序論：好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程，我們?yōu)槟扑]十篇美術(shù)史鑒賞論文范例，希望它們能助您一臂之力，提升您的閱讀品質(zhì)，帶來更深刻的閱讀感受。

篇（1）

[中圖分類號]G633.955 [文獻標識碼]A [文章編號]1005-3115(2009)20-0122-03

一、《新課程標準》對“鑒賞”的解讀

2003年4月頒布的《新課程標準》設(shè)置了美術(shù)鑒賞系列內(nèi)容,指出普通高中“美術(shù)鑒賞是運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷,獲得審美享受,并理解美術(shù)作品與各種現(xiàn)象的活動”,是“在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中欣賞、評述學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸”。①

那么,義務(wù)教育階段美術(shù)欣賞與普通高中美術(shù)鑒賞有何不同?

1999年出版的縮印本《辭?！穼Α靶蕾p”與“鑒賞”這兩個詞做了如下解釋:“欣賞”就是領(lǐng)略,玩賞;“鑒賞”就是人們通過特定媒介與藝術(shù)形式逐步進入對作品的具體感受、體驗、欣賞和鑒別的精神活動。②

由此可見,“欣賞”與“鑒賞”這兩個詞在程度上有區(qū)別,鑒賞包含鑒別和欣賞的意思,而欣賞一般并不包括鑒別的意思,只限于感知、想象、情感體驗等感性認識方面。鑒賞是“判斷美的一種能力”,它高于一般欣賞水平,是對美術(shù)作品的鑒別和欣賞。③當然,在教學(xué)中兩者有時交叉進行,不是完全分開的。

二、美術(shù)鑒賞教學(xué)在審美教育中的意義

高中美術(shù)鑒賞教學(xué)主要是以一些美術(shù)家的美術(shù)作品為例子來進行的。所以,美術(shù)鑒賞在審美教育中也就具有重要的意義。

(一)可以啟發(fā)和培養(yǎng)學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力,提高其對美的認識

高中美術(shù)鑒賞是提高學(xué)生想象力和創(chuàng)造力等思維能力的重要階段,由于美術(shù)作品的直觀形象性,易被學(xué)生接受,能引起學(xué)生心理的愉悅。在對其鑒賞評價時,是學(xué)生思維最自由的時刻,就像黑格爾所說:“最杰出的藝術(shù)本領(lǐng)就是想象,而想象本身就是一種創(chuàng)造?！彼?在美術(shù)課程中開展一些美術(shù)作品的評價,能夠使學(xué)生認識到美的標準和判斷原則。如學(xué)生看到春景時,想到的是春天的美景和人們在春天里活動的各種景象;看到梵高《向日葵》作品時,在老師對其色調(diào)、布局、筆觸運用等方面進行鑒賞后,學(xué)生在充分地了解梵高的基礎(chǔ)上,想象到向日葵的內(nèi)在涵義,即象征著充滿活力的新生命,同時也象征著梵高熱愛生命,渴望生活的情感;再如學(xué)生對有關(guān)勞動作品鑒賞后,認識到勞動的艱辛和偉大,認識到勞動不僅可以改造世界也可以創(chuàng)造世界,再通過作文形式寫一些認識體會,進一步認識到美與勞動者之間的某些聯(lián)系,從而拓展自己的思維和意識,提高對美的認識與理解。從美術(shù)學(xué)科與其他學(xué)科橫向聯(lián)系的角度來說,它可以促進學(xué)生通過美術(shù)學(xué)習(xí)獲得對其他學(xué)科的學(xué)習(xí)和理解。④

(二)可以讓學(xué)生充分了解中國藝術(shù),提高民族榮譽感

眾所周知,中國藝術(shù)博大精深、源遠流長,且具有獨特的風(fēng)格。中國藝術(shù)是以線條為主,講究詩、書、畫融為一體。早在1949年出土的兩件戰(zhàn)國帛畫中的線描人物的形象,從略施色彩的繪畫技巧來看,至少在2000多年前我國藝術(shù)水平就達到了一定高度。

隨著社會的發(fā)展,中國藝術(shù)的繪畫門類和形式也在快速發(fā)展并日益壯大,成為和西方油畫藝術(shù)并駕齊驅(qū)的世界兩大藝術(shù)體系。如國畫整體上分為三大類:人物畫、山水畫、花鳥畫。而三大藝術(shù)又可以細分出很多類別。它不僅僅是中國近代、現(xiàn)代繪畫藝術(shù)發(fā)展的基礎(chǔ),也是我們?yōu)橹院赖拿褡逅囆g(shù),具有傳情達意、表言立志和其他藝術(shù)所不能替代的藝術(shù)特色。從美術(shù)鑒賞的角度來說,這一教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置,很大程度上提升了美術(shù)學(xué)科的內(nèi)涵,使美術(shù)的學(xué)習(xí)成為了一種文化的學(xué)習(xí)。從文化的多樣性角度來說,它加深了學(xué)生對文化多樣性的了解,尊重并理解世界的多元文化。⑤所以,加入一些繪畫故事或歷史發(fā)展的講述或評價,可以讓學(xué)生們進一步了解中國藝術(shù),提高民族自豪感和榮譽感。

三、美術(shù)鑒賞教學(xué)應(yīng)注意的問題

(一)鑒賞時應(yīng)體現(xiàn)作品的人文性

《美術(shù)課程標準》指出:美術(shù)課程具有人文性質(zhì)。美術(shù)的最高目標就是使人們更深地懂得生活,更加熱愛生活。

引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會對美術(shù)作品進行鑒賞,是對學(xué)生進行審美教育的一項重要手段,通過鑒賞可以使學(xué)生樹立高尚的道德情操、正確的審美觀念和健康的審美情趣,增強學(xué)生的愛國主義熱情和民族自尊心、自信心,促進學(xué)生各個方面和諧發(fā)展,從而提高學(xué)生的整體素質(zhì)。

中學(xué)美術(shù)教學(xué)主要以生動的形象及卓越的藝術(shù)技巧來打動人心,使學(xué)生為之奮發(fā),與之共鳴,起到以藝術(shù)形式來教育人的目的。例如鑒賞近代畫家徐悲鴻《愚公移山》油畫作品時,作者把一則古代寓言故事用油畫形式展現(xiàn)在我們眼前,畫面上那些健壯的勞動者正不知疲倦地勞動。把這則寓言故事和畫面內(nèi)容結(jié)合起來看,我們可以得到一個啟示:無論前方多么艱辛,只要能保持樂觀自信的態(tài)度和持之以恒的毅力,就終將會成功。再如鑒賞北宋畫家范寬《溪山行旅圖》,那大氣磅礴、巍峨高大的山石,聳立在畫面中,頂天立地,給人以強烈的震撼,山頭灌木叢生,結(jié)成密林,下邊樓觀微微在樹林中顯現(xiàn),小丘與巖石間一群驢隊正匆匆趕路,右上方一飛瀑直瀉而下,在靜謐的山野中仿佛能聽到水聲和驢蹄聲。這樣的好山好水之所以感人,必定是作者充滿對自然的激情而表現(xiàn)出的,并能夠賦予自然一種新的意境。在我們欣賞這幅佳作時,不禁為作者高超的技藝所折服,也不由為祖國大好河山自豪,令人肅然起敬。所以,通過弘揚民族傳統(tǒng)文化的審美教育,讓學(xué)生基本了解我國歷史上一些具有典型美術(shù)作品的情況,使他們對祖國及其豐富的古代文化和藝術(shù)遺產(chǎn)有一個初步認識,引導(dǎo)他們?nèi)ダ斫?、領(lǐng)會和感受藝術(shù)美,增強民族自豪感,激發(fā)愛國情感。

(二)鑒賞時應(yīng)體現(xiàn)作品的主、客觀統(tǒng)一性

《新課程標準》強調(diào),學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞的基本方法,應(yīng)聯(lián)系文化情境,認識美術(shù)作品的意義、形式,風(fēng)格特征,⑥使鑒賞對作品做到主、客觀相統(tǒng)一。情境實際上是美術(shù)作品被創(chuàng)作出來時所依托的背景,它深刻地影響了藝術(shù)家的思想和價值觀以及表現(xiàn)手法和藝術(shù)風(fēng)格。⑦在鑒賞中,由于地區(qū)和民族等文化不同,會出現(xiàn)一些差異,甚至?xí)型耆煌蔫b賞標準。但這并不意味著審美鑒賞沒有客觀性,實際上只要能聯(lián)系作品的文化情境,就能認識美術(shù)作品的意義、形式和風(fēng)格特征。也就是說只有聯(lián)系其特殊的創(chuàng)作背景,我們才能正確認識到藝術(shù)作品的思想內(nèi)涵和風(fēng)格特點,從而能做到主、客觀相統(tǒng)一。當然在對某一作品實際鑒賞時,我們不但要看到主體所具有的自我感受、認知水平等是否與所鑒賞作品的特點相符合,而且還要看主體能否在理智的作用下將自我情感升華為審美情感。可以說一個具有相應(yīng)鑒賞水平的人,能體驗和感知到各種媒介的審美情感。從中我們看到,鑒賞美術(shù)作品時能聯(lián)系文化情境,進而認識美術(shù)作品的意義、形式、風(fēng)格特征,是減少主觀感受并使鑒賞做到主、客觀相統(tǒng)一的重要條件。

另外,在鑒賞中將自己的判斷和他人的判斷進行對照,總結(jié)自己的鑒賞哪些方面符合多數(shù)人的意見。如此反復(fù)開展美術(shù)作品的鑒賞活動,使學(xué)生養(yǎng)成自覺驗證判斷、減少盲目沖動的評價,使鑒賞達到主、客觀的統(tǒng)一。

(三)鑒賞時應(yīng)體現(xiàn)學(xué)生的自主性

在美術(shù)鑒賞教學(xué)中,教師往往扮演的是裁判角色,對與錯只有裁判說了算,時間長了會挫傷學(xué)生自主鑒賞的積極性。因此,在美術(shù)鑒賞教學(xué)中,教師要變主體為客體,讓學(xué)生變客體為主體,自己鑒賞、評價某些作品,直接參與自主性的鑒賞和評價,這樣才能激發(fā)學(xué)生對作品的真切感受,有利于學(xué)生鑒賞、評價能力的養(yǎng)成與提高。

另外,今天的教育已不是向?qū)W生灌輸多少現(xiàn)成的知識,而是必須讓學(xué)生能夠拿著自己的“漁”,找到適合于他的“魚”,即學(xué)會學(xué)習(xí),找到一種方法,形成一種可持續(xù)發(fā)展的學(xué)習(xí)動力。也就是說,在新的社會發(fā)展情景下,能夠不斷發(fā)現(xiàn)自己發(fā)展中存在的問題,為解決這一問題主動自主地去學(xué)習(xí)、尋找相關(guān)有用的信息,并通過分析和思考做出判斷與評價,然后再創(chuàng)造性地設(shè)計出解決問題的方案或計劃,并在實踐過程中不斷反思和評價,不斷改進和完善,直到這一問題的真正解決。在這一系列學(xué)生自主性評價活動中,自我分析、自我反思、自我評價、自我決策的能力是引導(dǎo)這一活動逐步深入并獲得成功的關(guān)鍵?？梢哉f,自主性鑒賞、評價能力是學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)、形成可持續(xù)發(fā)展學(xué)習(xí)的基本要求。所以,從學(xué)生分析問題和理解問題的能力角度來說,它可以幫助學(xué)生運用歷史唯物主義的觀點看待一些問題。⑧

總之,美術(shù)是人類文化最高和最重要的載體之一,運用美術(shù)形式傳遞情感和思想是整個人類歷史發(fā)展中的一種重要文化行為。我們要立足于科學(xué)鑒賞,充分、準確地了解美術(shù)作品的相關(guān)信息和學(xué)生欣賞水平、年齡等各種情況,依據(jù)美術(shù)發(fā)展的基本規(guī)律,把握以人為本的核心理念,充分尊重人的思想、愿望、情感、意志、尊嚴、智慧等人文特征,使學(xué)生學(xué)會鑒賞、判斷、評價美術(shù)作品,爭取最大限度地開發(fā)學(xué)生的美術(shù)潛能,促進他們和諧、健康、自由地發(fā)展。

[注釋]

①②③④⑤⑥⑦⑧ 教育部基礎(chǔ)教育司、教育部師范教育司組織:《普通高中新課程教師研修手冊》,《美術(shù)課程標準研修》,高等教育出版社2004年版,第38～45頁.

[參考文獻]

[1]尹少淳.普通高中美術(shù)課程標準解讀[M].南京:江蘇教育出版社,2003.

[2]尹少淳.全日制義務(wù)教育美術(shù)課程標準解讀(實驗稿)[M].北京:北京師范大學(xué)出版社,2002.

