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序論:好文章的創(chuàng)作是一個不斷探索和完善的過程,我們?yōu)槟扑]十篇工藝美術(shù)運動范例,希望它們能助您一臂之力,提升您的閱讀品質(zhì),帶來更深刻的閱讀感受。
英國是第一個進行工業(yè)革命的國家,在兩次工業(yè)革命后,英國成為了“世界工廠”,進行了機械化大生產(chǎn)。隨著新經(jīng)濟模式的形成與發(fā)展,對產(chǎn)品的生產(chǎn)和社會各個方面都產(chǎn)生了重大的影響,導(dǎo)致了嚴重的環(huán)境污染,這令設(shè)計師和一些文化人都煩惱不已。因為工業(yè)生產(chǎn)的盛行,人們不得不接受由機械化生產(chǎn)出的產(chǎn)品,而那些產(chǎn)品大多都粗糙低俗,嚴重阻礙了手工藝的發(fā)展。在19世紀下半葉,由莫里斯、菲利波•韋博、波恩•瓊斯、威廉•霍爾曼•亨特等受過高等教育的美術(shù)家發(fā)起的工藝美術(shù)運動,目的在于推動手工藝的發(fā)展,設(shè)計出有美學質(zhì)量的為群眾所享用的工藝品,否定機械化大生產(chǎn),指出其將阻礙設(shè)計業(yè)的發(fā)展。運動的理論指導(dǎo)是著名設(shè)計師約翰•拉斯金,他也是首推藝術(shù)與手工業(yè)運動的設(shè)計師。英國工藝美術(shù)運動發(fā)起的主要原因是工業(yè)革命的批量生產(chǎn)而導(dǎo)致設(shè)計水平下降,特別針對于裝飾藝術(shù)、家具和室內(nèi)產(chǎn)品等,并提出了一些設(shè)計理念。
二、英國工藝美術(shù)運動的代表性人物和思想觀點
英國工藝美術(shù)運動主要由莫里斯、菲利波•韋博、威廉•霍爾曼•亨特等組成的拉斐爾前派等聯(lián)合發(fā)起。其理論指導(dǎo)是約翰•拉斯金。約翰•拉斯金是英國著名的作家,藝術(shù)家,他是真正意義上第一個倡導(dǎo)藝術(shù)與手工藝運動的人。約翰•拉斯金強調(diào)藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合,強調(diào)設(shè)計的實用性。但是他的設(shè)計理論既強調(diào)人文主義,民主,認為設(shè)計出的產(chǎn)品應(yīng)該要能夠滿足、服務(wù)于大眾,但他又推崇哥特式風格,而這種風格顯然不能滿足他的民主理念。他主張的設(shè)計應(yīng)該具有實用性,認為設(shè)計應(yīng)該在獨特美觀的同時,也應(yīng)該能夠有所實用價值,盡量避免華而不實的現(xiàn)象,這對以后的設(shè)計產(chǎn)生了重大影響和啟示。下圖,是約翰•拉斯金的代表作品:莫里斯是英國著名的美術(shù)家,但他主要致力于工藝美術(shù)。莫里斯被很多人稱為“現(xiàn)代設(shè)計之父”,因為他在倫敦紅獅廣場開展了一系列具有現(xiàn)代性質(zhì)的設(shè)計活動。他是第一個在實踐中實現(xiàn)拉斯金設(shè)計理念的設(shè)計師,把被人們認為地下的手工藝提高到了一個新的價值高度莫里斯強調(diào)設(shè)計出的產(chǎn)品應(yīng)該要服務(wù)于大眾,出自于人民之手,為人民所創(chuàng)造,否定機械化,推崇振興工藝美術(shù)。他也否定裝飾過度的維多利亞式風格,推崇哥特式、中世紀設(shè)計。他的作品比如《紅屋》《呼嘯平原的故事》等,都體現(xiàn)了哥特式風格,強調(diào)自然主義。他設(shè)計的“蘇塞克椅子”也成為了商行中最暢銷的椅子之一。威廉•霍爾曼•亨特是拉斐爾前派的代表人之一,反對那些偏向于機械論的風格主義畫家,否定機械化,主張以人為主,突出人文主義。他的作品大多采用鮮明的色調(diào),大膽運用色彩,注重于畫中的細節(jié),并在畫中精心設(shè)計了很多象征物,并且創(chuàng)作了很多宗教畫作。下圖,即為威廉•霍爾曼•亨特的代表作:
