流學(xué)問題，包括讀者對作品的接受機(jī)制、闡釋機(jī)制和流通規(guī)律以及多功能、多方位的批評方法［34］。建設(shè)文藝學(xué)“當(dāng)代形態(tài)”的主張自20世紀(jì)80年代后期提出以來，迄今已有20多年的歷史，已取得了一些重要成果，如《馬克思與美學(xué)問題》（董學(xué)文著，北京大學(xué)出版社1983年版）、《走向當(dāng)代形態(tài)的文藝學(xué)》（董學(xué)文著，高等教育出版社1989年版）、《文藝學(xué)當(dāng)代形態(tài)論》（董學(xué)文著，北京大學(xué)出版社1998年版）等。

篇（8）

首先，從邏輯關(guān)系上看，藝術(shù)學(xué)理論與其他四個一級學(xué)科并不是嚴(yán)格意義的并列關(guān)系，而是一種“包含交叉”關(guān)系?！鞍敝饕w現(xiàn)在：藝術(shù)學(xué)理論的研究對象是對其他四個一級學(xué)科的一般規(guī)律的揭示。也就是說，任何一種具體藝術(shù)都應(yīng)該包含著自身的藝術(shù)學(xué)理論。也可以理解為，藝術(shù)學(xué)理論的某個“子理論”是被“包含”在某一具體藝術(shù)的學(xué)科范疇中的?！敖徊妗眲t體現(xiàn)在：藝術(shù)學(xué)理論的研究對象除了具體藝術(shù)的一般規(guī)律之外，還有一部分是著眼于所有具有藝術(shù)的“共通”規(guī)律研究，有關(guān)專家稱之為“跨越各種藝術(shù)門類之上，具有高度抽象的藝術(shù)學(xué)理論”。比如藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)美學(xué)、比較藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)文化學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)等。

其次，從學(xué)術(shù)價(jià)值上看，未來的藝術(shù)學(xué)理論肩負(fù)著提升全部一級學(xué)科理論內(nèi)涵的艱巨任務(wù)。北京大學(xué)藝術(shù)學(xué)院院長王一川就認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)理論之獨(dú)立，是為彌補(bǔ)現(xiàn)有的把藝術(shù)學(xué)術(shù)化的渠道之不足。藝術(shù)學(xué)理論同具體藝術(shù)種類理論一樣要承擔(dān)藝術(shù)的學(xué)術(shù)化任務(wù)，只是具體渠道及其任務(wù)有所區(qū)別而已。藝術(shù)一般說來并不等于學(xué)術(shù)，而是具有學(xué)術(shù)研究的價(jià)值，因此屬于學(xué)術(shù)研究的對象。藝術(shù)不是學(xué)術(shù)，藝術(shù)學(xué)才是學(xué)術(shù)。應(yīng)該說，盡管中國有著悠久的藝術(shù)創(chuàng)作史，卻沒有相應(yīng)豐富的藝術(shù)理論史，“藝術(shù)家”多而“藝術(shù)學(xué)家”少，仍然是延續(xù)至今的尷尬現(xiàn)實(shí)，如《文心雕龍》一般對有關(guān)具體藝術(shù)作品系統(tǒng)的理性反思研究極少，而將藝術(shù)上升到哲學(xué)高度進(jìn)行的研究的本土化著作更少。那么，藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科的確立并健康發(fā)展，長遠(yuǎn)來看是破解這一問題的方法。

再次，從學(xué)科品質(zhì)上看，藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科地位的最終確立，有助于結(jié)束長期以來藝術(shù)理論研究各自為政的“混亂”局面。記者之所以用了“混亂”這個詞，那是因?yàn)槲覀兞粢獾?，在藝術(shù)學(xué)理論這個學(xué)科稱謂確立之前，藝術(shù)領(lǐng)域的理論研究長期處于“占山為王”“守著一畝三分地”的狀況。比如“文藝美學(xué)”，一般認(rèn)為它來源于美學(xué)、文藝學(xué)、藝術(shù)學(xué)，吸取了以上三門學(xué)科的重要內(nèi)容，在一定意義上，可以說是以上三門學(xué)科在新時期交叉融合的產(chǎn)物。但從根本上看，文學(xué)本身就是一種具體藝術(shù)，文藝學(xué)從屬于藝術(shù)學(xué)，文藝?yán)碚摽梢钥醋鏊囆g(shù)學(xué)理論的一個研究領(lǐng)域。那么，文藝美學(xué)的學(xué)科地位就很清晰了，甚至學(xué)科稱謂就有修改的余地，因?yàn)樵谒囆g(shù)學(xué)下有藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科，藝術(shù)學(xué)理論下有藝術(shù)美學(xué)，藝術(shù)美學(xué)下有音樂藝術(shù)美學(xué)、舞蹈藝術(shù)美學(xué)、文學(xué)藝術(shù)美學(xué)，等等。再比如藝術(shù)語言學(xué)，有相當(dāng)多的研究者通過研究文學(xué)語言中的“變異現(xiàn)象”來研究藝術(shù)語言學(xué)，將藝術(shù)語言學(xué)視為中國語言文學(xué)一級學(xué)科下的二級學(xué)科，這同樣是非正常的。諸如此類的無視學(xué)科源流而單打獨(dú)斗的狀況，廣泛存在于如藝術(shù)文化學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)、藝術(shù)類型學(xué)等分支學(xué)科的研究中。那么，藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科的確立，勢必將散落于藝術(shù)學(xué)大家庭各個角落的理論研究力量整合到一個相對統(tǒng)一的學(xué)術(shù)矩陣中，進(jìn)而帶來中國藝術(shù)學(xué)理論整體實(shí)力的提高。