[3]王宏建,袁寶林.美術(shù)概論[M].北京:高等教育出版社,1994.

[4]蘇•列•斯托洛維奇著,凌繼堯譯.審美價值的本質(zhì)[M].北京:中國社會科學(xué)出版社,1984.

[5]國家教委基礎(chǔ)教育室編.欣賞基礎(chǔ)[M].北京:人民美術(shù)出版社,1993.

[6]國家教委基礎(chǔ)教育室編.美術(shù)欣賞教學(xué)參考用書[M].北京:人民美術(shù)出版社,1992.

[7]閻增武.美學(xué)原理導(dǎo)論[M].濟南:黃河出版社,1991.

[8]王曉明.人文精神尋思錄[M].上海:文匯出版社,1996.

篇（2）

當前高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的現(xiàn)狀新課程改革已進入全面實施階段，它給高中美術(shù)課堂教學(xué)帶來了生機與活力。它從課本到教學(xué)完全打破了傳統(tǒng)美術(shù)課程的授課模式與授課秩序，使美術(shù)學(xué)習(xí)真正走進了學(xué)生的學(xué)習(xí)與生活。在推進素質(zhì)教育的過程中，美術(shù)教育在提高與造就學(xué)生素質(zhì)方面具有獨到的作用，這門融合了各種藝術(shù)種類如語言、唱歌、舞蹈、律動、器樂、圖畫、手工、表演為一體的具有鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性的綜合課程，它的教育觀念、教學(xué)模式的改變對有我很深體會，在這場新課標改革中的高中美術(shù)鑒賞教學(xué)談以下幾點：

一、教師應(yīng)提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)

美術(shù)鑒賞包含鑒別與欣賞，是用運感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。高中美術(shù)鑒賞課是讓學(xué)生在面對古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品時，在教師的引導(dǎo)和學(xué)生的參與下，通過對美術(shù)作品的分析和評價，理解藝術(shù)家的創(chuàng)作初衷和體悟美術(shù)作品中內(nèi)在的精神涵義。因此，教師要通過美術(shù)鑒賞內(nèi)容系列的教學(xué)，使學(xué)生們不僅能欣賞一些古今中外的美術(shù)作品，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。作為一名美術(shù)教師首先就要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，主要有兩點：1.要通過閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高對美術(shù)學(xué)科的認識。2.從多種渠道接受美術(shù)信息。

二、教師要改變以往的課堂結(jié)構(gòu)

利用多媒體電教設(shè)備提高教學(xué)質(zhì)量，把以往人們常用的直觀教具如掛圖等準備逼真地通過屏幕反映出來。改變傳統(tǒng)的“組織教學(xué)——檢查知識——講解新知識——鞏固新知識——布置作業(yè)”課堂結(jié)構(gòu)，針對美術(shù)特點，變“以教為主”為“以學(xué)為主”課堂結(jié)構(gòu)，建立“賞、問、議、講、練”五個環(huán)節(jié)這五個環(huán)節(jié)互相之間并無固定順序，可根據(jù)實際需要進行優(yōu)化組合相結(jié)合的新課堂結(jié)構(gòu)模式，充分發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)中的主體作用。 “問”、 “賞”是美術(shù)學(xué)科中必不可少的環(huán)節(jié)，教師學(xué)生均可提問，是提高學(xué)生審美能力的主要方式；“議”指的是學(xué)生在自學(xué)過程中針對所發(fā)現(xiàn)的問題進行討論；“講”指的是教師的針對性講解；“練”指的是課堂練習(xí)，這在美術(shù)課堂中是最為重要的環(huán)節(jié)，通常都穿插在教學(xué)過程中。

三、教師上好美術(shù)鑒賞課的幾條原則

1、一切以學(xué)生為出發(fā)點和目標

美術(shù)鑒賞模塊教學(xué)要求學(xué)生掌握一定的美術(shù)語言和鑒賞方法，了解美術(shù)學(xué)科各科的各個門類，通過鑒賞中外優(yōu)秀美術(shù)作品，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。作為面向全體學(xué)生，以素質(zhì)教育為宗旨的普通高中美術(shù)課程，審美能力的培養(yǎng)和人文修養(yǎng)的提高是其問題所在，教師的任務(wù)是為學(xué)生提供機會促進他們自己獲得對作品的理解。這種對作品的重要性是不能教會的，而只能通過學(xué)生在理解一件藝術(shù)作品的過程中通過自己的努力而獲得。

2、要激發(fā)學(xué)生的興趣

教師的授課方式應(yīng)該靈活多樣，以此激發(fā)學(xué)生的興趣 ，在實際授課過程中，學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體。學(xué)生只有在主動參與了學(xué)習(xí)活動，才能充分發(fā)揮自身的主觀能動性，調(diào)動自身的創(chuàng)造性。在教學(xué)過程中，教師展示鑒賞作品后，教師不要立即講解，可以讓學(xué)生讀畫幾分鐘，或者以討論的形式，讓學(xué)生分別談?wù)撟约簩ψ髌返牡谝挥∠?。然后拋出一些思考題，引導(dǎo)學(xué)生觀察、思考畫面。鑒賞與實踐相結(jié)合，從中領(lǐng)悟作品內(nèi)涵。再次，情景創(chuàng)設(shè)，從中品味藝術(shù)魅力。優(yōu)秀的藝術(shù)作品，在形式結(jié)構(gòu)背后都蘊含著豐富的感情，或思想，或意蘊，或某種意味等等精神內(nèi)涵，即意蘊美。在審美直覺刺激了鑒賞者的感覺后，將不滿足于停留在表面的連鎖反應(yīng)，此時教師要積極傳達自己的生活體驗和審美經(jīng)驗，激起他們豐富的想象和情感。教師若能充分利用電化教育法、語言描述法、情景設(shè)置法等辦法，往往事半功倍。創(chuàng)設(shè)課堂情景，激以學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，是上好鑒賞課的前提。

3、要注意平時的搜集整理，精心備課

教好美術(shù)鑒賞，教師不僅要備好課，寫好教案，還要備好課前的材料，如恰當?shù)膶嵨?、圖片、音像資料、新聞、典故等等。這些應(yīng)在課前做好充分的準備，增加鑒賞內(nèi)容的趣味性，充實課堂內(nèi)容。

4、舉辦展覽為學(xué)生提供比較作品的機會

美術(shù)鑒賞課研究性學(xué)習(xí)中，當學(xué)生意識到他們對作品的一些假設(shè)需要修改時，說明了他們遇到了困難，這時教師可以舉辦一些經(jīng)過仔細挑選并且在題材、風(fēng)格和作用等方面有相似之處的作品。

總之，美術(shù)鑒賞教學(xué)可以利用的方法很多，我們在教學(xué)中不僅要善于啟發(fā)學(xué)生的真實感受，引導(dǎo)學(xué)生聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷和審美經(jīng)驗去分辨真、善、美與假、惡、丑。而且還要善于動腦，善于總結(jié)，一定會創(chuàng)造出多種多樣的符合學(xué)生年齡特點的鑒賞方法來的。

篇（3）

在美術(shù)鑒賞教學(xué)中開展研究性學(xué)習(xí)，是一場深刻的學(xué)習(xí)方式和人才培養(yǎng)模式的革命，它除了具有研究性學(xué)習(xí)的一般特點外，還具有其學(xué)科自身的特點。

（一） 課題研究內(nèi)容的獨特性

這是由高中美術(shù)學(xué)科的特點決定的。高中美術(shù)學(xué)科便于學(xué)生立足于教學(xué)內(nèi)容進行專題研究。學(xué)生可考察賞析各主題內(nèi)容中的美術(shù)作品及其主要畫家的藝術(shù)特色，亦可結(jié)合政治、經(jīng)濟、哲學(xué)等時代背景去分析考察作品、畫家及與此相關(guān)的社會生活。

（二） 課題研究視角的廣泛性

現(xiàn)行湘版高中《美術(shù)鑒賞》教材，由“美術(shù)與眼睛”“輝煌的美術(shù)歷程”“燦爛的美術(shù)世界”三個主題編排而成，內(nèi)容豐富多彩，覆蓋面廣，而且有眾多藝術(shù)懸念與疑問藏于其中，許多問題具有較高的探討價值，便于我們把學(xué)生引向研究、發(fā)現(xiàn)、解決問題的美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)境地，并以特有的思維視角投入研究。這就使得美術(shù)鑒賞研究學(xué)習(xí)的課題選擇范圍更加寬廣。

（三） 課題研究方法的基礎(chǔ)性

研究學(xué)習(xí)模式以專題研究為主要載體，因此，一般的科學(xué)研究方法均可采用，如調(diào)查法、比較法、探究討論法等都是行之有效的方法。這就使得美術(shù)鑒賞課題研究的方法具有基礎(chǔ)性的特點，比較適合于學(xué)生掌握和使用。

二、 美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的實施

研究性學(xué)習(xí)的實施既要考慮教法因素，也要考慮學(xué)法因素，還要考慮它們的交互作用。為敘述方便，本文主要從教法的角度來探討美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)實施的基本情況。

（一） 組織形式

開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)，可采取組成課題組，以小組合作形式展開學(xué)習(xí)研究活動。課題組一般由3～6人組成，學(xué)生自己選舉研究和組織能力較強的同學(xué)為組長，聘請有一定專長的校內(nèi)外教師或?qū)I(yè)人員為指導(dǎo)教師。在研究過程中，課題組成員要有分有合，各展所長，協(xié)作互補；也可以采取個人研究與集體研討相結(jié)合的辦法。

（二） 操作流程

組織、指導(dǎo)學(xué)生開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的一般操作流程是：開設(shè)講座、指導(dǎo)選題，組織課題組、擬訂研究方案，實施研究，形成研究成果，撰寫報告與交流。

1． 開設(shè)講座、指導(dǎo)選題

開設(shè)講座、指導(dǎo)選題的目的是做好學(xué)生研究知識的鋪墊，為學(xué)生提供選題范圍，誘發(fā)學(xué)生的探究動機。課題可由教師或?qū)W生提出，或由師生合作最后確定題目。

2． 組織課題組、擬訂研究方案

課題組可由學(xué)生自由組合，教師適當作調(diào)節(jié)。研究方案中要有詳細的研究目標、內(nèi)容、方法、步驟（時間）的設(shè)計，并由師生共同參加的評審組對學(xué)生設(shè)計的研究方案進行論證。

3． 實施研究

學(xué)校要給予課題實施一定的時間保證，并創(chuàng)造必要的研究條件；教師要對學(xué)生進行操作方法的指導(dǎo)，要加強研究過程的管理與調(diào)控。

4． 形成研究成果，撰寫報告與交流

教師要及時引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會整理相關(guān)資料、調(diào)查考證，加工處理信息、形成結(jié)論，撰寫有關(guān)美術(shù)鑒賞的研究報告或小論文，并通過組織各種形式的交流研討，展示與分享成果，解決有關(guān)美術(shù)鑒賞問題，使審美認識和審美情感得到提升。

（三） 學(xué)習(xí)評價

研究性學(xué)習(xí)的評價與傳統(tǒng)的教學(xué)評價不同，與大學(xué)或研究所從事的研究活動的評價也不同。它重過程而不重結(jié)果，體現(xiàn)形成性評價的特點。評價是一種重要的激勵因子，是激發(fā)學(xué)生深入開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的動因，通過評價可以使學(xué)生見其長，現(xiàn)其短，從而為其優(yōu)化研究過程指明方向。因此，要對學(xué)生的研究性學(xué)習(xí)予以正確的考核評價。一般來說，美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)要重視以下三個環(huán)節(jié)的評價：一是開題階段的評價與指導(dǎo)，主要評價課題方案設(shè)計的科學(xué)性、合理性和可行性；二是研究過程的評價與指導(dǎo)，主要評價方案實施的過程完整性、操作規(guī)范性及研究中的相容性和協(xié)作性；三是結(jié)題時的評價與指導(dǎo)，主要評價成果價值、論文質(zhì)量、材料完備（包括開題報告、研究記錄、資料收集、成果報告等）。

根據(jù)研究性學(xué)習(xí)所追求的目標，我們認為對美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的考核評價內(nèi)容，要以學(xué)生研究過程中的表現(xiàn)為主，同時兼顧成果水平。評價要堅持定性與定量相結(jié)合的原則，在力求科學(xué)量化的同時，又有一定的模糊性和不確定性，以給學(xué)生留有進一步發(fā)展的空間。要突出學(xué)生的主體地位，充分尊重學(xué)生自評與小組評議意見，評價要由學(xué)生和小組及教師共同作出。