三、英國工藝美術(shù)運動的特點
綜合英國工藝美術(shù)運動的背景介紹,代表人物及思想觀點的簡介,對此次運動總結(jié)出了以下幾個特點:1)否定機械化,推崇手工藝。工業(yè)革命的發(fā)展,機械化生產(chǎn),使得設(shè)計水平逐漸下降。工藝美術(shù)運動對機械化生產(chǎn)進行了否定,反對設(shè)計用于批量化,標準化生產(chǎn),注重美術(shù)和技術(shù)的結(jié)合,重建藝術(shù)與設(shè)計的緊密關(guān)系,推崇手工藝,致力于振興傳統(tǒng)的手工藝文化。2)在裝飾方面提倡哥特式風格和主張崇尚自然。工藝美術(shù)運動提倡從大自然中尋找靈感,在觀察大自然特別是植物類,在其中汲取到新的圖案與風格,所以莫里斯和其他幾位設(shè)計師的作品一般都呈現(xiàn)出清新自然,反應(yīng)大自然的風格。3)主張設(shè)計具有實用性和功能性。工藝美術(shù)運動提倡設(shè)計應(yīng)該出自人民之手,為人民創(chuàng)作,并為人民服務(wù)。講究設(shè)計的實用性和功能性,反對一昧追求美觀,矯揉造作,華而不實等現(xiàn)象,要設(shè)計出誠懇的作品,供人民享用。4)在裝飾上推崇東方藝術(shù),自然主義。工藝美術(shù)運動中的作品很多都采用了大量的東方圖案,比如圖騰、花卉、藤蔓等,打破了以往英國傳統(tǒng)的裝飾圖案,汲取多地域的特色,使得設(shè)計有一種特殊的風格,呈現(xiàn)出多元化趨勢。5)推崇人文主義,體現(xiàn)人的重要性。工藝美術(shù)運動注重設(shè)計應(yīng)該是出自人民之手,為人民創(chuàng)造,并被人民享用的,重視人的價值,提高了手藝人的社會地位。對當時英國貴族和上層人士的優(yōu)越感有一定的打擊作用。
四、英國工藝美術(shù)運動的影響
工藝美術(shù)運動是英國現(xiàn)代設(shè)計思想的基石,同時對歐洲甚至整個世界都產(chǎn)生了深遠的影響。工藝美術(shù)運動注重自然,突出自然主義,體現(xiàn)出了自然的無窮魅力。在設(shè)計方面,它汲取了自然植物因素和東方藝術(shù),使得設(shè)計獨具一格,呈現(xiàn)多元化趨勢。它使得人們重新重視傳統(tǒng)手工藝,體會出手工藝的魅力和價值,從而提高了手工藝的地位,使得傳統(tǒng)優(yōu)秀文化得到了發(fā)展和發(fā)揚。它提出設(shè)計應(yīng)該講究實用性和功能性,避免華而不實,美而無用的狀況。工藝美術(shù)運動的發(fā)起也體現(xiàn)了當時英國人民一定的反抗精神,勇于打破現(xiàn)狀,也表現(xiàn)出對人民的重視,以人為本。工藝美術(shù)運動提出的“藝術(shù)與技術(shù)”相結(jié)合,也突破了當時傳統(tǒng)的生產(chǎn)方式和設(shè)計理念,也是現(xiàn)代設(shè)計理念的重要理論依據(jù),給后人帶來了極大的靈感和影響。但是它在提倡手工藝的同時,明確否定了機械化,這在當時的英國,完成工業(yè)革命,盛行工業(yè)生產(chǎn)時期,一定程度上違背了發(fā)展的趨勢,帶有一定的消極意義。
五、總結(jié)