學(xué)科基礎(chǔ)：千呼萬喚 水到渠成

現(xiàn)在我們看到的藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科，從其內(nèi)涵上來看，實(shí)際也經(jīng)歷了學(xué)科稱謂的屢次調(diào)整。追根溯源，藝術(shù)學(xué)作為一個獨(dú)立學(xué)科概念的提出，在我國出現(xiàn)時間較晚，近代王國維、魯迅等介紹西方現(xiàn)代美學(xué)思想進(jìn)入中國，曾一度以“美術(shù)”（意即“美的藝術(shù)”）指代藝術(shù)。20世紀(jì)20年代，隨著西方文學(xué)理論、藝術(shù)理論的大規(guī)模引入，藝術(shù)及藝術(shù)學(xué)這兩個概念的內(nèi)涵和外延逐步得以明確。直到2009年，我國的藝術(shù)學(xué)一詞在學(xué)科上仍存在兩種指涉，一是作為文學(xué)門類下一級學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，其中包括音樂學(xué)、電影學(xué)、美術(shù)學(xué)等八個二級學(xué)科；二是作為二級學(xué)科的藝術(shù)學(xué)，和各門具體藝術(shù)學(xué)并列存在，但主要研究對象是藝術(shù)學(xué)理論問題。

當(dāng)然，這是一種容易引起歧義和混淆的狀況。所以，在2011年之前的長達(dá)10年的藝術(shù)學(xué)升門類論證中，如何合理解決這一問題成為各方論證的熱點(diǎn)話題。

藝術(shù)學(xué)升門類之事，自2002 年起就由時任國務(wù)院學(xué)位委員會藝術(shù)學(xué)科評議組召集人的中央音樂學(xué)院原院長于潤洋先生所倡導(dǎo)。其后張道一、葉朗、仲呈祥、凌繼堯、彭吉象、李新風(fēng)、陳池瑜、黃等學(xué)者起到了關(guān)鍵作用。最終在2011年得以確立。

但藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科是否設(shè)立，經(jīng)歷了一些坎坷，如東南大學(xué)王廷信教授在其《藝術(shù)學(xué)理論的使命與地位》一文中就詳細(xì)描述了其中的一些對立觀點(diǎn)：“有學(xué)者認(rèn)為，西方?jīng)]有這個學(xué)科，學(xué)科要與國際接軌，就不必設(shè)立這個學(xué)科；有學(xué)者則認(rèn)為，西方?jīng)]有并不意味著中國不能設(shè)立；有學(xué)者認(rèn)為，每一個藝術(shù)門類都有自己的歷史與理論，沒有必要設(shè)一個凌駕于各藝術(shù)門類史論之上的空洞的學(xué)科；有學(xué)者則認(rèn)為，恰恰是藝術(shù)門類之間的壁壘、藝術(shù)各學(xué)科之間的壁壘影響了我們對于藝術(shù)問題判斷的準(zhǔn)確性，藝術(shù)學(xué)理論可以為打破這種壁壘發(fā)揮不可替代的作用；有學(xué)者認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)理論缺乏明確的研究對象，在人才培養(yǎng)中，無法找到恰當(dāng)?shù)倪x題做學(xué)位論文；有學(xué)者則認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)理論的研究對象很實(shí)在，人才培養(yǎng)中學(xué)位論文的選題當(dāng)或不當(dāng)，主要在于人們對于學(xué)科的理解足與不足，與學(xué)科自身沒有關(guān)系。這三大問題是人們針對藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的主要爭議?！?/p>

最終被確立為一級學(xué)科的藝術(shù)學(xué)理論，其內(nèi)涵為，“旨在打通各門藝術(shù)之間的壁壘，通過各門類藝術(shù)之間的關(guān)聯(lián)，構(gòu)建涵蓋各門藝術(shù)的普遍規(guī)律的宏觀理論體系……本學(xué)科的研究對象為各類藝術(shù)現(xiàn)象，旨在從各類藝術(shù)現(xiàn)象中探尋藝術(shù)的普遍規(guī)律。藝術(shù)現(xiàn)象是指發(fā)生在歷史或當(dāng)下、發(fā)生于不同藝術(shù)門類中的各類藝術(shù)事象。本學(xué)科力圖在不同藝術(shù)門類當(dāng)中尋找制約藝術(shù)現(xiàn)象的普遍規(guī)律。”

如今，經(jīng)過了近3年的發(fā)展，藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科按照最初的設(shè)想穩(wěn)步推進(jìn)，取得了長足的進(jìn)步。主要表現(xiàn)在以下方面：