（四） 指導(dǎo)參與

美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)過程是學(xué)生自主學(xué)習(xí)與研究的過程，最終產(chǎn)生他們自己的研究成果。教師應(yīng)是這一學(xué)習(xí)過程的積極指導(dǎo)者和參與者，充當其指導(dǎo)和同伴的雙重角色，并具體落實到該研究性學(xué)習(xí)的各個環(huán)節(jié)，同時做好以下幾項工作。

1． 指導(dǎo)課題選擇的方向

選題是制定研究方案的關(guān)鍵。教師在尊重學(xué)生自主選題的基礎(chǔ)上，也要參與其中，發(fā)揮一定的引導(dǎo)作用，把握好課題選擇的方向。這主要包括兩個方面：一是把握好美術(shù)鑒賞研究內(nèi)容的選擇，引導(dǎo)學(xué)生多角度、多層面地思考美術(shù)問題，所選擇的研究課題應(yīng)具有較高的教學(xué)價值與探討價值，并以美術(shù)鑒賞所要實現(xiàn)的基本目標為主要依據(jù)；二是引導(dǎo)學(xué)生獨立思考、積極質(zhì)疑與探索，并根據(jù)興趣特長設(shè)計既具有一定的針對性與可行性，又宜于把問題研究引向深入的新穎課題。

2． 規(guī)范課題方案的設(shè)計

課題方案設(shè)計對優(yōu)化研究過程與成果預(yù)測將起決定作用，需要教師的參與和指導(dǎo)。教師要與學(xué)生一起共同設(shè)計較為規(guī)范、完整、操作性強的研究方案，逐步提高學(xué)生對研究的預(yù)測分析、統(tǒng)籌安排能力。

3． 推進課題研究的深入

這是開展美術(shù)鑒賞研究性學(xué)習(xí)的重要一環(huán)。教師既要參與其中，又要想方設(shè)法排除干擾（如普遍存在的“重立項輕研究過程”的問題），積極把課題研究引向縱深發(fā)展。同時，還要指導(dǎo)好研究策略，充當咨詢員、協(xié)調(diào)員和監(jiān)督員，對有困難的學(xué)生要及時指點與幫助；也可以引入適度的組間競賽，督促學(xué)生研究小組或個體嚴格落實研究計劃。

4． 促進成果質(zhì)量的提高

教師要重視結(jié)題的科學(xué)性，提高結(jié)題水平，用最佳的形式體現(xiàn)成果。首先要指導(dǎo)學(xué)生掌握結(jié)題的基本過程與方法，學(xué)會利用多種有效手段主動收集和加工處理信息，學(xué)會分析與結(jié)論，掌握論文寫作技巧，提高論文寫作水平。

三、 學(xué)習(xí)實例

以下是“《清明上河圖》風(fēng)俗人物賞析”研究性學(xué)習(xí)的活動安排。

1． 《清明上河圖》簡介

北宋著名畫家張擇端繪制的不朽杰作《清明上河圖》，是我國繪畫史上的無價之寶。它是一幅用現(xiàn)實主義手法創(chuàng)作的長卷風(fēng)俗畫，通過對市俗生活的細致描繪，生動地再現(xiàn)了北宋全盛時期都城汴京的繁榮景象。該畫采用“散點透視”的方法和全景式的構(gòu)圖，用工筆淡彩精細而生動地描繪了各階層人物的生活風(fēng)貌。畫面疏密相間，有條不紊，從寧靜的郊區(qū)一直畫到熱鬧的城內(nèi)街市，處處引人入勝。

2． 研究問題呈現(xiàn)

欣賞該圖時，可思考以下問題：畫面中為何要大量表現(xiàn)普通勞動人民的生活與工作場面？這反映了什么社會動態(tài)和思想主題？虹橋下行船的情景和橋上緊張而富有戲劇性的過橋場景，在整個畫面中反映了何種關(guān)系？畫中表現(xiàn)的中原風(fēng)情與江南風(fēng)情有何異同？《清明上河圖》的題目中“清明”一詞作何解？是“清明節(jié)”嗎？作品反映了怎樣的時代生活氣息與特點……

3． 研究活動推薦

（1） 典型的中原風(fēng)情文化研究

你可通過對《清明上河圖》的分析欣賞，來研究探討該畫在反映中原風(fēng)俗人情方面表現(xiàn)的人物生動、布局復(fù)雜和情節(jié)多樣化的描繪。你對此能做出怎樣的解釋？把中原的風(fēng)俗文化與江南水鄉(xiāng)風(fēng)土人情作個比較，分析異同，探究其深層次的原因。

篇（4）

一、比較法概述

1.概念

比較法是根據(jù)某一標準，篩選有聯(lián)系的事物的相同點和不同點，以實現(xiàn)事物的分類。這種方法是一種以直接感知為主的對照方法，可以把握事物的內(nèi)在聯(lián)系，并從根本上把握事物的本質(zhì)特征。比較法是確定事物異同點和聯(lián)系的思維過程，任何事物都能在相互比較中凸顯差異性。借助對比法能讓人更加深刻地感受到事物的異同。在美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法，教師可對不同藝術(shù)作品進行比較、分析、理解和評價，從而使學(xué)生更進一步地理解作品的內(nèi)涵。

2.特征

（1）可比性基于對不同作品進行比較，在比較對象的選擇中，教師要根據(jù)學(xué)生的認知范圍，選擇學(xué)生容易理解和接受的作品；同時，要避免為了比較而比較。不同美術(shù)作品的可比性建立在提高學(xué)生學(xué)習(xí)效率的基礎(chǔ)上，主要目的在于更好地服務(wù)教學(xué)。（2）經(jīng)驗性在高中美術(shù)鑒賞中，學(xué)生在生活經(jīng)歷、理解程度和藝術(shù)修養(yǎng)方面均有差異，在比較中會重視自己的經(jīng)驗。教師要注意引導(dǎo)，讓學(xué)生在對比分析中發(fā)現(xiàn)自己的不足，并應(yīng)用科學(xué)的比較方法，提高自身的審美水平。（3）超越性美術(shù)作品來源于生活又高于生活。美術(shù)作品的非孤立性決定了比較法的超越性。在比較中，作品體現(xiàn)出的內(nèi)涵有可能超過鑒賞本身，也有可能超越時間和空間的限制。通過對一切可比較的藝術(shù)現(xiàn)象或者藝術(shù)作品的比較，最終能達到鑒賞和理解的目的。

3.教學(xué)目標

高中美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法的教學(xué)目標在于：第一，使學(xué)生理解比較法在學(xué)習(xí)中的重要性，同時掌握比較法的具體操作方法；第二，教師要通過介紹、引導(dǎo)，使學(xué)生在與教師、其他學(xué)生交流、互動的過程中，掌握比較法的應(yīng)用特征與效果；第三，以反思和總結(jié)的方式分析教學(xué)中存在的問題，使學(xué)生在今后的實踐中自主拓展比較法的應(yīng)用。

二、高中美術(shù)鑒賞中比較方法的應(yīng)用意義

1.提高審美能力

審美能力主要表現(xiàn)在發(fā)現(xiàn)、欣賞與表達等方面。美術(shù)鑒賞課程可為學(xué)生提供視覺與感知層面的教育指導(dǎo)，使學(xué)生學(xué)會在海量的美術(shù)信息中篩選自己需要的素材。在高中美術(shù)鑒賞中，比較法是一種能夠幫助學(xué)生實現(xiàn)美術(shù)作品鑒賞的重要方法，應(yīng)用比較法有利于提高學(xué)生的審美能力。如，在素描基礎(chǔ)構(gòu)圖講解中，教師可在課堂教學(xué)中為學(xué)生展現(xiàn)不同的構(gòu)圖方式，并引導(dǎo)學(xué)生進行比較，從中選擇出最和諧的構(gòu)圖模式。又如，在美術(shù)創(chuàng)作材料與技法的講解中，教師可通過對比不同的材料與技法所產(chǎn)生的視覺效果，讓學(xué)生綜合分析出一種最適合表現(xiàn)主題或內(nèi)容的組合。

2.培養(yǎng)創(chuàng)造性思維

藝術(shù)欣賞具有創(chuàng)造性，美術(shù)鑒賞能夠幫助學(xué)生提升學(xué)習(xí)能力，培養(yǎng)創(chuàng)造性思維。高中美術(shù)鑒賞課程的受眾群體是廣大高中生，這一階段的學(xué)生已經(jīng)初步形成對于事物的分析、判斷、想象和推理能力，但是并不完善。通過比較法，學(xué)生可以在教師的啟發(fā)和指導(dǎo)下更獨立地思考與發(fā)現(xiàn)，并將自主探究得出的結(jié)論應(yīng)用于藝術(shù)性創(chuàng)造。比較法能增強學(xué)生對于作品風(fēng)格的感知能力，使他們能更充分地理解作品的主旨。將這種方法融入邏輯思維，不僅能幫助學(xué)生進行美術(shù)鑒賞，而且能引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)生活中的美。

3.促進個性發(fā)展

高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的目的并非是將每一名學(xué)生都培養(yǎng)成為藝術(shù)家，而在于提高學(xué)生的美術(shù)鑒賞能力、藝術(shù)創(chuàng)造能力以及美的修養(yǎng)。將比較法應(yīng)用到高中美術(shù)鑒賞中，可增強課堂的敏銳性和靈活性，幫助學(xué)生更好地體會美術(shù)藝術(shù)作品與社會、自然、生活之間的聯(lián)系，感受不同風(fēng)格、材質(zhì)、形式的獨特藝術(shù)性。如，在通過橫向比較方法對比、分析中國美術(shù)作品與西方世界美術(shù)作品時，學(xué)生能加深對中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的理解，同時也能更尊重多元的世界文化，在開闊眼界的同時，表達自我意識，達到的目標。

三、高中美術(shù)鑒賞中比較法的應(yīng)用方法

1.縱向?qū)Ρ?/p>

在不同的歷史時期，藝術(shù)家對于同一事物的理解會有所不同，因此，在創(chuàng)作過程中，會賦予其不同的含義。在高中美術(shù)鑒賞中應(yīng)用比較法，學(xué)生可借助“時間”這一發(fā)展標志，運用縱向比較法比較不同時期的同一美術(shù)元素的表達方式。如，某地區(qū)教師在組織學(xué)生進行美術(shù)鑒賞的過程中，以鞋子為縱向比較的元素，將不同歷史時期畫家創(chuàng)作的各類與鞋子相關(guān)的藝術(shù)作品，以幻燈片的方式展示在學(xué)生面前。其中，有我國魏晉時期的絲織履、唐朝時期的錦緞鞋、宋朝高筒靴等。通過縱向?qū)Ρ鹊姆绞?，學(xué)生從鞋子的顏色、繪畫技巧和畫面構(gòu)造等方面闡述了不同時期鞋子的不同特征，了解了我國歷史文化的發(fā)展脈絡(luò)。這種方式不僅讓學(xué)生掌握了不同時期鞋子的特征，而且提高了學(xué)生的觀察能力。