總而言之,言而總之,現(xiàn)代設(shè)計從產(chǎn)生到發(fā)展至今已經(jīng)有一百多年的歷史,它從根本上改變了社會面貌,影響了人們的生活。為了順應(yīng)社會發(fā)展,大多設(shè)計已經(jīng)不可避免地投入到了機械化、標準化生產(chǎn),顯然機器生產(chǎn)已經(jīng)成為社會主流,市場的主體,傳統(tǒng)的手工藝在市面上也越來越少見。但是在英國工藝美術(shù)運動中提出的重要設(shè)計理念,比如藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合,美與功能的結(jié)合,提倡實用性和功能性等,都是如今現(xiàn)代設(shè)計發(fā)展的重要理論依據(jù),給歐洲甚至整個世界帶來了深遠的影響。如今,很多家具、裝飾等仍采用著工藝美術(shù)運動的設(shè)計風格,它的自然主義也給設(shè)計師們帶來了很多靈感。當人們在夸贊機器產(chǎn)品的標準化,精細化的同時,也要記住不能忘卻了傳統(tǒng)手工藝的價值和精致。當設(shè)計趨于標準化,統(tǒng)一化時,那么設(shè)計的意義也就不復(fù)存在了。
參考文獻
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1、工藝美術(shù)(art and craft)現(xiàn)代用法,是指制作手工藝品的藝術(shù)。這類藝術(shù)品通常裝飾精美,具有實用性或目的性。其使用的各種手工技術(shù)包含了金工、木工、編織、裁縫、塑料造形,以及雕刻、版畫制作和繪畫的技法?!肮に嚸佬g(shù)”在學校、社團和其他機構(gòu)中被當作是一門專業(yè)課程教授,其意義在于發(fā)展個人愛好或充任娛樂活動,有時甚至作為一種精神治療的手段。
2、“工藝美術(shù)運動”一詞,出現(xiàn)始于19世紀末期的英國,一般認為是由威廉·莫里斯(William Morris)所發(fā)起,而受到約翰·拉斯金(John Ruskin)和奧古斯塔·普京(Augustus Pugin)學說的啟發(fā)。該運動是自覺性的對抗設(shè)計工藝工業(yè)化的結(jié)果,提倡重返個人手工技術(shù)。這種體現(xiàn)在家具、裝飾、壁飾、手工印花布、印刷和書籍設(shè)計的嶄新風格,脫離了主導(dǎo)地位的維多利亞風格,并為19世紀末20世紀初開展的新藝術(shù)運動(ART NOUVEAU)打下了基礎(chǔ)。
(來源:文章屋網(wǎng) )
1工藝美術(shù)運動的思想
1851年,倫敦“水晶宮”國際工業(yè)博覽會成功地炫耀了歐美國家工業(yè)發(fā)展的成就,但的鋼鐵和玻璃卻暴露出機器和美學之間的格格不入,刺激了人們探索新的美學規(guī)律的沖動,并試圖尋求工業(yè)產(chǎn)品與藝術(shù)間的某種平衡。19世紀下半葉,理論家拉斯金、藝術(shù)家莫里斯的理論實踐及其影響促成了英國歷史上著名的工藝美術(shù)運動。拉斯金反對“純藝術(shù)”和大機器生產(chǎn),主張藝術(shù)家從事設(shè)計實踐活動,否定單純制作工藝品的行為,藝術(shù)家應(yīng)當自發(fā)地去改造社會,將美學與技術(shù)融合,從自然中獲取靈感,指引人們的審美走向。莫里斯身體力行地將拉斯金的理論付諸實踐,他不滿當時社會上流行的矯揉造作的復(fù)古風氣,認為藝術(shù)設(shè)計應(yīng)該服務(wù)于大眾。他的設(shè)計有三個原則:一是崇尚哥特式風格,推崇中世紀的自然風格和手工創(chuàng)作,這樣的設(shè)計是民族的、有品位的;二是將自然材料以及形態(tài)運用到設(shè)計中,保留了原始材料的特性;三是注重設(shè)計的完整性與統(tǒng)一性,講究協(xié)調(diào),講究美和功能的和諧。
2英國的建筑設(shè)計