首先，學(xué)科地位取得共識。藝術(shù)學(xué)理論從最初的“設(shè)立不設(shè)立”到后來的“有爭議的設(shè)立”，再到今天的“具備了存在的合理性和必然性”。我們欣喜地看到，這一學(xué)科正在步入可持續(xù)發(fā)展的軌道，藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科內(nèi)涵和外延正在不斷地清晰明朗。正如南京藝術(shù)學(xué)院研究院藝術(shù)學(xué)研究所博士生導(dǎo)師夏燕靖在接受記者采訪時所說的：藝術(shù)學(xué)界對學(xué)科定位有了比較統(tǒng)一的認(rèn)識，即學(xué)科發(fā)展應(yīng)足于對藝術(shù)學(xué)理論探究，系統(tǒng)闡釋藝術(shù)歷史和理論問題。其核心領(lǐng)域?yàn)樗囆g(shù)史、藝術(shù)理論、藝術(shù)批評和藝術(shù)管理，力求從具體的藝術(shù)現(xiàn)象中探尋藝術(shù)的普遍規(guī)律及發(fā)生與發(fā)展脈絡(luò)。就是說，對于學(xué)科現(xiàn)階段發(fā)展以至未來規(guī)劃有了一個比較清晰的線路圖，是專注于藝術(shù)學(xué)理論研究，而不是“大拼盤”式的各門類藝術(shù)理論分散研究的集成，有著自身學(xué)理路徑和方式方法。

其次，專業(yè)建設(shè)穩(wěn)步推進(jìn)。藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科，無論是研究生教育，還是本科教育均有較大的發(fā)展，碩士學(xué)位授予點(diǎn)和本科藝術(shù)史論專業(yè)申報(bào)的院校增加，使學(xué)科的覆蓋面大幅度擴(kuò)大，促進(jìn)了研究生教育和本科教育的均衡發(fā)展，最大限度地滿足了社會對藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科優(yōu)質(zhì)教育資源的需求。根據(jù)夏燕靖近兩年參與國務(wù)院學(xué)位委員會第六屆藝術(shù)學(xué)科評議組和教育部高等學(xué)校藝術(shù)學(xué)理論類專業(yè)教學(xué)指導(dǎo)委員會相關(guān)文件起草工作所做的調(diào)查統(tǒng)計(jì)，全國高校和研究院所具有藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科博士學(xué)位授予權(quán)的單位計(jì)有20個。其中，綜合性大學(xué)11所，藝術(shù)院校（含中國藝術(shù)研究院）9所。學(xué)術(shù)型碩士學(xué)位授予權(quán)單位計(jì)有69個（按照學(xué)科特點(diǎn)，該學(xué)位點(diǎn)應(yīng)該不設(shè)藝術(shù)碩士點(diǎn)，即MFA）。二是本科教育，全國有10所高校經(jīng)教育部批準(zhǔn)設(shè)點(diǎn)，專業(yè)為“藝術(shù)史論”。據(jù)統(tǒng)計(jì)，已有五六所高校開始招生，預(yù)計(jì)到2015年春季將會全面鋪開。在教育部高等學(xué)校藝術(shù)學(xué)理論類專業(yè)教學(xué)指導(dǎo)委員會擬訂的《藝術(shù)學(xué)理論類本科專業(yè)類教學(xué)質(zhì)量國家標(biāo)準(zhǔn)》（征求意見稿）中，擬增加“藝術(shù)管理”和“文化創(chuàng)意”兩個特設(shè)專業(yè)。這樣，作為藝術(shù)學(xué)理論類本科專業(yè)的建制就比較完整，既有純理論專業(yè)，又有應(yīng)用理論專業(yè)。

再次，學(xué)術(shù)研究日趨繁榮。在南京藝術(shù)學(xué)院院長劉偉冬主持編寫的《2013 年度藝術(shù)學(xué)理論類專業(yè)建設(shè)熱點(diǎn)與難點(diǎn)調(diào)查報(bào)告》中顯示，伴隨著從事藝術(shù)學(xué)理論研究人員人數(shù)的不斷增加，相應(yīng)的學(xué)術(shù)成果又有明顯的增加，期刊數(shù)量和質(zhì)量有顯著提高，僅2013年，藝術(shù)學(xué)理論學(xué)術(shù)論文數(shù)量逾2200 篇，論著超過50部，教材超過30 部。藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的發(fā)展勢頭不弱于藝術(shù)學(xué)學(xué)科門類屬下的其他四個一級學(xué)科。

學(xué)科環(huán)境：按部就班 日臻完善

藝術(shù)學(xué)理論是藝術(shù)學(xué)學(xué)科門類下新興的一級學(xué)科。藝術(shù)學(xué)于2011 年升格為學(xué)科門類后，經(jīng)過各單位的申報(bào)、評審，國務(wù)院學(xué)位委員會辦公室于2011 年10 月頒布了具有藝術(shù)學(xué)理論博士和碩士學(xué)位授予權(quán)的單位名單。在藝術(shù)學(xué)門類的五個一級學(xué)科中，藝術(shù)學(xué)理論的博士點(diǎn)最多，為20個。其他四個一級學(xué)科博士點(diǎn)的數(shù)目是：音樂與舞蹈學(xué)12個，戲劇與影視學(xué)15個，美術(shù)學(xué)13個，設(shè)計(jì)學(xué)12個。至于藝術(shù)學(xué)理論碩士點(diǎn)，數(shù)目遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過博士點(diǎn)。在全國110個一級學(xué)科中，每個一級學(xué)科平均擁有博士后流動站約為24個，藝術(shù)學(xué)理論博士后流動站的數(shù)目為全國一級學(xué)科擁有博士后流動站的平均數(shù)的50%左右。

藝術(shù)學(xué)理論的博士點(diǎn)和博士后流動站的數(shù)量，在藝術(shù)學(xué)的五個一級學(xué)科中均居第一位，這對藝術(shù)學(xué)理論的內(nèi)涵建設(shè)提出了更高的要求。