2.橫向?qū)Ρ?/p>

（1）不同地域的對比在鑒賞不同地域的美術(shù)作品時，教師要明確這種對比方式涉及的藝術(shù)作品范圍大、題材豐富且受眾廣泛。為了避免時間和空間上的差異性對美術(shù)作品鑒賞產(chǎn)生影響，在高中美術(shù)鑒賞中，教師可以選擇橫向比較法。通過對同一時期不同地域的美術(shù)作品鑒賞，學(xué)生可以看出我國傳統(tǒng)藝術(shù)作品創(chuàng)作中的“道”。道家思想與中國傳統(tǒng)繪畫有著不解之緣。我國傳統(tǒng)繪畫作品集中體現(xiàn)了“意在畫外”和“寓情于景”，水墨畫尤其展現(xiàn)出了追求獨立和精神理想抒發(fā)的強烈情感。與之相比，西方社會的繪畫藝術(shù)則更加理性，貼近實際生活。西方社會的繪畫作品與自然之間的關(guān)系在于“模仿”和“遵從”，歷史上許多繪畫藝術(shù)流派的誕生，都是基于真實、理性的審美心理。（2）不同流派的對比不同流派之間的對比分析也可以被歸類到橫向比較范疇之中。如，在“中國近代美術(shù)繪畫藝術(shù)鑒賞”教學(xué)中，教師可以著重對比分析嶺南畫派與上海畫派兩個流派美術(shù)作品的特征。其一，嶺南畫派。嶺南畫派的名稱來源主要是因為其代表畫家如高劍文、陳樹人和高奇峰等人聚集于廣東地區(qū)，因而被稱為嶺南畫派。嶺南畫派藝術(shù)家在美術(shù)創(chuàng)作中，主要借鑒了西方社會西洋畫的繪畫技巧，十分擅長素描和寫生，并將吸收的外來繪畫藝術(shù)技法與本土繪畫模式相融合，最終形成了獨特的嶺南畫風(fēng)。嶺南畫派是中國近代美術(shù)史上的代表流派，其改革了傳統(tǒng)國畫，吸收、借鑒了西方美術(shù)繪畫創(chuàng)作的技法。不僅如此，其在創(chuàng)作與發(fā)展中還積極傳播新思想，推廣美術(shù)教育，宣傳圖畫革命，強調(diào)了時代精神，擺脫了傳統(tǒng)觀念的束縛。其二，上海畫派。上海畫派的代表人物有趙之謙、吳昌碩、任頤和虛谷等人，主要是由一群旅居上海一帶的江浙畫家組成。上海畫派畫家在創(chuàng)作中十分注重寫意和潑墨，并結(jié)合了篆刻和書法的技巧。他們擅長動物、人物、花卉、果蔬的寫生。上海畫派在創(chuàng)作中積極吸收了西方社會在美術(shù)創(chuàng)作中的積極因素，對我國的傳統(tǒng)藝術(shù)繪畫作品進行了創(chuàng)新。此外，上海畫派重點提出了將文人繪畫藝術(shù)作品與民間美術(shù)相結(jié)合，創(chuàng)作廣大人民群眾喜聞樂見的藝術(shù)作品。（3）不同題材的對比橫向比較法還可以被應(yīng)用到對不同題材美術(shù)作品的對比之中。如，在繪畫美術(shù)教學(xué)中，教師要給予學(xué)生機會鑒賞雕塑、建筑和工藝美術(shù)等藝術(shù)形式。這種方式可以使學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，將藝術(shù)和實用藝術(shù)、大眾藝術(shù)和單獨領(lǐng)域的藝術(shù)、歷史遺存和現(xiàn)實資源等進行對比研究。在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，“大美術(shù)”性質(zhì)的美術(shù)課程所占比重較大，這要求教師和學(xué)生要重視不同種類美術(shù)作品的鑒賞教學(xué)，以此豐富學(xué)生的美術(shù)知識體系。對比不同的美術(shù)題材，可突出不同美術(shù)種類、美術(shù)作品之間的聯(lián)系，同時能彰顯不同作品的特點。不同的美術(shù)表現(xiàn)形式對于同一事物的認知視角有所不同，對于事物的關(guān)注點也有一定的差異，但是在表達美的方面，卻有著十分密切的內(nèi)在聯(lián)系。不同題材的表達形式有所不同，但是實際精神卻是一致的。

3.藝術(shù)與現(xiàn)實對比

現(xiàn)實生活是美術(shù)作品創(chuàng)作的源泉，藝術(shù)創(chuàng)作源于生活又高于生活，美術(shù)作品可以被視為對現(xiàn)實生活的升華。以藝術(shù)、抽象、夸張等方式，將現(xiàn)實生活中的美表現(xiàn)出來，是藝術(shù)的創(chuàng)作方法。在學(xué)習(xí)中，教師要注意引導(dǎo)學(xué)生把握現(xiàn)實生活與藝術(shù)作品之間的聯(lián)系，使用觀察比較方法，感受其中的意境，同時欣賞生活中的美。如，某地區(qū)高中美術(shù)教師在組織學(xué)生學(xué)習(xí)水墨山水畫的相關(guān)內(nèi)容時，將近代水墨畫領(lǐng)域的杰出畫家李可染先生的畫作《漓江勝景圖》作為美術(shù)鑒賞的范例。同時，教師還收集了一些漓江自然景象的文章、圖片與視頻影像資料。通過運用將美術(shù)作品與實際景觀相比較的方法，學(xué)生在教師的引導(dǎo)下發(fā)現(xiàn)了現(xiàn)實生活中的美術(shù)知識，明白了藝術(shù)源于生活又高于生活的本質(zhì)內(nèi)涵。之后，教師還讓學(xué)生結(jié)合自己的生活經(jīng)驗和美術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗，試著將自己的感情注入畫作，分析畫家在創(chuàng)作這幅畫時的思想感情。借助比較法，學(xué)生明白了美術(shù)作品與現(xiàn)實生活之間的差異和聯(lián)系，了解了畫家運用美術(shù)創(chuàng)作的方式，表達對祖國大好河山的熱愛之情。

結(jié)語

在高中美術(shù)鑒賞課程內(nèi)容逐漸豐富的情況下，應(yīng)用科學(xué)合理的教學(xué)發(fā)展策略對學(xué)生進行教學(xué)指導(dǎo)十分必要。比較法的合理應(yīng)用能幫助教師和學(xué)生更清晰地分析美術(shù)作品，在良好的教學(xué)氛圍中，不斷擴充自己的藝術(shù)知識儲備，提高藝術(shù)審美與鑒賞能力。

參考文獻：

[1]王勃.比較法在普通高中美術(shù)鑒賞中的應(yīng)用.甘肅教育，2019（11）.

篇（5）

 

公共藝術(shù)選修課主要是在專業(yè)教師的指導(dǎo)下，初步了解與我們?nèi)粘Ｉ罹哂芯o密聯(lián)系幾種主要的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)，例如音樂、美術(shù)、書法等，對古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)作品進行學(xué)習(xí)和欣賞，把握不同藝術(shù)類型的特點和審美要求，從而達到提高學(xué)生的文化素養(yǎng)，促進學(xué)生素質(zhì)發(fā)展的目的。所以教育學(xué)論文，目前全國高校普遍都開設(shè)了公共藝術(shù)選修課，把開展藝術(shù)教育作為深化教育改革，全面推進素質(zhì)教育的重要舉措之一，并且取得了很好的效果，藝術(shù)教育的重要性正逐步被全社會認可和接受。

但是，我們同時看到，目前高校中開設(shè)的選修課還存在一系列問題，需要進行深入研究和認真探索。例如，相關(guān)教材缺乏，教學(xué)難易程度很難把握；教學(xué)手段單一，難以調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性；教學(xué)監(jiān)控體系不完善，教學(xué)效果難以保證等核心期刊。尤其是對于地方性高校來說，除了面臨上述問題之外，還存在著教材缺乏針對性、藝術(shù)教學(xué)中的地域性內(nèi)容不突出等問題。而課堂是學(xué)生學(xué)習(xí)的主要場所，也是教育教學(xué)目標得以實現(xiàn)的主要陣地。要想解決目前地方高校公共藝術(shù)選修課中存在的問題教育學(xué)論文，我們認為，可以從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑。

我們認為，地方高校公共藝術(shù)選修課的課堂教學(xué)，應(yīng)該從以下環(huán)節(jié)來進行改革：

1．努力改變專業(yè)課課堂教學(xué)中以傳授知識和技巧訓(xùn)練為中心的教學(xué)目的，引導(dǎo)學(xué)生在輕松自由愉悅的狀態(tài)下感受藝術(shù)的魅力，提高審美修養(yǎng)。

選修課與專業(yè)課的教學(xué)目的不同，選修課主要是針對非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生開設(shè)的，是通識教育，不注重專業(yè)技能的提高和訓(xùn)練，主要為了擴大學(xué)生的知識面，滿足部分非專業(yè)學(xué)生的興趣愛好，或者發(fā)展他們某一方面的才能等。在現(xiàn)階段，很多高校公共藝術(shù)選修課的教學(xué)，普遍使用的是藝術(shù)史論方面的教材教育學(xué)論文，這就造成了過于專業(yè)化而忽視了非專業(yè)學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)，影響到選修課的教學(xué)效果。所以，我們認為，公共藝術(shù)選修課應(yīng)當以欣賞具體的中外經(jīng)典藝術(shù)作品為主要內(nèi)容，在老師的引導(dǎo)下，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)和了解藝術(shù)作品的興趣，使學(xué)生在輕松自由的狀態(tài)下深入領(lǐng)會藝術(shù)作品內(nèi)在的文化精神和人文思想，獲得美的享受和感悟，提高審美修養(yǎng)。

2．廣泛運用現(xiàn)代多媒體手段，包括聲像資料和影視藝術(shù)等形式，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。公共藝術(shù)選修課的教學(xué)活動，必須要兼顧不同專業(yè)學(xué)生的心理特點，要切實調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，吸引學(xué)生主動參與到教學(xué)過程核心期刊。在這一過程中，僅憑老師枯燥的講解顯然無法實現(xiàn)上述目的教育學(xué)論文，這就需要借助聲像資料等多媒體手段的優(yōu)勢，對藝術(shù)作品或藝術(shù)現(xiàn)象進行全面而精準的展示和解讀，加深學(xué)生對藝術(shù)作品和藝術(shù)發(fā)展規(guī)律的理解。例如，在中國繪畫作品鑒賞中，采用幻燈片的形式進行講解，可以極大拉近學(xué)生與美術(shù)作品的距離，提高學(xué)生對于繪畫作品的興趣。

3．加強具有地方特色的民間文化藝術(shù)的普及和教育活動。目前，國摘要舉措?？梢圆扇∨c本地政府文化部門、博物館、展覽館、文化藝術(shù)院（團）、風(fēng)景名勝區(qū)等機構(gòu)共建審美（藝術(shù)）教育基地，實行多樣化的開放式的實地教學(xué)，采取實地參觀、考察、研究、賞析等方式，加強本地民間文化藝術(shù)的普及和教育活動，豐富和擴大學(xué)生的視野。

4．通過撰寫論文、課堂討論等形式，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和，提高學(xué)生自主學(xué)習(xí)的能力。為保證教學(xué)效果，應(yīng)重視對藝術(shù)作品欣賞的實踐能力的培養(yǎng)教育學(xué)論文，注重對藝術(shù)作品和藝術(shù)現(xiàn)象的個性化解讀，充分激發(fā)學(xué)生的想象力和創(chuàng)造活力，要嘗試借助布置平時作業(yè)或者安排課堂討論等形式，努力調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和創(chuàng)造能力。在論文寫作和集體討論過程中，不追求標準答案，通過學(xué)生自己在課后收集相關(guān)資料，經(jīng)過討論、辯論等形式，培養(yǎng)學(xué)生的審美感受力、鑒賞力和創(chuàng)造力。

5．注重學(xué)生想象力與創(chuàng)造力的培養(yǎng)，加強課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生生活經(jīng)驗、文化背景和專業(yè)技能等之間的聯(lián)系核心期刊。要引導(dǎo)學(xué)生從不同角度分析藝術(shù)作品，尤其是從自身所學(xué)專業(yè)的角度來理解藝術(shù)和藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生的想象能力和創(chuàng)造思維。作為跨專業(yè)選修課，上課的學(xué)生都分別來自不同的專業(yè)，在課堂上要調(diào)動學(xué)生的積極性，使學(xué)生把選修課知識與日常生活經(jīng)驗，尤其是專業(yè)技能結(jié)合起來教育學(xué)論文，使學(xué)生從不同的角度來欣賞藝術(shù)和藝術(shù)作品，鍛煉和提高他們的思維能力。例如，經(jīng)濟學(xué)院專業(yè)的同學(xué)可以從經(jīng)濟的角度對于清代中期“揚州畫派”進行解讀，進而進一步明確政治環(huán)境和經(jīng)濟條件與藝術(shù)市場之間的緊密聯(lián)系。

所以，公共藝術(shù)選修課對于提高學(xué)生的綜合素質(zhì)，樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力具有十分重要的意義。但是，目前地方性高校開設(shè)的相關(guān)課程還存在著不可忽視的問題，因此必須從課堂教學(xué)改革這一角度入手，積極探索提高公共藝術(shù)選修課的有效途徑，努力提升廣大學(xué)生的審美能力及鑒賞水平，完善知識結(jié)構(gòu)，促進學(xué)生素質(zhì)的全面發(fā)展。

參考文獻：

[1]郭原.高校美術(shù)教育現(xiàn)狀與改革的思考[J].藝術(shù)教育,2009,(04):46-47.

[2]吳金銘.美術(shù)鑒賞教學(xué)之我見[J].教育探索,2007(8):72-73.

[3]韋靜濤.論高校美術(shù)鑒賞課創(chuàng)新教學(xué)[J].中國成人教育,2007(20):132-133.