英國具有代表性的建筑設(shè)計作品是莫里斯于1859年落成的新家——“紅屋”(圖1),其坐落在肯特郡內(nèi)科斯利赫斯的郊外,周邊地域開闊,環(huán)境優(yōu)美?!凹t屋”的屋頂和窗戶都保持了哥特風格的樣式,外部簡樸,采光良好,散發(fā)著濃郁的田園別墅氣息。整體平面呈L型和非對稱構(gòu)造,房屋外表貼滿了紅色的磚瓦,沒有粉刷,綠樹環(huán)繞。室內(nèi)裝飾和家具用品則是由他親自設(shè)計,秉承了忠實自然的原則,將自然界的植物藤蔓、花鳥魚蟲作為題材,以純粹的中世紀手工方式創(chuàng)作,功能良好且不乏裝飾性。整棟建筑、室內(nèi)裝修與周邊環(huán)境達到了高度統(tǒng)一,將功能、實用與舒適感完美結(jié)合。然而,英國的藝術(shù)改革者們反對工業(yè)化生產(chǎn)、否定機器產(chǎn)品、主張回歸自然、回歸中世紀的傳統(tǒng)創(chuàng)作模式的思想,顯然與工業(yè)化潮流背道而馳,這也是英國工藝美術(shù)運動的局限之處。
3美國的建筑設(shè)計
工藝美術(shù)運動的思想漂洋過海迅速傳到了大洋彼岸的美國,運動的代表人物阿什比等人先后前往游訪,并在美國社會積極宣揚設(shè)計思想。美國的藝術(shù)家們認為這種風格的設(shè)計能展現(xiàn)這個新興國家的民族特色,更能用來表達個性。路易斯•沙利文和弗蘭克•勞埃德•賴特作為受到工藝美術(shù)運動影響的芝加哥建筑學派的代表人物,他們的理論和設(shè)計引領(lǐng)了美國建筑設(shè)計的潮流。沙利文設(shè)計的芝加哥百貨公司大廈凸顯了注重內(nèi)部功能、強調(diào)結(jié)構(gòu)的邏輯性、立面簡單利落的設(shè)計特征。沙利文最早提出的“形式追隨功能”,被奉為功能主義設(shè)計的首要準則,功能永遠在第一位,形式服從于功能.賴特沿襲并發(fā)展了沙利文的設(shè)計思想,他主張在建筑設(shè)計中,使功能、結(jié)構(gòu)、裝飾、環(huán)境等能形成一個和諧的整體,這是對莫里斯注重設(shè)計的完整性和統(tǒng)一性思想的繼承。賴特還有諸多設(shè)計理念,包括崇尚自然的建筑觀、構(gòu)筑屬于美國的建筑文化、技術(shù)為藝術(shù)服務(wù)等。他認為:建筑本應(yīng)是自然的一種延伸,建筑是有生命力的;設(shè)計師要汲取傳統(tǒng)的、有價值的營養(yǎng),創(chuàng)造具有美國特色的建筑文化,他身體力行地將其草原式住宅保留了門廊這一傳統(tǒng)構(gòu)件;技術(shù)的進步能為藝術(shù)提供新鮮的血液。賴特的建筑作品充滿著天然氣息和藝術(shù)魅力,源于他對材料的天然特性的尊重,既然材料來源于自然,那么建筑就不應(yīng)該是一個封閉的幾何空間,應(yīng)該是有生命力的、運動的。因此,他極力宣揚有機建筑,即建筑應(yīng)與大自然和諧,他的流水別墅便是有機建筑的代表之一(圖2),這棟建筑就像是從山林里生長出來的一樣,生機勃勃地向四周伸展,粗獷的巖石材質(zhì)與周圍的山石融為一體。內(nèi)部裝飾不是人為的強加,而是如從建筑中生長出來的那般自然。賴特作為世界四大現(xiàn)代建筑大師之一,強調(diào)應(yīng)用現(xiàn)代工業(yè)化材料,利用好每種材料的優(yōu)點,不僅注重建筑自身各個部件的關(guān)系,而且充分考慮了人在建筑環(huán)境中的地位以及心理感受。加州西海岸的格林兄弟有別于其他建筑設(shè)計師,他們更多地執(zhí)著于手工藝和對細節(jié)的把握,這源于他們早年的手工藝創(chuàng)作訓練。格林兄弟認為建筑設(shè)計是一項藝術(shù)活動,所以他們的設(shè)計作品不管是外觀還是室內(nèi),都非常的細膩,且講究工藝。格林兄弟還受到了日本傳統(tǒng)建筑的影響,所以在他們的設(shè)計中可以找到日本工藝風格的影子