第一，研究對象。研究對象的獨(dú)立決定著學(xué)科的基本地位。我們不能簡單地把藝術(shù)學(xué)理論說成是“空洞”的學(xué)科，也沒有任何理由可以說明藝術(shù)學(xué)其他四個一級學(xué)科可以替代藝術(shù)學(xué)理論。事實(shí)上，藝術(shù)學(xué)理論的研究對象非但不空洞，而且非常充實(shí)。筆者認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)理論的研究對象可以歸納為兩個方面：一是帶有普遍性的藝術(shù)現(xiàn)象。如何理解“普遍”？比如發(fā)源于歐美國家的視覺藝術(shù)運(yùn)動，即是通過一種新的理論對普遍藝術(shù)現(xiàn)象的全新認(rèn)知，這種認(rèn)知方法很輕易地完成了對原有門類藝術(shù)的重新整合；再比如國內(nèi)有關(guān)專家所提出的“傳媒藝術(shù)”，也是一種在新的學(xué)科背景下試圖對與媒體相關(guān)的普遍藝術(shù)現(xiàn)象的重新認(rèn)知。這種普遍性的藝術(shù)現(xiàn)象作為藝術(shù)學(xué)理論的研究對象使其自身跳出了原有門類藝術(shù)的概念設(shè)定。二是藝術(shù)現(xiàn)象中的普遍性。把句子前后互換，產(chǎn)生一種新的意義。這里的普遍，便是大多數(shù)專家學(xué)者所提出的所謂藝術(shù)的“普遍規(guī)律”。比如藝術(shù)心理、藝術(shù)語言、神經(jīng)藝術(shù)、藝術(shù)治療等。

第二，理論體系。當(dāng)我們探究這一話題時，大家會不約而同地產(chǎn)生一個疑問，藝術(shù)學(xué)理論本身就是一種理論，是否能夠再向下衍生出一種理論體系呢？記者以為，這也正是當(dāng)初專家學(xué)者在琢磨這個學(xué)科稱謂時所遲疑的根源。作為一個人文類的一級學(xué)科，本身應(yīng)當(dāng)具備可再分的理論范疇。比如音樂學(xué)，其下名正言順地?fù)碛幸魳防碚?、音樂?chuàng)作、音樂史三個學(xué)科范疇。那么在對一級學(xué)科藝術(shù)學(xué)理論所轄學(xué)術(shù)范疇進(jìn)行質(zhì)的規(guī)定時，就出現(xiàn)了“藝術(shù)學(xué)理論的理論”“藝術(shù)學(xué)理論的歷史”“藝術(shù)學(xué)理論的應(yīng)用”三個天然的范疇。在此，我們只能權(quán)且認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)理論是一個被確認(rèn)下來的專有名詞，其中的理論并不是傳統(tǒng)意義上的理論，此理論非彼理論。

西華師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院博士饒建華認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)理論是對藝術(shù)理論作綜合性、整體性研究，但藝術(shù)有其自身特性，有其自身規(guī)律。其學(xué)科體系的劃分依據(jù)應(yīng)該遵循藝術(shù)自身的發(fā)展軌跡，注意與其他一級學(xué)科的聯(lián)系與區(qū)別，并把握好特殊性和一般性原則。按照現(xiàn)行藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科體系，藝術(shù)學(xué)理論下設(shè)三個學(xué)科：即藝術(shù)理論、藝術(shù)史、藝術(shù)批評。作為構(gòu)建中國藝術(shù)學(xué)學(xué)科體系的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科，其“學(xué)科品質(zhì)”既要根植于傳統(tǒng)理論，又要為現(xiàn)實(shí)社會生活服務(wù)，還要有中國藝術(shù)精神寓于其中。

不過，有一個目前比較合理的分類方法是“四分法”，即藝術(shù)理論、藝術(shù)史、藝術(shù)批評和藝術(shù)管理。除了在學(xué)科稱謂上有進(jìn)一步斟酌的余地之外，記者也比較贊同這種分類方法。在記者看來，藝術(shù)學(xué)理論所轄的四個二級學(xué)科，應(yīng)當(dāng)按照“史（歷史）、論（理論）、術(shù)（應(yīng)用）、跨（跨學(xué)科）”的學(xué)科分類模型來進(jìn)行設(shè)計(jì)，這里的藝術(shù)史對應(yīng)“史”、藝術(shù)理論對應(yīng)“論”、藝術(shù)批評對應(yīng)“術(shù)”、藝術(shù)管理對應(yīng)“跨”，藝術(shù)管理是藝術(shù)學(xué)與管理學(xué)的跨學(xué)科分支。

第三，研究方法。學(xué)科方法的研究是學(xué)科成熟和深化的標(biāo)志，在歐美國家有關(guān)人文社科方法論的研究已經(jīng)進(jìn)入專業(yè)細(xì)分、操作性強(qiáng)的背景下，不少中國學(xué)者已經(jīng)認(rèn)識到不重視方法研究將不可能推進(jìn)學(xué)科進(jìn)步，并由此而加強(qiáng)了方法及方法論的研究。有關(guān)藝術(shù)學(xué)理論研究方法可謂包羅萬象，諸如歷史研究、實(shí)證研究、田野調(diào)查等所有藝術(shù)學(xué)的傳統(tǒng)方法都可納入其中。饒建華指出，藝術(shù)學(xué)理論研究應(yīng)該說是靜態(tài)與動態(tài)相結(jié)合的綜合研究。不僅要關(guān)注人文學(xué)科、交叉學(xué)科、綜合學(xué)科的發(fā)展，更要加強(qiáng)自身建設(shè)以適應(yīng)新變化。其學(xué)科組織應(yīng)該體現(xiàn)傳承性、時代性、民族性等諸多特點(diǎn)。