篇（6）

高中年齡階段的學(xué)生思維活躍，理解能力、自主學(xué)習(xí)能力和求知欲都較強，各學(xué)科知識也已有一定積累，高中生的這些特點對于美術(shù)教學(xué)是十分有利的。因此，在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師應(yīng)轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，提高自身藝術(shù)修養(yǎng)，根據(jù)實際教學(xué)內(nèi)容，結(jié)合高中生的年齡心理特點、生活經(jīng)驗和知識基礎(chǔ)等，激發(fā)學(xué)生對美術(shù)欣賞活動的興趣，學(xué)生只有有了濃厚的學(xué)習(xí)興趣，才會積極、自主地學(xué)習(xí)。此外，教師還要通過美術(shù)鑒賞教學(xué)既讓學(xué)生掌握相關(guān)的美術(shù)知識，了解美術(shù)作品，了解美術(shù)發(fā)展歷史和各大派別，又要注意引導(dǎo)學(xué)生通過對美術(shù)作品的獨特審美體驗，從中獲得情感體驗和美的熏陶，引導(dǎo)學(xué)生用心感悟作品，以使學(xué)生樹立正確的審美取向和價值觀、培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，最終提高學(xué)生審美能力。雖然現(xiàn)在大力提倡素質(zhì)教育，倡導(dǎo)學(xué)生德智體美勞全面發(fā)展，美術(shù)教學(xué)尤其美術(shù)鑒賞教學(xué)對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)等美育方面有不可替代的至關(guān)重要的作用，但是由于各普通高中受到高考的壓力，只注重文化課教學(xué)，對美術(shù)教學(xué)并不重視，加之傳統(tǒng)教學(xué)觀念的影響，所以美術(shù)教學(xué)還存在許多問題。下文將詳細論述高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的重要性及其存在的問題，并簡要提出高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的策略。

一、高中美術(shù)鑒賞教學(xué)的重要性

高中美術(shù)鑒賞教學(xué)主要有增加學(xué)生的美術(shù)知識和藝術(shù)素養(yǎng)、美育、提高學(xué)生審美能力等三方面的作用。美術(shù)鑒賞教學(xué)只是一種教育手段，其認知功能、教育功能、審美功能才是美術(shù)鑒賞教學(xué)要達到的目標。高中美術(shù)鑒賞教學(xué)不僅可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和健康的審美情趣，還可以使學(xué)生樹立正確的價值觀、人生觀。美術(shù)鑒賞教學(xué)最主要的作用就是通過讓學(xué)生感知美術(shù)這種藝術(shù)形式并進行審美體驗，從而培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，提高學(xué)生的審美能力。美術(shù)鑒賞教學(xué)中使學(xué)生獲取其他能力的功能是審美欣賞的繼發(fā)。正如在其他學(xué)科教學(xué)中，學(xué)生也會或多或少得到一些類似藝術(shù)鑒賞中的審美體驗也是其他學(xué)科的繼發(fā)?？傊佬g(shù)鑒賞教學(xué)符合素質(zhì)教育和新課標理念，對促進學(xué)生德智體美勞全面發(fā)展，提高學(xué)生的綜合素質(zhì)有不可替代的重要作用。因此，學(xué)校、教師、家長和學(xué)生都應(yīng)重視美術(shù)鑒賞。

二、高中美術(shù)鑒賞教學(xué)存在的問題

由于學(xué)校迫于高考壓力，教師又受到傳統(tǒng)教育觀念的影響，學(xué)校和教師都不重視美術(shù)教學(xué)。因此，普通高中美術(shù)鑒賞教學(xué)存在許多問題。首先，教師方面，在美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師的教學(xué)方法大多比較單一，教師“一言堂”的現(xiàn)象比較普遍，有些教師自身藝術(shù)修養(yǎng)還有待提高。很多美術(shù)老師專業(yè)知識和技能很好，但教學(xué)理論、美術(shù)史論等方面的知識還有所欠缺，導(dǎo)致他們教學(xué)時只是照本宣科、毫無創(chuàng)新和生氣。

其次，學(xué)校方面，美術(shù)鑒賞課安排的課時較少，此外，藝術(shù)課程雖有向必修課發(fā)展的趨勢，走在普及路上，但美術(shù)仍不是高考科目，仍然只是“調(diào)味”課。普通高中一般一星期安排一課時美術(shù)課，有的學(xué)校甚至兩星期才安排一次美術(shù)課，由于學(xué)習(xí)過程具有連續(xù)性，這樣每節(jié)課之間間隔時間過長，學(xué)生就無法對美術(shù)基礎(chǔ)知識進行全面系統(tǒng)的理解、整合和記憶，不利于學(xué)生對美術(shù)基礎(chǔ)知識和基本技能的掌握和審美能力的提高。此外，學(xué)校和教師對于教學(xué)方式方法的探索和研究還不夠，可供借鑒的成功經(jīng)驗也不多。

最后，學(xué)生方面，學(xué)生多認為美術(shù)課不如其他高考科目重要，他們幾乎把全部精力都用在文化課上，根本不重視美術(shù)課培養(yǎng)審美情趣和審美能力的作用，在應(yīng)試教育的環(huán)境下，美術(shù)鑒賞課是無法得到學(xué)生重視的。

三、高中美術(shù)鑒賞教學(xué)策略

（一）教師提高自身藝術(shù)修養(yǎng)

美術(shù)鑒賞就是對美術(shù)作品的鑒別與欣賞，人們進行美術(shù)鑒賞時總是不知不覺地受到自身生活經(jīng)驗、世界觀、人生觀、價值觀、審美情趣、審美理想、審美標準、審美取向的影響，對美術(shù)作品塑造的藝術(shù)形象產(chǎn)生獨特的體驗和感受，同時鑒賞者還會展開聯(lián)想和想象，并產(chǎn)生獨特的情感體驗，進而對作品作出自己獨特的審美評價，從而獲得審美體驗和享受。因此，美術(shù)鑒賞比美術(shù)欣賞對教師和學(xué)生的要求更高，是對義務(wù)教育階段美術(shù)課程中欣賞與評述的拓展、延伸與提高。意即通過美術(shù)鑒賞教學(xué)，教師要使學(xué)生不僅能欣賞古今中外的一些優(yōu)秀美術(shù)作品，還要使學(xué)生能結(jié)合生活經(jīng)驗運用審美感知和美術(shù)知識對美術(shù)作品進行體驗、感受、聯(lián)想、分析和評判，從而受到美的熏陶和獲得獨特的情感體驗，還要使學(xué)生能深刻理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象，從而提高其審美能力。這首先要求美術(shù)教師有較高的藝術(shù)修養(yǎng)，才能提高美術(shù)鑒賞教學(xué)效果。教師提高自身藝術(shù)修養(yǎng)的具體做法如下：

1.經(jīng)常閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高美術(shù)文化素養(yǎng)；多學(xué)習(xí)美術(shù)教學(xué)理論和方法，提高教學(xué)水平。

2.高中美術(shù)教師應(yīng)多渠道獲得美術(shù)信息，多參觀美術(shù)館、博物館等舉辦的展覽，除了關(guān)注傳統(tǒng)經(jīng)典美術(shù)作品外，還應(yīng)該關(guān)注當代美術(shù)的發(fā)展，了解當代美術(shù)，加深對美術(shù)的理解，精于鑒賞和評論，也可利用網(wǎng)絡(luò)資源開闊藝術(shù)視野。此外，教師還應(yīng)積極探索、研究美術(shù)教學(xué)，加強教學(xué)經(jīng)驗的探討和交流，從而在交流中不斷提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)和教學(xué)水平，以提高美術(shù)鑒賞教學(xué)效率，提高學(xué)生的審美能力。

（二）轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念

由于美術(shù)不是高考科目、不被重視，加上傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)觀念的影響，美術(shù)鑒賞課堂教學(xué)往往只是教師簡單地講解一些美術(shù)作品即可，忽略了學(xué)生的主體地位，忽視了學(xué)生對作品個性化的體驗、感受和鑒賞的過程，導(dǎo)致學(xué)生學(xué)習(xí)興趣不高，沒有得到審美體驗，學(xué)生的審美能力自然得不到鍛煉和提高。因此，在新課標理念下，教師應(yīng)轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教學(xué)觀念，真正讓學(xué)生成為美術(shù)鑒賞的主體，當然教師還是主導(dǎo)，對學(xué)生的鑒賞活動起到引導(dǎo)和幫助作用，這樣的美術(shù)鑒賞教學(xué)是師生互動、教學(xué)相長的過程。這需要教師樹立終身學(xué)習(xí)理念，提升自身文化藝術(shù)素養(yǎng)，認真學(xué)習(xí)和研究教學(xué)方式方法，并在教學(xué)實踐中不斷學(xué)習(xí)，從而不斷提高教學(xué)效率。在美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師首先要營造和諧、寬松、愉悅、富于思維性的課堂氛圍，引導(dǎo)和鼓勵學(xué)生大膽表達自己的觀點和見解。由于學(xué)生的知識積累基礎(chǔ)和生活經(jīng)驗各不相同，所以他們對于同一美術(shù)作品必然會有不同的感受和理解，教師應(yīng)充分尊重他們的不同見解，并加以指導(dǎo)和鼓勵。當然，有時候?qū)W生的看法可能有些片面甚至有些偏頗，但他們確實認真鑒賞了作品，表達了自己真實的感受和看法，所以教師要在指出他們的錯誤和不足的同時給予他們足夠的認可和尊重，以資鼓勵，從而保持他們鑒賞作品的積極性。此外，教師是教學(xué)的組織者和參與者，教師要采用自主、合作、探究的教學(xué)方式，組織學(xué)生小組成員之間或全班學(xué)生之間交流美術(shù)鑒賞的感受、理解和心得體會等，同時也要加強師生之間的交流。教師還要與時俱進，在思想觀念、知識和技能、教學(xué)方法上都要跟上時代的步伐，隨著信息技術(shù)的發(fā)展和普及，教師可以利用多媒體教學(xué)，還可以讓學(xué)生通過多種渠道學(xué)習(xí)美術(shù)知識，學(xué)生不但可以從書本中和課堂上學(xué)習(xí)知識，還可以走出課堂到社會上參觀美術(shù)展覽等，或者通過互聯(lián)網(wǎng)開闊知識視野。

（三）充分發(fā)揮學(xué)生想象力，培養(yǎng)其多元思維習(xí)慣

素質(zhì)教育的根本目標是發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新思維和實踐能力，因此，美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師應(yīng)讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力，對美術(shù)作品進行再造想象，以形成自己獨特的理解。教師應(yīng)以美術(shù)作品蘊含的豐富的藝術(shù)文化、作者情感和作品塑造的藝術(shù)形象等為出發(fā)點，創(chuàng)設(shè)情境，引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮想象，多角度地感受、理解藝術(shù)形象，體驗作品情感，不要以教師的審美為唯一的審美標準，要充分尊重學(xué)生的創(chuàng)新觀點。比如，在教學(xué)《中國古代宮殿建筑藝術(shù)》的鑒賞時，教師除了讓學(xué)生鑒賞作品的組合、體量、造型、色彩、裝飾等藝術(shù)手法外，還可以進一步讓學(xué)生討論宮殿建筑藝術(shù)與社會文化之間的關(guān)系，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性和積極性，讓他們張開想象的翅膀，在美術(shù)的天空自由飛翔，引導(dǎo)他們在自主鑒賞的基礎(chǔ)上展開討論進行小組合作探究。無論學(xué)生得出什么樣的結(jié)論、說出什么樣的見解，只要有理有據(jù)，教師都應(yīng)充分尊重他們的想法，盡量對他們的觀點加以肯定和鼓勵，并幫助他們進一步解讀作品，得出有價值、有深度的結(jié)論，從而調(diào)動學(xué)生的積極性，培養(yǎng)學(xué)生的審美自信，發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維，以培養(yǎng)學(xué)生多元的思維習(xí)慣和審美能力。

（四）以點帶面，運用多種教學(xué)法

教學(xué)有法卻無定法，高中美術(shù)鑒賞教學(xué)也應(yīng)該富于創(chuàng)造性，教學(xué)中教師應(yīng)靈活、恰當?shù)剡\用多種教學(xué)方法，適當借助多媒體手段，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，尊重學(xué)生的主體地位，緊緊圍繞美術(shù)作品鑒賞展開活動。教師應(yīng)重點引導(dǎo)學(xué)生發(fā)現(xiàn)、體驗美術(shù)作品獨特的、最本質(zhì)的美和作品的動情點，并引導(dǎo)學(xué)生仔細分析美術(shù)作品、對其進行創(chuàng)造性解讀，讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，從而不斷提高他們的藝術(shù)修養(yǎng)、審美能力和創(chuàng)新能力。此外，在教學(xué)中教師應(yīng)適當滲透一些美術(shù)作品鑒賞的理論，讓學(xué)生運用一定的理論鑒賞美術(shù)作品，以使學(xué)生對美術(shù)作品的鑒賞提高到一定的理論層面，進而使他們的感性認識轉(zhuǎn)化為理性認識，從而使其掌握鑒賞方法和規(guī)律，最終提高其審美能力。這樣學(xué)生對美術(shù)作品進行感知和體驗、并得出獨到的鑒賞結(jié)論，把握了作者的創(chuàng)作意圖和要表達的思想情感，然后教師引導(dǎo)學(xué)生把這些感性認識上升為理性認識，幫助學(xué)生從中總結(jié)并掌握美術(shù)作品鑒賞的基本方法和規(guī)律，以便學(xué)生日后能獨立鑒賞作品，從而切實提高學(xué)生的審美能力。