4結(jié)語
工藝美術(shù)運動更像是知識分子反對工業(yè)化的逃跑計劃,是沒有出路的,但莫里斯作為現(xiàn)代設(shè)計運動的拓荒者,他倡導(dǎo)的中世紀手工創(chuàng)作、自然主義、人性化設(shè)計等都是難能可貴的探索實踐,給后來的設(shè)計者提供了新的設(shè)計風格參考。更重要的是,美國建筑設(shè)計師經(jīng)受了工藝美術(shù)運動思潮的洗禮后,在豐富工藝美術(shù)運動設(shè)計思想的同時,擴充了設(shè)計創(chuàng)造過程中要考慮的因素,著重協(xié)調(diào)了人與物、功能與形式、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系,發(fā)揚了美國式的個性。
參考文獻:
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一、引言
陶瓷,在景德鎮(zhèn)充當著重要的角色。它引領(lǐng)著景德鎮(zhèn)從中國走向了世界,并逐步成為世界的陶瓷中心。然而,隨著時代的發(fā)展,景德鎮(zhèn)的陶瓷創(chuàng)作及市場,面臨中國廣東等地的仿制及國外陶藝家的沖擊?,F(xiàn)代化的今天如何繼續(xù)鞏固景德鎮(zhèn)的瓷都地位,是景德鎮(zhèn)迫在眉睫的問題。英國的理論學家約翰•拉斯金,雖未曾直接提出中國陶藝建設(shè)的問題,但是他的注重設(shè)計的實用性、設(shè)計是為多數(shù)人服務(wù)等一系列思想,不僅僅推動了英國的“工藝美術(shù)”運動的發(fā)展,同時對于當下景德鎮(zhèn)的陶瓷創(chuàng)作、市場發(fā)展等問題同樣具有借鑒意義。
二、選題的背景和意義
當下,國內(nèi)外關(guān)于拉斯金思想、“工藝美術(shù)”運動思想的專門論述的文獻頗多,然結(jié)合中國陶藝的研究甚少。拉斯金作為“現(xiàn)代設(shè)計之父”莫里斯的思想榜樣,其一系列的思想不僅僅對19世紀的英國造成了影響,而且對當下的中國的設(shè)計,仍舊有借鑒意義。
三、拉斯金的設(shè)計思想
1.拉斯金的設(shè)計思想與景德鎮(zhèn)陶瓷的關(guān)系約翰•拉斯金(JohnRuskin,1819~1900),又譯作約翰•羅斯金,英國19世紀的散文家、畫家、藝術(shù)批評家、社會改革家。他一生著述涉及繪畫、建筑、雕刻、政治經(jīng)濟學、文學以及宗教等領(lǐng)域。他的藝術(shù)設(shè)計思想不僅影響了維多利亞人的生活方式,而且影響了歐洲、美洲的工業(yè)設(shè)計,對當時以及后來的美學乃至社會思想都產(chǎn)生了極大的影響1。同時,他也是針對1851年倫敦世界博覽會的建筑和展品尖銳地提出現(xiàn)代設(shè)計理論的最重要人物2。盡管拉斯金一生并未從事任何藝術(shù)活動,但是他影響到了歐洲各國的“工藝美術(shù)”運動。關(guān)于拉斯金的核心思想,王受之從強調(diào)設(shè)計的重要性等3五大方面進行了論述。首先,拉斯金把造型藝術(shù)稱為“大藝術(shù)”,把設(shè)計稱為“小藝術(shù)”。在拉斯金看來,社會中必須要造型和設(shè)計兼?zhèn)?,否則社會便是有缺陷的。這里的造型,如果運用到陶瓷中,可以理解為是陶瓷造型。設(shè)計,可以理解為是陶瓷的整體色調(diào)、風格、裝飾方面的藝術(shù)。第二,強調(diào)設(shè)計的社會功能性,即設(shè)計是為多數(shù)人服務(wù)。拉斯金所處的時期為英國維多利亞時期,當時的一些設(shè)計主要是為了王室貴族服務(wù)。