第四，核心人物。藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科的確立，得益于不同高校和科研院所的專家學(xué)者長期以來的奔走呼號。這其中不乏在關(guān)鍵階段起到關(guān)鍵作用的核心人物，當(dāng)然也少不了藝術(shù)學(xué)理論領(lǐng)域諸多領(lǐng)軍人物的推波助瀾。于潤洋首先倡導(dǎo)將藝術(shù)學(xué)提升為門類?，F(xiàn)國務(wù)院學(xué)位委員會藝術(shù)學(xué)科評議組召集人仲呈祥、曹意強(qiáng)以及其他13位學(xué)科組成員，是這一過程的全程參與者乃至文件的起草者。另外，北京大學(xué)、東南大學(xué)、南京藝術(shù)學(xué)院、中國藝術(shù)研究院的諸多專家在此期間也做了大量工作。

第五，培養(yǎng)模式。藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科尚未形成哪怕是相對統(tǒng)一的培養(yǎng)模式。這主要是因?yàn)槎墝W(xué)科乃至三級學(xué)科并未形成合理的規(guī)范。夏燕靖認(rèn)為，國務(wù)院學(xué)位委員會對于二級學(xué)科以下的三級學(xué)科方向設(shè)置一般不做統(tǒng)一規(guī)定，這也是留給培養(yǎng)單位的自主規(guī)劃空間。根據(jù)碩士研究生培養(yǎng)方向的設(shè)置，歸納起來大致依據(jù)有三種：一是參照學(xué)科內(nèi)涵與發(fā)展規(guī)律來設(shè)定，比如，藝術(shù)史名下的三級學(xué)科方向設(shè)有：中國古代藝術(shù)史研究、中西藝術(shù)史比較研究、當(dāng)代藝術(shù)史研究、藝術(shù)史與文獻(xiàn)研究等。二是根據(jù)學(xué)科點(diǎn)師資結(jié)構(gòu)或?qū)煂W(xué)術(shù)背景來設(shè)定，比如，同樣是藝術(shù)史就出現(xiàn)美術(shù)史、設(shè)計(jì)史、戲劇史、戲曲史、舞蹈史和電影史等研究，但這有一個前提，就是同一單位沒有其他藝術(shù)學(xué)一級學(xué)科點(diǎn)，如果有就會是重復(fù)。三是借藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科點(diǎn)的名目來發(fā)展其他學(xué)科，這就出現(xiàn)藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科名下的三級學(xué)科方向什么名目都有，甚至出現(xiàn)實(shí)踐性很強(qiáng)的學(xué)科方向，如聲樂演唱、鋼琴演奏、舞蹈表演、繪畫、雕塑、書法、藝術(shù)設(shè)計(jì)，還有更細(xì)化的學(xué)科方向。這三種學(xué)科方向設(shè)置的依據(jù)在一般情況下來說都有道理，但后兩種并不符合學(xué)科內(nèi)涵與發(fā)展規(guī)律的依據(jù)，屬于應(yīng)對現(xiàn)實(shí)，或者說是人為需要的設(shè)置。問題就出來了，第一種依照學(xué)科內(nèi)涵與發(fā)展規(guī)律設(shè)置，即使學(xué)科名目需要更新也是從學(xué)科自身規(guī)律形成的。比如說藝術(shù)史研究，要增加西方藝術(shù)史研究方向，起碼立意是從藝術(shù)史共性出發(fā)來研究，而非具體門類藝術(shù)史的替代。如此推論，藝術(shù)理論就應(yīng)該設(shè)置藝術(shù)學(xué)原理研究、藝術(shù)傳播學(xué)研究，或藝術(shù)心理學(xué)研究等，就不應(yīng)出現(xiàn)藝術(shù)設(shè)計(jì)理論、舞蹈美學(xué)、美術(shù)理論等研究方向。第二、第三種學(xué)科方向設(shè)置的問題，如果不加以重視，就會出現(xiàn)許多邏輯悖論，外延越寬泛，內(nèi)涵越模糊，最終會失去藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科的存在意義，典型說法叫做“掛羊頭，賣狗肉”。

學(xué)科體系：群策群力 積極探索

體系，泛指一定范圍內(nèi)或同類的事物按照一定的秩序和內(nèi)部聯(lián)系組合而成的整體，是不同系統(tǒng)組成的系統(tǒng)。記者認(rèn)為，具體到“學(xué)科體系”這個提法，應(yīng)當(dāng)包含兩個重要因素：一是“知識”，二是“結(jié)構(gòu)”。前者主要是指藝術(shù)學(xué)理論這一學(xué)科應(yīng)當(dāng)由哪些必要的知識來進(jìn)行合成？后者則是指這些必要的知識應(yīng)當(dāng)以何種排列方式存在？從某種程度上來說，后者比前者更具學(xué)術(shù)價(jià)值，因?yàn)橄冗M(jìn)的學(xué)科結(jié)構(gòu)形態(tài)將牽引學(xué)科體系的不斷深化，合理的學(xué)科結(jié)構(gòu)分類將促使學(xué)科總體建構(gòu)的逐步完善，優(yōu)化的學(xué)科結(jié)構(gòu)合力將幫助學(xué)科群的良性營造。