（五）美術(shù)常識學(xué)習(xí)和作品鑒賞并重

美術(shù)常識與美術(shù)鑒賞聯(lián)系緊密，因此，美術(shù)鑒賞教學(xué)應(yīng)兩者并舉。美術(shù)常識是美術(shù)基本知識、基本概念和美術(shù)語言等，美術(shù)常識重在研究為什么美。美術(shù)欣賞是一種視覺心理活動，重在感受美、理解美。美術(shù)鑒賞教學(xué)不能只注重學(xué)生對美術(shù)作品的感受分析，而輕視其對美術(shù)常識的掌握，這樣會導(dǎo)致學(xué)生缺乏對作品的形式元素的探究，在鑒賞作品是會只知其然而不知其所以然，這樣學(xué)生也難以在鑒賞中總結(jié)出方法和規(guī)律，最終導(dǎo)致學(xué)生的審美能力難以提高。沒有美術(shù)常識基礎(chǔ)的美術(shù)鑒賞只停留在膚淺的層面上，較高層次的美術(shù)鑒賞必然是以一定的美術(shù)基礎(chǔ)知識為理論支撐。

此外，學(xué)生在鑒賞美術(shù)作品時，由于缺乏鑒賞經(jīng)驗和方法，往往不自覺地用現(xiàn)有經(jīng)驗來判斷作品畫的是什么，作品畫得像不像現(xiàn)實中的實物等，而這種淺層次的“像不像”“畫的是什么”等審美標準只能使美術(shù)鑒賞活動流于膚淺、甚至誤入歧途。例如，在美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師引導(dǎo)學(xué)生鑒賞荷蘭畫家蒙德里安的《百老匯爵士樂》時，若僅讓學(xué)生以“像不像”的審美標準去評析該作品，學(xué)生的鑒賞結(jié)論只能停留在淺層次的表面。在欣賞這幅畫作時，教師應(yīng)引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)常識的基礎(chǔ)上去分析作者如何運用點、線、面的縱橫交錯以及色彩的冷暖、面積的大小等形式要素塑造藝術(shù)形象，讓學(xué)生充分發(fā)揮聯(lián)想和想象去認真感受和分析這幅作品給人造成的心理感受及爵士樂、百老匯所特有的屬性等。同樣，以“美”和“不美”的審美標準來鑒賞美術(shù)作品，也是比較膚淺的。因為“美”的內(nèi)涵是豐富多彩的，美的形式是多種多樣的，不同的美會給人不同的感受，同一種美也可能給不同的人帶來不同的感受，人的生活經(jīng)經(jīng)驗、文化素養(yǎng)或者情緒情感不同也會對同樣的美產(chǎn)生不同感受，所以美術(shù)作品的美具有復(fù)雜性、多元性并略帶作者和觀者的主觀性。當然許多“美感”也可以通過在一般人看來不美的形式表現(xiàn)出來，如挪威畫家蒙克《吶喊》就是通過極不協(xié)調(diào)的色彩和近乎可怕的形象來表現(xiàn)自然帶給人的不安和恐懼，使人們在19世紀末壓抑的情緒在此得以釋放，從而產(chǎn)生特有的“美感”。所有的美術(shù)鑒賞活動，若不以美術(shù)基礎(chǔ)知識為基礎(chǔ)，對作品進行理性分析，而片面地以“像不像”“美不美”去評述作品，美術(shù)鑒賞只會停留在膚淺的感性層次，難以達到理論高度。因此，教師應(yīng)將美術(shù)鑒賞教學(xué)與美術(shù)基礎(chǔ)知識教學(xué)結(jié)合起來，使學(xué)生的美術(shù)鑒賞活動達到理論層面，從而在鑒賞中從感性認識上升到理性認識，并從中總結(jié)出美術(shù)鑒賞方法和規(guī)律，從而使學(xué)生養(yǎng)成良好的美術(shù)鑒賞習(xí)慣，切實提高學(xué)生的審美能力。

篇（7）

美術(shù)鑒賞包含鑒別與欣賞，在美術(shù)鑒賞中，人們總是自覺或不自覺地根據(jù)一定的審美理想、審美標準、審美趣味，從作品中獲得對于藝術(shù)形象的具體感受和體驗，展開聯(lián)想和想像，并伴隨一系列的情感反應(yīng)，從而對作品作出某種審美評價，得到某種精神上的滿足，即審美享受，因此，美術(shù)鑒賞在具體要求上，比美術(shù)欣賞要更高一些，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中“欣賞?評述”學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。也就是說，教師要通過美術(shù)鑒賞內(nèi)容系列的教學(xué)，使學(xué)生們不僅能欣賞一些古今中外的美術(shù)作品，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。

當課程由專制走向民主，由封閉走向開放，教學(xué)被看成是師生交往，積極互動，共同發(fā)展的過程。在這一過程中，教師與學(xué)生將分享彼此的知識和經(jīng)驗，交流彼此的感受和體驗。我認為，教師的角色可以做出相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。教師不再是知識的傳播者和管理者，而是學(xué)生發(fā)展的促進者和引導(dǎo)者。教師由教學(xué)中的主角轉(zhuǎn)向"平等中的首席"。教師要引導(dǎo)學(xué)生尋找，收集和利用學(xué)習(xí)資源，營造開放式的課堂氣氛。讓學(xué)生始終在課堂上處于一種積極的，活潑的，興奮的狀態(tài)。引導(dǎo)學(xué)生圍繞問題的核心進行探索和討論，建立和諧，民主，平等的師生關(guān)系。引導(dǎo)學(xué)生分享彼此的思想成果，并重新審視自己的想的下一代。作為一名美術(shù)教師首先就要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，要通過閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高對美術(shù)學(xué)科的認識，如：“什么是美術(shù)”這個具有探索性的問題，就要通過查找資料，閱讀文獻，找到“美術(shù)”這個詞演變的軌跡，并綜合有名學(xué)者的觀點，再加上自己的理解，就可以對“美術(shù)”一詞作出自己的解釋了。從多種渠道接受美術(shù)信息。高中美術(shù)教師應(yīng)該經(jīng)常參觀美術(shù)館、博物館所舉辦的展覽，除了關(guān)注經(jīng)典美術(shù)作品外，還應(yīng)該關(guān)注當代的發(fā)展動向，了解當代美術(shù)的特征，思考其原因，從而學(xué)會鑒賞，學(xué)會評論，以加深對美術(shù)的理解。也可通過上網(wǎng)查閱，獲得各類美術(shù)信息，以開闊自己的藝術(shù)視野。此外，還應(yīng)積極思考，加強交流，在與他人思想火花的撞擊中不斷地提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，以迎接高中美術(shù)課程改革提出的挑戰(zhàn)。

篇（8）

1教師應(yīng)提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)

美術(shù)鑒賞包含鑒別與欣賞，在美術(shù)鑒賞中，人們總是自覺或不自覺地根據(jù)一定的審美理想、審美標準、審美趣味，從作品中獲得對于藝術(shù)形象的具體感受和體驗，展開聯(lián)想和想象，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。因此，作為一名美術(shù)教師首先就要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，主要有兩點：一、要通過閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高對美術(shù)學(xué)科的認識，如：“什么是美術(shù)”這個具有探索性的問題，就要通過查找資料，閱讀文獻，找到“美術(shù)”這個詞演變的軌跡，并綜合有名學(xué)者的觀點，再加上自己的理解，就可以對“美術(shù)”一詞作出自己的解釋了。二、從多種渠道接受美術(shù)信息。高中美術(shù)教師應(yīng)該經(jīng)常參觀美術(shù)館、博物館所舉辦的展覽，除了關(guān)注經(jīng)典美術(shù)作品外，還應(yīng)該關(guān)注當代的發(fā)展動向，了解當代美術(shù)的特征，思考其原因，從而學(xué)會鑒賞，學(xué)會評論，以加深對美術(shù)的理解。也可通過上網(wǎng)查閱，獲得各類美術(shù)信息，以開闊自己的藝術(shù)視野。

2教師要改變以往的課堂結(jié)構(gòu)

傳統(tǒng)的課堂結(jié)構(gòu)是由“組織教學(xué)——檢查知識——講解新知識——鞏固新知識一布置作業(yè)”五個環(huán)節(jié)組成的，在這五個環(huán)節(jié)中，沒有一個不是教師在指導(dǎo)的，學(xué)生的一切活動都是在教師的“精心導(dǎo)演”下完成的。這種以教師為中心，重教不重學(xué)的教學(xué)模式對于以應(yīng)試為目的的傳統(tǒng)教育來說或許是有效的，但對于美術(shù)學(xué)科來說，這種教學(xué)方式實在是過為死板，更何況是面對素質(zhì)教育的要求。因此，針對美術(shù)特點，應(yīng)該變“以教為主”為“以學(xué)為主”課堂結(jié)構(gòu)，建立“賞、問、議、講、練”五個環(huán)節(jié)相結(jié)合的新課堂結(jié)構(gòu)模式，充分發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)中的主體作用。

3教師要采用多種方式表達對美術(shù)作品的感受和理解

美術(shù)鑒賞是運用感知、記億、經(jīng)驗和知識，對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、比較、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品意蘊的活動。在以往的高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，一般都是以教師的講授為主，這種單一的教學(xué)方式，往往整堂課教師講得滿頭大汗、口干舌燥，學(xué)生聽得筋疲力盡、昏昏欲睡。學(xué)生根本沒有機會主動表達自己對作品的感受與理解，因此，教師要多多運用講解、討論、比較等方式來開展美術(shù)鑒賞教學(xué)；鼓勵學(xué)生用文字描述、表演、造型等多種方式表達對藝術(shù)作品的感受與理解；鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，利用計算機技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)資源主動地收集、篩選、分析、整理視覺圖像和相關(guān)背景資料；組織學(xué)生利用美術(shù)館、博物館、當?shù)氐乃囆g(shù)作坊等文化資源和自然資源，開展參觀、調(diào)查、考察等活動；以及鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)中運用合作性與探究性的學(xué)習(xí)方式等等，都是為了保證學(xué)生自主性、探索性的學(xué)習(xí)落到實處，促進學(xué)生積極主動地學(xué)習(xí)。

4教師上好美術(shù)鑒賞課的幾條原則

4.1要將重點放在學(xué)生身上。教師的任務(wù)不是教會學(xué)生理解某一件藝術(shù)作品，而是為學(xué)生提供機會，促進他們自己獲得對作品的理解。這種對作品的重要性是不能教會的，而只能通過學(xué)生在理解一件藝術(shù)作品的過程中，通過自己的努力而獲得。

篇（9）

關(guān)鍵詞：新課改 高中美術(shù) 措施

教學(xué)活動都有其一定的教學(xué)結(jié)構(gòu)。高中美術(shù)鑒賞課的問題探究法教學(xué)作為一種探究式教學(xué)方法，是從鑒賞中提出問題并指導(dǎo)學(xué)生探究問題開始。問題探究法教學(xué)是教師在課堂教學(xué)過程中引導(dǎo)學(xué)生自主探索問題的教學(xué)方法，是一種以問題為導(dǎo)向的、學(xué)生有高度智力投入且內(nèi)容和形式都十分豐富的教學(xué)活動。問題探究法就是通過問題探究的形式使學(xué)生成為課堂教學(xué)的主體，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的主動性和積極性，讓學(xué)生在課堂教學(xué)中體驗、理解和應(yīng)用的藝術(shù)研究方法。

一、教師應(yīng)提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)

美術(shù)鑒賞包含鑒別與欣賞，在美術(shù)鑒賞中，人們總是自覺或不自覺地根據(jù)一定的審美理想、審美標準、審美趣味，從作品中獲得對于藝術(shù)形象的具體感受和體驗，展開聯(lián)想和想象，同時也能運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象。因此，作為一名美術(shù)教師首先就要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)，主要有兩點：一、要通過閱讀美術(shù)理論、美術(shù)史、美學(xué)等方面的理論著作或?qū)W術(shù)論文，提高對美術(shù)學(xué)科的認識，如：“什么是美術(shù)”這個具有探索性的問題，就要通過查找資料，閱讀文獻，找到“美術(shù)”這個詞演變的軌跡，并綜合有名學(xué)者的觀點，再加上自己的理解，就可以對“美術(shù)”一詞作出自己的解釋了。二、從多種渠道接受美術(shù)信息。高中美術(shù)教師應(yīng)該經(jīng)常參觀美術(shù)館、博物館所舉辦的展覽，除了關(guān)注經(jīng)典美術(shù)作品外，還應(yīng)該關(guān)注當代的發(fā)展動向，了解當代美術(shù)的特征，思考其原因，從而學(xué)會鑒賞，學(xué)會評論，以加深對美術(shù)的理解 。也可通過上網(wǎng)查閱，獲得各類美術(shù)信息，以開闊自己的藝術(shù)視野。