然而,拉斯金注意到了工人、市民的需要,強調(diào)設(shè)計要為多數(shù)人服務(wù)。景德鎮(zhèn)批量生產(chǎn)陶瓷的現(xiàn)象,正體現(xiàn)了為多數(shù)人設(shè)計并服務(wù)的概念。第三,提出了現(xiàn)代設(shè)計發(fā)展方向的看法。其中,要向自然學習的設(shè)計思想,與景德鎮(zhèn)的陶瓷設(shè)計的理念同樣也是不謀而合。將自然界的泥土經(jīng)過人類加工、美化變身成為“人造”器皿,實際上也是自然的一種轉(zhuǎn)化。除此之外,陶瓷設(shè)計還趨于模仿自然的趨勢。第四,提出了早期的功能主義設(shè)計原則立場。功能主義即設(shè)計的實用性。拉斯金反對“為形式而形式”,強調(diào)設(shè)計的實用性。陶瓷餐具、茶具、花器被廣泛應(yīng)用于人們的生活中。除此之外,熏爐等香道器、陶瓷家具,也成為實用陶瓷的代名詞。至于陶瓷飾品,例如耳環(huán)、手鏈等小工藝品,一定程度上也將廢棄的陶瓷邊角料重新利用,屬于陶瓷的再生,更是將其功能主義發(fā)揮的淋漓盡致。第五,工業(yè)化和批量生產(chǎn)是不可避免的生產(chǎn)手段。這一點,實際上和拉斯金強調(diào)的設(shè)計是為多數(shù)人服務(wù)的這一理念有異曲同工之處。拉斯金所強調(diào)的工業(yè)化對于景德鎮(zhèn)陶瓷的發(fā)展的啟示而言并不單指批量生產(chǎn)。陶瓷在加工過程中的重要步驟便是置于窯爐中燒制,而窯爐的溫度控制、造型設(shè)計等問題是陶瓷設(shè)計在工業(yè)化發(fā)展環(huán)節(jié)中的不容忽視的問題。窯爐等陶瓷制作環(huán)節(jié)中的輔角色的革新,也將影響景德鎮(zhèn)陶瓷創(chuàng)作的作品質(zhì)量以及陶瓷市場的發(fā)展。除此之外,拉斯金還認為環(huán)境的好壞大大地影響設(shè)計者的產(chǎn)品。景德鎮(zhèn)作為百年瓷都以其特有的陶瓷文化影響著世界。如今的景德鎮(zhèn)城市建設(shè)卻有待提高:狹窄的馬路、繁雜的電動車,這些就像拉斯金在演講中所描繪的英國一般:“莊稼只有長在房頂上,而交通只有靠在房頂上建高架橋,或者在工廠下面開通道。煙霧已經(jīng)遮蔽了太陽,大家只有靠煤氣照明?!?羅斯金所抨擊的環(huán)境惡化、土地被廠礦侵占等許多問題正是景德鎮(zhèn)當下所面臨的問題。拉斯金說:“除非你給你們的設(shè)計者提供美好的環(huán)境,否則你會發(fā)現(xiàn)他們不可能創(chuàng)造出任何美?!?隨著“景漂”的遷入,藝術(shù)家雖然可借助景德鎮(zhèn)得天獨厚的陶瓷原料資源進行創(chuàng)作,但是基礎(chǔ)設(shè)施的不完善,直接影響著陶瓷創(chuàng)作者的創(chuàng)作和后期銷售等問題。但是景德鎮(zhèn)也并非環(huán)境惡劣之所,樂天陶社便是例子。或許是由于樂天陶社的存在,景德鎮(zhèn)雕塑瓷廠轉(zhuǎn)為以80、90后年輕人為主的陶瓷藝術(shù)文化聚集地。2.拉斯金的設(shè)計思想對景德鎮(zhèn)陶瓷的啟示拉斯金的思想,主要體現(xiàn)在他的一系列著述中。1849年出版的《建筑的七盞燈》(TheSevenLampsofArchitecture)中強調(diào),建筑必須做到形式與功能的統(tǒng)一性6。拉斯金反對并厭惡浮夸的過度裝飾,推崇哥特式風格,強調(diào)實用主義。雖然建筑設(shè)計看似和陶瓷設(shè)計并不相關(guān),但是拉斯金的追求“實用”的思想,對于陶瓷的發(fā)展同樣具有借鑒意義。景德鎮(zhèn)市場上的陶瓷,多以茶具、餐具等日用陶瓷和瓷板畫、陶瓷雕塑品等裝飾陶瓷居多。