一個客觀存在的現(xiàn)實(shí)是：關(guān)于藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系的設(shè)置，在全國范圍內(nèi)還未達(dá)成共識并形成一定的規(guī)范。藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的二級學(xué)科也尚未明確學(xué)科目錄和指導(dǎo)標(biāo)準(zhǔn)。所以，當(dāng)前學(xué)術(shù)界對藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科的學(xué)科體系討論仍然停留在探究層面，不同的專家學(xué)者立足于自身研究角度，給出了多種合理的設(shè)計(jì)。

如南京藝術(shù)學(xué)院教授黃就指出：“現(xiàn)在的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科，前身是作為文學(xué)門類學(xué)科中一級學(xué)科，即藝術(shù)學(xué)下面的二級學(xué)科的藝術(shù)學(xué)。升格為門類學(xué)科之后，藝術(shù)學(xué)理論成為一級學(xué)科，其下的二級學(xué)科分類，目前藝術(shù)學(xué)界比較認(rèn)可的是：1.藝術(shù)理論，2.藝術(shù)史，3.藝術(shù)批評，4.藝術(shù)管理。”記者認(rèn)為，任何對學(xué)科體系的規(guī)劃設(shè)計(jì)都應(yīng)當(dāng)有足夠的學(xué)理性作為支撐，而上述分類方法的邏輯依據(jù)是值得商榷的。記者根據(jù)有關(guān)專家對學(xué)科體系的核心觀點(diǎn)進(jìn)行歸納提煉，從學(xué)科結(jié)構(gòu)角度進(jìn)行以下分類：

第一，“銜接圓環(huán)式”。學(xué)科內(nèi)部的知識體系之間呈現(xiàn)首尾銜接循環(huán)運(yùn)行模式。主要代表人物是王一川，他在《藝術(shù)學(xué)門類下需要藝術(shù)學(xué)理論嗎？》一文中，將藝術(shù)學(xué)知識體系劃分為三個互相銜接的部分：藝術(shù)種類理論、學(xué)科涉藝?yán)碚摵退囆g(shù)學(xué)理論。三者之間如同連接在一起的三個圓環(huán)，互為依托，缺一不可。簡單來講，藝術(shù)種類理論就是音樂理論、舞蹈理論、戲劇理論、電影理論等具體藝術(shù)理論?？梢姡@樣的具體藝術(shù)種類的藝術(shù)理論彼此各不相同。學(xué)科涉藝?yán)碚撌侵妇唧w藝術(shù)種類領(lǐng)域之外學(xué)問家對藝術(shù)的宏觀反思，如哲學(xué)家、文化學(xué)家、倫理學(xué)家、人類學(xué)家、政治學(xué)家、生物學(xué)家等在跨學(xué)科、交叉學(xué)科思維的驅(qū)使下所產(chǎn)生的系統(tǒng)思考，進(jìn)而產(chǎn)生了藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)文化學(xué)、藝術(shù)倫理學(xué)、藝術(shù)人類學(xué)、藝術(shù)政治學(xué)甚至藝術(shù)生物學(xué)等。在藝術(shù)種類理論和學(xué)科涉藝?yán)碚撝g，還有一種藝術(shù)理論，它一方面同具體的藝術(shù)種類理論相比更具普遍性內(nèi)涵，另一方面又同宏觀的學(xué)科涉藝?yán)碚撓啾雀呔唧w性內(nèi)涵，從而屬于一種中介性藝術(shù)理論。比如藝術(shù)起源論、藝術(shù)功能論、藝術(shù)類型論、藝術(shù)學(xué)科論、藝術(shù)創(chuàng)造論等等。藝術(shù)學(xué)理論可以說是在學(xué)科涉藝?yán)碚摰囊龑?dǎo)下對具體藝術(shù)種類理論加以提煉和概括的結(jié)果，目的是形成一種比具體藝術(shù)種類理論更具普遍性，同時又比學(xué)科涉藝?yán)碚摳呔唧w性的處在中間層次的藝術(shù)理論。

第二，“交叉派生式”。代表人物是夏燕靖。他認(rèn)為，理論學(xué)科體系的劃分通常是依據(jù)學(xué)科研究對象、研究特征、研究方法，以及學(xué)科派生來源、研究目的與目標(biāo)等方面來做參照。這與圖書集成分類法有相似之處，都主張以形式邏輯作為分類基礎(chǔ)，提出分類基本級別律、文獻(xiàn)傳承律、交叉學(xué)科定位律等。由此，將藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科體系作理論藝術(shù)學(xué)（或稱一般藝術(shù)學(xué)）和應(yīng)用藝術(shù)學(xué)兩類劃分，是目前比較通行的做法，這也是西方近代以來針對理論學(xué)科的既有劃分法。