二、教師要改變以往的課堂結(jié)構(gòu)

傳統(tǒng)的課堂結(jié)構(gòu)是由“組織教學(xué)——檢查知識——講解新知識——鞏固新知識——布置作業(yè)”五個環(huán)節(jié)組成的，在這五個環(huán)節(jié)中，沒有一個不是教師在指導(dǎo)的，學(xué)生的一切活動都是在教師的“精心導(dǎo)演”下完成的。這種以教師為中心，重教不重學(xué)的教學(xué)模式對于以應(yīng)試為目的的傳統(tǒng)教育來說或許是有效的，但對于美術(shù)學(xué)科來說，這種教學(xué)方式實在是過為死板，更何況是面對素質(zhì)教育的要求。因此，針對美術(shù)特點，應(yīng)該變“以教為主”為“以學(xué)為主”課堂結(jié)構(gòu)，建立“賞、問、議、講、練”五個環(huán)節(jié)相結(jié)合的新課堂結(jié)構(gòu)模式，充分發(fā)揮學(xué)生在學(xué)習(xí)中的主體作用。

三、教師要采用多種方式表達對美術(shù)作品的感受和理解

美術(shù)鑒賞是運用感知、記憶、經(jīng)驗和知識，對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、比較、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品意蘊的活動。在以往的高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，一般都是以教師的講授為主，這種單一的教學(xué)方式，往往整堂課教師講得滿頭大汗、口干舌燥，學(xué)生聽得筋疲力盡、昏昏欲睡。學(xué)生根本沒有機會主動表達自己對作品的感受與理解，因此，教師要多多運用講解、討論、比較等方式來開展美術(shù)鑒賞教學(xué)；鼓勵學(xué)生用文字描述、表演、造型等多種方式表達對藝術(shù)作品的感受與理解；鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中，利用計算機技術(shù)和國際互聯(lián)網(wǎng)資源主動地收集、篩選、分析、整理視覺圖像和相關(guān)背景資料；組織學(xué)生利用美術(shù)館、博物館、當?shù)氐乃囆g(shù)作坊等文化資源和自然資源，開展參觀、調(diào)查、考察等活動；以及鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)中運用合作性與探究性的學(xué)習(xí)方式等等，都是為了保證學(xué)生自主性、探索性的學(xué)習(xí)落到實處，促進學(xué)生積極主動地學(xué)習(xí)。

四、問題探究實踐取得的成果

1.學(xué)生會問會學(xué)。“問題探究教學(xué)法”把學(xué)習(xí)建立在學(xué)生的主體性、能動性、獨立性的基礎(chǔ)上，學(xué)生在學(xué)習(xí)中處于主體地位，學(xué)生在教師的引導(dǎo)下，自主學(xué)習(xí)、合作學(xué)習(xí)、探究學(xué)習(xí)，在學(xué)習(xí)過程中自主發(fā)現(xiàn)問題、提出問題、分析問題、解決問題，使學(xué)生逐漸成為會問會學(xué)的人。

2.教師角色轉(zhuǎn)換能力提高。在教學(xué)中可以看到，教師變換了地位，轉(zhuǎn)換了角色，既是知識的傳播者、教學(xué)活動的組織者，又是研討的參與者、知識的獲得者、能力的發(fā)展者。教師教給了學(xué)生獲取知識的方法，送給了他們打開知識大門的鑰匙，幫助他們學(xué)會了學(xué)習(xí)。當學(xué)生遇到疑難時，引導(dǎo)他們?nèi)ハ?；當學(xué)生思路狹窄時，誘發(fā)他們拓寬；當學(xué)生“山重水復(fù)疑無路”時，帶領(lǐng)他們步入“柳暗花明”的佳境。

3.教師的教學(xué)科研能力得到了提高。在問題探究教學(xué)法中，學(xué)生會從跨學(xué)科、多角度去質(zhì)疑、懷疑，這就對教師素質(zhì)提出更高層次的要求，教師傳統(tǒng)的教學(xué)方式受到挑戰(zhàn)，為此，教師解放了思想，更新了觀念，改革了教法，在實踐探究中學(xué)習(xí)，總結(jié)自己的經(jīng)驗，也學(xué)習(xí)別人的經(jīng)驗，包括向?qū)W生學(xué)習(xí)。

五、教師上好美術(shù)鑒賞課的幾條原則

篇（10）

一、把握高中美術(shù)課程改革的基本特征與要求

通過深入學(xué)習(xí)《普通高中美術(shù)課程標準（實驗）》，理解普通高中課程改革的目的和價值追求；比較高中新課程與原高中美術(shù)欣賞課、義務(wù)教育課程的區(qū)別，抓住普高美術(shù)課改的關(guān)鍵所在；把握美術(shù)新課程的定位、課程的性質(zhì)、以及基本理念、課程設(shè)計思路、課程目標設(shè)計、評價指標的特點和要求，以學(xué)生為本、以學(xué)校為本，有效開展普通高中美術(shù)新課程實驗教學(xué)工作，構(gòu)建有特色的高中美術(shù)課程體系。

課程的定位：普通高中課程屬于基礎(chǔ)教育的范疇，是義務(wù)教育的延續(xù)。高中美術(shù)課程既要體現(xiàn)基礎(chǔ)教育的特征，又要與義務(wù)教育美術(shù)課程和專業(yè)院校的美術(shù)課程相區(qū)別。與義務(wù)教育的區(qū)別在于，它適度地向美術(shù)本體回歸，在美術(shù)知識與技能的學(xué)習(xí)方面要求更高，相對學(xué)習(xí)面可能更窄，不必像義務(wù)教育階段那樣面面俱到，然而又是蜻蜓點水般的學(xué)習(xí)；與專業(yè)院校的區(qū)別在于，它在美術(shù)知識與技能的學(xué)習(xí)要求方面必須與學(xué)生的興趣、時間和條件相適應(yīng)，學(xué)習(xí)的難度，尤其是技能學(xué)習(xí)的難度要相對低。

課程的性質(zhì)：強調(diào)了課程的人文學(xué)科的特征，通過課程學(xué)習(xí)傳承美術(shù)文化，形素養(yǎng)；調(diào)節(jié)心理狀態(tài)，促進學(xué)生身心健康；陶冶審美情操，提高生活品質(zhì)；通過美術(shù)實踐活動，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新精神，拓展發(fā)展空間，有助于更好地規(guī)劃人生。因此，高中美術(shù)課程不是單純的美術(shù)技能課程，而是通過學(xué)習(xí)美術(shù)知識，形成美術(shù)的意識和多種能力，從而提高“美術(shù)素養(yǎng)”。

課程的基本理念：高中美術(shù)課程要體現(xiàn)時代性、基礎(chǔ)性和選擇性的特點，能滿足學(xué)生發(fā)展的需要。通過美術(shù)課程理解祖國優(yōu)秀藝術(shù)，尊重多元文化；注重學(xué)生的學(xué)習(xí)過程和方法，提高美術(shù)素養(yǎng)；強調(diào)創(chuàng)新精神，培養(yǎng)解決問題的能力；提倡質(zhì)性評價，促進個性發(fā)展。選擇性是此次高中課程改革最重要的特征之一：學(xué)生有權(quán)根據(jù)自己的經(jīng)驗、興趣和發(fā)展需要選擇課程內(nèi)容，學(xué)校和教師可根據(jù)美術(shù)教學(xué)設(shè)施的條件、美術(shù)教師的特長等因素來選擇開設(shè)的模塊。

課程結(jié)構(gòu)設(shè)計：首次采用模塊化的課程結(jié)構(gòu)，實行選修制和學(xué)分管理的方式，為學(xué)生提供了自主選擇和個性發(fā)展的可能性。新的普通高中美術(shù)課程設(shè)置了5個內(nèi)容系列和9個學(xué)習(xí)模塊供學(xué)生自主選擇，體現(xiàn)了課程的靈活性、開放性和個性化特點。

課程目標設(shè)計：此次基礎(chǔ)教育課程改革的一大突破，是從知識與技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀三個維度制定課程目標，教師實施課程更具可操作性。美術(shù)課程各內(nèi)容系列的“成就標準”，各模塊及每課的“教學(xué)目標”也應(yīng)該按照三個維度來設(shè)計。

課程的評價：建立了多元化的評價體系，要求根據(jù)課程標準、教學(xué)實際和學(xué)生的情況，制訂具有開放性的、能促進學(xué)生發(fā)展，改進教師教學(xué)以及推進美術(shù)課程不斷發(fā)展的評價指標。并要求教師轉(zhuǎn)變在教學(xué)評價活動中的角色，能對自己的教學(xué)行為進行分析與反思，及時記錄教學(xué)體會、教學(xué)成果及需要改進之處。

二、設(shè)計有學(xué)校特色的美術(shù)課程開設(shè)模式

普通高中美術(shù)課程由9個學(xué)習(xí)模塊構(gòu)成，在9個模塊中，選一個模塊，修習(xí)18個學(xué)時可獲得1個學(xué)分，每個高中學(xué)生在三年內(nèi)必須修習(xí)3個學(xué)分。鑒于“美術(shù)鑒賞”對高中生形成美術(shù)鑒賞能力、提高美術(shù)素養(yǎng)具有主導(dǎo)性和基礎(chǔ)性的作用，因此建議在3個學(xué)分中采取“1＋2”的選擇策略，即鼓勵學(xué)生先選修“美術(shù)鑒賞”，以獲得1個學(xué)分，再在其他內(nèi)容系列中任意選修兩個模塊獲得另外2個學(xué)分。

學(xué)校課程設(shè)置方案參考：

高一年級

高二年級

高三年級

課

程

安

排

上

學(xué)

期

美術(shù)鑒賞

繪畫

工藝

……

美術(shù)鑒賞

雕塑

設(shè)計

……

設(shè)計

繪畫

……

（為高考報考專業(yè)做準備）

下

學(xué)

期

電腦繪畫電腦設(shè)計

書法

篆刻

……

攝影攝像

……

（學(xué)校能開設(shè)的其他美術(shù)模塊）

備

注

1. 課程開設(shè)既要考慮到一部分學(xué)生高一年級選修音樂，高二選修美術(shù)課程的需要．同時也需要考慮部分學(xué)生高一至高三美術(shù)課程繼續(xù)深入學(xué)習(xí)的需要。

2. 充分而合理的利用學(xué)校教學(xué)條件，注意整合學(xué)校師資與教室的條件，盡可能多提供學(xué)習(xí)模塊。

3．每個學(xué)校的師資與教學(xué)條件不同，開設(shè)的課程內(nèi)容也會有所不同，但必須遵守1＋2或更多的模塊教學(xué)要求，滿足學(xué)生對課程選擇的要求。

當前學(xué)校開設(shè)模塊教學(xué)的情況是：多數(shù)學(xué)校選擇在高一開課，也有個別計劃在高二才開課，每周一課時。都開設(shè)了“美術(shù)鑒賞”模塊，有兩個以上美術(shù)教師的學(xué)校則開設(shè)了二至三個模塊，最多教師選擇開設(shè)的模塊有“繪畫”，累計排序下去的有“電腦繪畫電腦設(shè)計”、“設(shè)計”、“書法”，從調(diào)查情況也看到，教師較擅長傳統(tǒng)美術(shù)技法及現(xiàn)代媒體技術(shù)。選課方案由學(xué)校制訂，學(xué)生基本沒有選課的主權(quán)。因此，在推進高中美術(shù)課程實施過程中，必須加強學(xué)生選課指導(dǎo)。

（1）各學(xué)校建立選課指導(dǎo)制度，學(xué)校在學(xué)生選課前應(yīng)該及時提供課程設(shè)置說明和選課指導(dǎo)說明。美術(shù)教師通過舉辦作品展、講座、座談等活動與學(xué)生溝通、交流，讓學(xué)生認識不同美術(shù)模塊的特點，增強模塊選擇的興趣和積極性。

（2）鼓勵學(xué)生根據(jù)自己的興趣和需要進行選擇，也可通過一些調(diào)查、小測試等方式，發(fā)現(xiàn)學(xué)生的特長，指導(dǎo)學(xué)生選擇適合他們學(xué)習(xí)和發(fā)展的模塊。

（3）召開班長或美術(shù)課代表會議，組織指導(dǎo)學(xué)生根據(jù)學(xué)校設(shè)課和自身情況確定個人高中階段的課程修習(xí)計劃，并及時選定每學(xué)期課程。讓學(xué)生自行填寫學(xué)習(xí)自愿，由班長或美術(shù)課代表進行人數(shù)的協(xié)調(diào)與合理搭配，并將名單提交任課教師進行合理分配。

高中美術(shù)課程選課指導(dǎo)1

領(lǐng)域：藝術(shù)

科目：美術(shù)