然而,過度裝飾的陶瓷器皿,例如勺子,原本陶瓷餐具的重量便遠大于塑料、金屬制作的餐具重量。笨重的手柄、狹小的勺口,無不顯示著“過度裝飾”的意味。1851—1853年,拉斯金發(fā)表了《威尼斯的石頭》(TheStoneofVenice)。這一書籍的發(fā)表,建立了他強調(diào)手工藝水平、提倡發(fā)揚中世紀手工藝傳統(tǒng)的理論立場7。隨著工業(yè)技術(shù)的提高,陶瓷的繪制愈發(fā)傾向印花的狀態(tài),致使手繪陶瓷價格呈一路飆升的態(tài)勢。然而也側(cè)面印證了如今市場對于純手工藝品的需求和美的追求。隨著生活水平的提高,人們不再單純的局限于享受器物所帶來的功能性和實用性,在此基礎(chǔ)上愈發(fā)注重器物的美感性。如何順應(yīng)市場需求,提高陶瓷的審美度,同樣是景德鎮(zhèn)陶瓷創(chuàng)造和市場運營應(yīng)該注意的問題?!皩τ谏a(chǎn)商,你不僅應(yīng)該記住你的責任是形成市場,而且是供給市場。如果你眼光短淺,只追求眼前利益,迎合大眾的眼前需要。用離奇古怪、嘩眾取寵來吸引大眾的注意力,使每一件產(chǎn)品都變成廣告,偷竊別人的成果,暗中模仿,那么,你就不可能再出任何好的設(shè)計,你再也不可能看到好的設(shè)計?!?當下,景德鎮(zhèn)陶瓷市場為何會受到德化等地陶瓷市場的沖擊?很大程度上是因為景德鎮(zhèn)有待創(chuàng)新。
四、“工藝美術(shù)”運動對景德鎮(zhèn)陶瓷市場的啟示
1.“工藝美術(shù)”運動的思想拉斯金的相關(guān)思想,促生了英國第一個設(shè)計運動“工藝美術(shù)”運動的產(chǎn)生,即19世紀下半葉,以拉斯金思想為指導(dǎo),以工業(yè)化發(fā)展為背景,由一小批英國和美國的建筑家和藝術(shù)家為了抵制工業(yè)化對傳統(tǒng)建筑、傳統(tǒng)手工藝的威脅,為了復(fù)興中世紀手工藝風氣、通過產(chǎn)品體現(xiàn)民主思想而發(fā)起的一個具有試驗性質(zhì)的設(shè)計運動。主要代表人物是藝術(shù)家、詩人威廉•莫里斯(WilliamMorris)9。莫里斯繼承了拉斯金的思想,并在手工藝、市場、設(shè)計中加以運用。“工藝美術(shù)”運動主張設(shè)計的真實、誠摯,形式與功能的統(tǒng)一,主張設(shè)計裝飾上從自然形態(tài)吸取營養(yǎng)。他們的設(shè)計主要集中在建筑、產(chǎn)品設(shè)計等。他們一方面反對機器美學,主張手工藝傳統(tǒng);另外一方面則主張為少數(shù)人設(shè)計少數(shù)的產(chǎn)品(“theworkofafewforthefew”)。這個運動大約開始于1864年前后,即莫里斯成立自己的設(shè)計事務(wù)所時期,結(jié)束于20世紀初年。同時,它的影響遍及歐洲各國,促使了另一場設(shè)計運動——新藝術(shù)運動(ArtNouveau)的產(chǎn)生10。英國“工藝美術(shù)”運動主要由幾個號稱“行會”的設(shè)計公司組成。從設(shè)計內(nèi)容來看,可分為:家具設(shè)計、建筑與室內(nèi)設(shè)計、日用陶瓷設(shè)計等。其中,日用陶瓷以克里斯多夫.德萊賽,威廉.穆克羅夫特(WilliamMoorcroft),查爾斯.科克斯(CharlesCox)等為代表11。同拉斯金所強調(diào)的減少裝飾、突出實用的主張一樣,“工藝美術(shù)”運動中的設(shè)計作品,均以功能性為設(shè)計的首要考慮原則,強調(diào)就地取材和盡量控制使用裝飾。2.“工藝美術(shù)”運動思想在景德鎮(zhèn)陶瓷市場中的運用“工藝美術(shù)”運動繼承了拉斯金的思想,并且由莫里斯發(fā)揚。