就常識而言，理論藝術(shù)學(xué)的學(xué)科屬性，其指向的基本內(nèi)涵，應(yīng)該是以探討藝術(shù)學(xué)的基礎(chǔ)理論、一般理論為其主要任務(wù)，與之相對應(yīng)的應(yīng)用藝術(shù)學(xué)（這里暫不涉及門類藝術(shù)學(xué)）有著顯著區(qū)別。依據(jù)理論藝術(shù)學(xué)可以形成的子學(xué)科列項(xiàng)，主要有藝術(shù)原理（藝術(shù)學(xué)原理）、藝術(shù)哲學(xué)（藝術(shù)美學(xué)）、比較藝術(shù)學(xué)、藝術(shù)社會學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)及藝術(shù)批評等其他子項(xiàng)學(xué)科等，對所列這些子項(xiàng)學(xué)科進(jìn)行分析，可以分四個層次：其一，藝術(shù)學(xué)基礎(chǔ)理論和一般理論，由藝術(shù)原理（藝術(shù)學(xué)原理）和藝術(shù)哲學(xué)（藝術(shù)美學(xué)）構(gòu)成；其二，針對專門領(lǐng)域理論的探討，這是藝術(shù)社會學(xué)、藝術(shù)心理學(xué)以及藝術(shù)批評等所構(gòu)成的一個層次；其三，運(yùn)用特定的方法所形成的再生學(xué)科，如比較藝術(shù)學(xué)（或藝術(shù)跨學(xué)科研究）等；其四，與其他學(xué)科的交叉學(xué)科，如藝術(shù)傳播學(xué)、藝術(shù)現(xiàn)象學(xué)、藝術(shù)發(fā)生學(xué)、藝術(shù)考古學(xué)、藝術(shù)經(jīng)濟(jì)學(xué)以及與藝術(shù)實(shí)踐等諸多領(lǐng)域相關(guān)聯(lián)的藝術(shù)創(chuàng)作論、藝術(shù)方法論等。這樣，理論藝術(shù)學(xué)就成為一個集基礎(chǔ)理論和一般理論、專門理論和方法理論以及交叉學(xué)科為一體的藝術(shù)學(xué)綜合學(xué)科群，所呈現(xiàn)出的特點(diǎn)是基礎(chǔ)性、一般性、方法性和交叉性。

第三，“網(wǎng)格式”。把學(xué)科總體看成一張正在編制的大網(wǎng)，各個網(wǎng)格代表了相對獨(dú)立的“子知識體系”，這些子學(xué)科之間縱橫交錯、相互制約。主要代表人物是北京師范大學(xué)的梁玖教授。他在《確立實(shí)事求是的藝術(shù)學(xué)科中國本土建設(shè)原則――關(guān)于“藝術(shù)學(xué)理論”二級學(xué)科劃分的設(shè)想》一文中指出，中國的藝術(shù)學(xué)科建設(shè)應(yīng)遵循實(shí)事求是的原則。在具有學(xué)科初創(chuàng)性質(zhì)的時期，吐納借鑒是必要的，但是不應(yīng)該設(shè)置限制。那種認(rèn)為一個一級學(xué)科里只能設(shè)置3個或5個二級學(xué)科的觀念是不對的。應(yīng)該根據(jù)學(xué)科內(nèi)在的邏輯規(guī)定性，實(shí)事求是地設(shè)置。梁玖認(rèn)為，藝術(shù)學(xué)自身是一個學(xué)識自閉整體的系統(tǒng)。藝術(shù)學(xué)整體結(jié)構(gòu)系統(tǒng)至少應(yīng)該包含16個元素體系：藝術(shù)生成體系、藝術(shù)生態(tài)體系、藝術(shù)本質(zhì)體系、藝術(shù)學(xué)本體體系、藝術(shù)學(xué)理體系、藝術(shù)信仰體系、藝術(shù)創(chuàng)作體系、藝術(shù)用途體系、藝術(shù)享受體系、藝術(shù)評價(jià)體系、藝術(shù)教育體系、藝術(shù)歷史體系、藝術(shù)調(diào)控體系、藝術(shù)學(xué)術(shù)體系、藝術(shù)社會體系、藝術(shù)保存體系。按照這一基本認(rèn)識論。梁玖建議在藝術(shù)學(xué)理論一級學(xué)科下設(shè)置10個二級學(xué)科：民間藝術(shù)、藝術(shù)哲學(xué)、藝術(shù)原理、藝術(shù)歷史、藝術(shù)批評、比較藝術(shù)、藝術(shù)教育、藝術(shù)美學(xué)、藝術(shù)應(yīng)用、新興藝術(shù)。

第四，“源流域式”，也可稱為“樹式”。是指把學(xué)科發(fā)展演化作為河流水系的“源流域”來看待。即任何一個學(xué)科猶如一條流動不息的大河，我們把這條大河作為“干流”，那么它一定會有一個最初的“源頭”，還有匯入其中的“支流”，而干流和支流共同經(jīng)過的陸地區(qū)域，我們稱之為“流域”。這種觀點(diǎn)的提出者是中國電影藝術(shù)研究中心青年學(xué)者趙正陽，他在其2013年的博士論文中闡述了這一藝術(shù)學(xué)科理論模型。他認(rèn)為，所謂“源學(xué)科”是指體現(xiàn)著學(xué)科本質(zhì)特征的學(xué)科，比如，物理學(xué)的源學(xué)科一定包含了力學(xué)，文學(xué)的源學(xué)科一定要有語言學(xué)。所謂“流學(xué)科”是指在學(xué)科的某一流經(jīng)領(lǐng)域、出于需要而生成的基礎(chǔ)學(xué)科，比如“導(dǎo)演學(xué)”是在影視創(chuàng)作領(lǐng)域出于更好地協(xié)調(diào)配合而產(chǎn)生的，但導(dǎo)演學(xué)一定不是電影藝術(shù)學(xué)的“源學(xué)科”，因?yàn)樗⒉淮嬖谟陔娪八囆g(shù)誕生之初。所謂“學(xué)科域”簡單來講是學(xué)科知識的需求領(lǐng)域，注意是“學(xué)科域”而不是“域?qū)W科”，也就是說，它只是以“領(lǐng)域”的形式存在的，不具有學(xué)科指代意義，在學(xué)科域中又分為“主體學(xué)科域”和“跨學(xué)科域”，“主體學(xué)科域”體現(xiàn)著本學(xué)科內(nèi)部的知識體系結(jié)構(gòu)，“跨學(xué)科域”則體現(xiàn)著本學(xué)科與其他學(xué)科的交叉融合，跨學(xué)科又可能進(jìn)一步形成交叉學(xué)科，交叉學(xué)科一旦確立，將作為一個新的源學(xué)科存在，進(jìn)而繼續(xù)分流，形成新的學(xué)科結(jié)構(gòu)。