系列：美術(shù)鑒賞

模塊：美術(shù)鑒賞

專題：

課程類型： 必 修

學(xué)

分：一學(xué)分

學(xué)

時：18學(xué)時

開設(shè)學(xué)段：高一、高二

評價方式：論文或研究報告、考察報告、作品分析、美術(shù)鑒賞水平測試等

課程內(nèi)容簡介：

1. 鑒賞基礎(chǔ)：學(xué)習(xí)美術(shù)語言及鑒賞方法；從美術(shù)與自我、美術(shù)與社會、美術(shù)與自然等方面認識美術(shù)的價值和作用。

2. 鑒賞學(xué)習(xí)活動：鑒賞中外古代、近現(xiàn)代優(yōu)秀美術(shù)作品。在老師的指導(dǎo)下，運用網(wǎng)絡(luò)等途徑檢索與搜集與美術(shù)相關(guān)的文字、圖象資料，進行自主學(xué)習(xí)、研究性學(xué)習(xí)和合作學(xué)習(xí)。

3. 考察活動：利用當?shù)匚幕Y源和自然資源，參觀美術(shù)館、博物館、藝術(shù)作坊等調(diào)查、考察美術(shù)現(xiàn)象，寫出考察報告。

選擇建議：

本模塊是高中階段美術(shù)必修課程，每一位同學(xué)都必須選擇。通過鑒賞古今中外優(yōu)秀美術(shù)作品，能了解中外美術(shù)發(fā)生發(fā)展的基本軌跡；了解美術(shù)在不同區(qū)域的文化含義、歷史變遷和風(fēng)格特征，獲得相關(guān)的美術(shù)知識；學(xué)會欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品，學(xué)會對美術(shù)現(xiàn)象作出判斷；了解本民族文化，尊重和理解世界多元文化，提高審美與鑒賞的能力。

評價方法：學(xué)習(xí)態(tài)度30﹪；學(xué)習(xí)效果（美術(shù)考察或美術(shù)鑒賞論文）70﹪。

咨詢教師：

高中美術(shù)課程選課指導(dǎo)2

領(lǐng)域：藝術(shù)

科目：美術(shù)

系列：繪畫雕塑

模塊：雕塑

專題：

課程類型： 選 修

學(xué) 分：1學(xué)分

學(xué) 時：18學(xué)時

開設(shè)學(xué)段：高二、高三

評價方式： 考 查

作品展示、自評、互評

課程內(nèi)容簡介：

雕塑學(xué)習(xí)內(nèi)容主要了解雕塑語言、類型和制作方法，并選擇泥、陶、石膏以及運用金屬、草木、織物、廢棄物等自然物、人造物進行綜合材料的創(chuàng)作實踐。通過雕塑的學(xué)習(xí)能掌握和運用雕塑的藝術(shù)語言和制作技巧，進行雕塑作品的基本創(chuàng)作和學(xué)會如何欣賞雕塑作品。

選擇建議：

雕塑學(xué)習(xí)是提高造型能力、動手能力、空間表達能力，理解雕塑作用和藝術(shù)價值的一種有意義的美術(shù)學(xué)習(xí)活動。對希望提高自己認識空間、表現(xiàn)空間能力的同學(xué)和有志于將來進入大學(xué)相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)的同學(xué)有一定的幫助作用。

考試說明：學(xué)習(xí)態(tài)度30﹪；作品創(chuàng)作70﹪。

咨詢教師：

比較項目

人 美 版

人 教 版

美術(shù)課標適用性

知識

價值

注意選取適合高中生理解的素材來構(gòu)成知識體系，知識背景、知識內(nèi)涵較豐富，重視知識的提煉和升華，有較強的可讀性和可操作性。

注重豐富的知識背景與知識內(nèi)涵，重視宏觀與微觀的比較分析，知識要點展示明確，有較強的可讀性與可操作性。

能力

價值

關(guān)注學(xué)生的探究能力和解決問題的能力，注重引導(dǎo)學(xué)生自我評價能力的培養(yǎng)。

關(guān)注學(xué)生自主學(xué)習(xí)和探究能力的培養(yǎng)，以及學(xué)生利用課程資源能力的培養(yǎng)。

情意

價值

學(xué)習(xí)導(dǎo)向明確，注重以多種導(dǎo)入方式吸引學(xué)生學(xué)習(xí)和探索的興趣。

注重培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)主體的意識，以豐富的圖片資料和欣賞點評激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。

內(nèi)容結(jié)構(gòu)及呈現(xiàn)方式

結(jié)構(gòu)

設(shè)計

結(jié)構(gòu)清晰，主次突出，內(nèi)容和形式結(jié)合較好，圖片設(shè)計適中，符合學(xué)生學(xué)習(xí)過程的心理特點。

結(jié)構(gòu)清晰，主次突出，情境創(chuàng)設(shè)靈活，圖片的文字點評有詳有略，符合學(xué)生自主閱讀的心理特點。

課題

設(shè)計

課題的呈現(xiàn)富有文彩，注重視覺美術(shù)語言的表述，又注意課堂教學(xué)的切入點。

課題文字富有文彩，呈現(xiàn)的形式既突出主題，又富有人文特征。

活動設(shè)計

活動欄目豐富，注重創(chuàng)設(shè)學(xué)生學(xué)習(xí)的多元情境，將活動設(shè)計滲透到教學(xué)過程中，有較強的生動性和吸引力。

如：思考與討論、知識窗、名家論述，人物故事，學(xué)習(xí)活動，藝術(shù)實踐，自我評價。

活動欄目注重學(xué)生的自主探究性，將活動設(shè)計融于實踐情境中去，有較強的可操作性。

如：思考與探究、小辭典、小資料、背景資料、練習(xí)題、擴展練習(xí)、推薦參考書目。

其他說明

配套教材已出版的有《美術(shù)鑒賞》、《繪畫》、《篆刻》、《雕塑》、四本。教材開本小，文本較薄。

配套教材已出版的有《美術(shù)鑒賞》、《繪畫》、《篆刻》、《書法》、《工藝》、《電腦繪畫電腦設(shè)計》六本。教材開本大，文本較厚。

三、深入研究教材，合理重組教學(xué)內(nèi)容

高中美術(shù)教師普遍反映教科書內(nèi)容容量大，教學(xué)內(nèi)容組織困難，18學(xué)時難以完成一個選修模塊的教學(xué)任務(wù)；配套的教輔資源缺乏，現(xiàn)有的資料性教參很難滿足教師教學(xué)設(shè)計參考的要求，而且還不齊全。以下試比較其中兩個版本的教材，分析當前高中美術(shù)教材的特點。

普通高中《美術(shù)》人美版和人教版教材比較

從上表可以看到，高中美術(shù)新教材定位為學(xué)生學(xué)習(xí)的學(xué)本，并針對學(xué)生發(fā)展的需求增加了大量的、多樣化的活動性學(xué)習(xí)內(nèi)容，體現(xiàn)了課程選擇性的特點。

教材是學(xué)生學(xué)習(xí)的學(xué)本，不是唯一的課程資源，建議根據(jù)課標內(nèi)容要求、參考不同版本的教材，認真研究如何更好的“用教材”而不是簡單地“教教材”。選取共性的課題或基本的基礎(chǔ)知識作為重點教學(xué)內(nèi)容，并結(jié)合校本課程資源、有廣州地區(qū)特色的原生態(tài)美術(shù)文化資源，對新課程教學(xué)內(nèi)容進行整合，刪減、補充、合理重組。不要求每個學(xué)生都學(xué)習(xí)出現(xiàn)在教材上的所有內(nèi)容，可組織學(xué)生開展分層、分組、分主題的研究性學(xué)習(xí)活動，課前課外主題

性閱讀自學(xué)等多形式的學(xué)習(xí)活動。

新課程實施以來較突出的問題是：不重視課堂常規(guī)教學(xué)、教學(xué)過程隨意性較大，表現(xiàn)在教學(xué)設(shè)計文本粗略，忽略對課外作業(yè)情況的評價或分析，無課題板書，吝于圖解、示范，不出示經(jīng)典作品的題目、作者，無明確的作業(yè)練習(xí)要求，教學(xué)語言表述忽略美術(shù)術(shù)語的運用等。

因此，要注意深入研究教材，加強教學(xué)設(shè)計；要把握教學(xué)重點，不要隨意選取，偏離教材的主要內(nèi)容，如美術(shù)語言、美術(shù)基本知識、美術(shù)創(chuàng)作方法和美術(shù)發(fā)展規(guī)律等基礎(chǔ)性內(nèi)容。此外，對于配套的教參輔助材料缺乏的情況，建議區(qū)內(nèi)教學(xué)資源共享，或因地制宜利用各種當?shù)卣n程資源，開發(fā)出具有本校特色或本人特色的美術(shù)課程。

四、研究教學(xué)方法，改革課堂教學(xué)

高中生的身心發(fā)展水平接近成熟狀態(tài)，更注重閱讀理解和判斷，而不是盲目聽從；更注重主動學(xué)習(xí)和探究，而不是被動接受；更注重知識的組織和歸納，而不是知識的片斷；故在高中美術(shù)教學(xué)的方法和過程中，要更注意學(xué)生的理解力和探究能力的發(fā)揮，引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注知識的組織與歸納，注重技能訓(xùn)練，做到理解與練習(xí)相結(jié)合。特別提倡“搜集資料閱讀欣賞討論探索實踐創(chuàng)造評價延伸”的研究性學(xué)習(xí)方式，注重以小組方式進行問題、主題、案例、情境的研究。同時提倡師生共同構(gòu)建一個平等、開放、互動的教學(xué)氛圍。

針對目前高中美術(shù)教學(xué)仍以傳授式教學(xué)為主的狀況；教師可根據(jù)模塊特定的內(nèi)容和目標而采用學(xué)習(xí)指導(dǎo)側(cè)重點不同的教學(xué)方法，如體驗法、實踐法、比較法等，也可以大單元的方式，設(shè)計融表現(xiàn)與鑒賞為一體的教學(xué)活動。還可以借用一般教學(xué)模式如經(jīng)驗學(xué)習(xí)模式、比較發(fā)現(xiàn)模式、探究學(xué)習(xí)模式、問題解決學(xué)習(xí)模式等。

根據(jù)上述分析，對高中新課程美術(shù)課堂教學(xué)改革，提出如下意見：

（1）突出美術(shù)是視覺造型藝術(shù)的學(xué)科特點，在教學(xué)全過程中要貫穿藝術(shù)觀念和美術(shù)術(shù)語的學(xué)習(xí)與運用。

（2）認識美術(shù)是一門注重體驗和實踐的學(xué)科，要將鑒賞與體驗、鑒賞與動手實踐相結(jié)合，要有效地提高學(xué)生的審美能力和創(chuàng)作能力。

（3）重視解讀試驗教科書，可從學(xué)生經(jīng)驗出發(fā)，選取貼近學(xué)生生活的學(xué)習(xí)內(nèi)容，引導(dǎo)開展研究性學(xué)習(xí)活動。

（4）建立師生平等、互動的關(guān)系，關(guān)注全體學(xué)生的個性發(fā)展，既尊重學(xué)生對美術(shù)作品發(fā)表的個人意見，又鼓勵學(xué)生運用特殊的工具材料進行獨特的創(chuàng)作。

（5）加強現(xiàn)代技術(shù)手段的運用，豐富美術(shù)課程資源，開發(fā)校本課程，鼓勵以嶺南、廣州地方資源的利用與開發(fā)作為案例研究的突破點。

五、改進和完善美術(shù)課學(xué)生學(xué)業(yè)成績評價的方式和方法

普通高中美術(shù)課程評價的主要目的是促進學(xué)生的發(fā)展，評價標準要體現(xiàn)多主體，開放性的特點。并針對模塊的不同特點采用不同形式的評價方式，如分數(shù)或等級、評語、等級或評語相結(jié)合、學(xué)生作品展示等方式，充分肯定學(xué)生的進步和發(fā)展，明確需要克服的弱點與發(fā)展方向。建議根據(jù)不同的教學(xué)需要，參考以下量化評價和質(zhì)性評價的結(jié)合的評價表：

《3D動畫設(shè)計——夢幻汽車》作業(yè)要求暨評價表

作業(yè)要求（評價指標）

A

B

C

D

E

優(yōu)點

不足

汽車造型富有創(chuàng)意：美觀而富有想象力（20%）

20

18

16

14

12

汽車結(jié)構(gòu)合理，并有一定的復(fù)雜性（30%）

30

27

24

21

18

材質(zhì)、燈光具有仿真性和想象力，貼圖適宜（20%）

20

18

16

14

12

動畫關(guān)鍵禎設(shè)具有豐富性（10%）

20

18

16

14

12

場景設(shè)計生動而有趣（10%）

10

9

8

7