學(xué)科文化：兼容并包 實(shí)事求是

學(xué)科文化是學(xué)科內(nèi)部的知識傳統(tǒng)和相應(yīng)的行為準(zhǔn)則。每一學(xué)科都有自己的研究對象、思想范疇、研究方式、學(xué)術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，學(xué)科中的成員進(jìn)入這一領(lǐng)域開始，就受這些學(xué)科規(guī)范和學(xué)科傳統(tǒng)的熏陶，逐漸形成該學(xué)科的思維方式、價(jià)值評判標(biāo)準(zhǔn)、學(xué)科發(fā)展理念等。因此，不同的學(xué)科形成了不同的學(xué)科文化。

藝術(shù)學(xué)理論是一個“古老”而“年輕”的學(xué)科。說它古老，是因?yàn)楣沤裰型馑械闹荚谘芯克囆g(shù)領(lǐng)域一般及特殊規(guī)律的藝術(shù)學(xué)理論著作，都可納入藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科范疇；說它年輕，則是因?yàn)橐酝鶎λ囆g(shù)學(xué)理論的研究多傾向于具體門類藝術(shù)理論的研究，以文學(xué)理論最多，而正式確立藝術(shù)學(xué)理論為一級學(xué)科只有短短3年。作為一個僅僅成立3年的一級學(xué)科，藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科文化尚在形成之中。但我們?nèi)匀豢梢愿鶕?jù)過去一段時期藝術(shù)學(xué)理論的發(fā)展態(tài)勢和趨勢，來設(shè)計(jì)和展望藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科文化的理想狀態(tài)。

首先，藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科文化應(yīng)當(dāng)兼容并包，在平等化、系統(tǒng)化的學(xué)科資源平臺上實(shí)現(xiàn)良性互動。從目前已經(jīng)被批準(zhǔn)設(shè)立的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科點(diǎn)來看，大多數(shù)院校偏向藝術(shù)學(xué)理論和美術(shù)史論或設(shè)計(jì)史論這幾類專業(yè)領(lǐng)域。而傳統(tǒng)的在音樂、舞蹈、戲劇、戲曲、電影等領(lǐng)域有較強(qiáng)優(yōu)勢的院校，藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科布點(diǎn)相對較少。記者認(rèn)為，這是一種“非正?！钡摹罢，F(xiàn)象”。一方面反映了我國藝術(shù)學(xué)科長期以來理論與實(shí)踐相脫節(jié)的現(xiàn)狀，另一方面反映了部分專業(yè)藝術(shù)院校過于重視藝術(shù)實(shí)踐而忽視藝術(shù)理論的傳統(tǒng)。這恰恰證明了藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科設(shè)立的必要性。我們設(shè)想的藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科文化，首先應(yīng)當(dāng)在各級各類藝術(shù)院校中形成一種兼容并包的學(xué)科建設(shè)自覺意識：既有路徑一，即從具體藝術(shù)，如音樂、舞蹈、影視等切入，進(jìn)而升華到“藝術(shù)一般”的層面，展開對藝術(shù)以及藝術(shù)學(xué)理論的研究；又有路徑二，即借助于美學(xué)或哲學(xué)切入藝術(shù)的研究；或者路徑三，從藝術(shù)史或者門類藝術(shù)史的角度對藝術(shù)發(fā)展的歷史進(jìn)行梳理。

諸如中央音樂學(xué)院、北京舞蹈學(xué)院、北京電影學(xué)院、西安美術(shù)學(xué)院等專業(yè)藝術(shù)院校，可通過路徑一來開展藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科建設(shè)。諸如北京大學(xué)、北京師范大學(xué)等綜合性大學(xué)藝術(shù)學(xué)院得益于豐富的學(xué)科支撐，可以通過路徑二來開展學(xué)科建設(shè)。諸如南京藝術(shù)學(xué)院、云南藝術(shù)學(xué)院等綜合性藝術(shù)院校，則可通過路徑三來開展學(xué)科建設(shè)。

其次，藝術(shù)學(xué)理論的學(xué)科文化應(yīng)當(dāng)實(shí)事求是，在文化建設(shè)、社會需求、人才培養(yǎng)的社會環(huán)境中形成良性循環(huán)。當(dāng)前藝術(shù)學(xué)理論所面對的質(zhì)疑，有一大部分來自于該學(xué)科人才培養(yǎng)能否適應(yīng)和滿足社會需求。比如有人認(rèn)為，藝術(shù)史論只能是較高層次的教育，這種“高層次”必須植根于門類藝術(shù)史論，而門類藝術(shù)史論又必須以藝術(shù)實(shí)踐為根基。如果專業(yè)指導(dǎo)思想及課程設(shè)置不明確，很可能會影響對人才基礎(chǔ)能力的培養(yǎng)，弄得大而空，缺乏專業(yè)的精深度，難有適應(yīng)的社會領(lǐng)域。