景德鎮(zhèn)陶瓷的創(chuàng)造和發(fā)展,在注重創(chuàng)新的基礎(chǔ)上,也要保證傳統(tǒng)的繼承。同拉斯金和莫里斯強調(diào)繼承中世紀手工藝傳統(tǒng)一樣,景德鎮(zhèn)也要注重對本土文化的保護。景德鎮(zhèn)雕塑瓷廠的主體部分是陶瓷商店,其余部分是大大小小的作坊。其都主要由原來的雕塑瓷廠的老工匠組成。江師傅(女)現(xiàn)今已60多歲,一直從事于陶塑上色的工作。成批量的陶瓷侍女塑像的上色需通過手繪完成。景德鎮(zhèn)有大批如同江師傅一般的數(shù)十年如一日從事同一工序的手工藝人,也有不斷涌入的美術(shù)類院校師生、國內(nèi)外陶藝創(chuàng)作的人員。但是,人們似乎將目光更多的放在了所謂的“現(xiàn)代陶藝”身上,卻不自覺的忽略了本該保存的景德鎮(zhèn)本土手工藝文化。這一點,值得我們深思。
五、結(jié)語
本文主要以拉斯金的核心思想和“工藝美術(shù)”運動的思想為指導(dǎo),力求通過對其思想的分析,結(jié)合景德鎮(zhèn)陶瓷創(chuàng)作、陶瓷市場發(fā)展的現(xiàn)狀,簡述了其之間存在的關(guān)系。拉斯金強調(diào)的設(shè)計的重要性、設(shè)計為大多數(shù)人服務(wù)、設(shè)計要取法于自然、設(shè)計要注重實用性(減少裝飾)、設(shè)計要注重結(jié)合工業(yè)化發(fā)展、環(huán)境對藝術(shù)創(chuàng)作有影響的思想,不僅僅影響了英國的“工藝美術(shù)”運動和莫里斯本人,同時,其思想也對景德鎮(zhèn)的發(fā)展有指導(dǎo)性意義。注重保護景德鎮(zhèn)傳統(tǒng)手工藝文化,革新陶瓷造型和技術(shù),也是景德鎮(zhèn)發(fā)展應(yīng)該注意的問題。
參考文獻:
西文•伊瑪奇也為《玩具馬》設(shè)計插圖,他設(shè)計的插圖采用的元素是鳥兒、植物、太陽。畫面用線條和塊面來表現(xiàn),耷拉著腦袋的郁金香上面有一只振翅高飛的沖向太陽的鳥,這是否也有某種寓意呢?西文•伊瑪奇認識到藝術(shù)不僅僅是繪畫和雕塑,而應(yīng)該包括更廣泛的內(nèi)容。人類的很多產(chǎn)品都是和藝術(shù)相結(jié)合的,他的預(yù)言也證實了今后的設(shè)計發(fā)展的改革方向。赫伯特•霍恩設(shè)計的Chiswick出版公司的標志用各種水果圍合而成,里面加上獅子和海豚,此時他設(shè)計的標志還是很復(fù)雜。后來他的設(shè)計變得比較簡潔,注重傳遞功能性,裝飾元素減少,更加滿足機械化大批量生產(chǎn)。克姆斯哥特出版社主要通過展覽、講座,來普及“工藝美術(shù)運動”的思想。
沃爾克在一次演講中解釋了中世紀手抄本的特點,對莫里斯影響很大,莫里斯首先設(shè)計印刷所需要的字體,這種字體清晰、整潔,容易閱讀,被稱為“金體”字??巳R因設(shè)計窗簾、墻紙等圖案,他在插圖上的繪制更有天份,他和莫里斯一起合作出版了《呼嘯平原的故事》,在當時引起了讀者的喜愛,供不應(yīng)求。這種復(fù)雜、精美的花紋裝飾和首寫字母,以及插圖和文字的排版方式,只有在中世紀的手抄本上才出現(xiàn)過,那時書籍的精美程度,是后來粗糙的印刷品一直難以超越的??四匪垢缣爻霭嫔缱罱艹龅淖髌肥恰秵趟蠹罚@本書從插圖到字體到裝飾花紋,無一不是經(jīng)過精心的設(shè)計,這是莫里斯一生中最后的和最杰出的設(shè)計作品。
莫里斯的復(fù)古設(shè)計也引起了一些人的不滿,英國人劉易斯•戴依就最先在理論上給予批評,他發(fā)表文章,認為莫里斯的設(shè)計過分古舊和沉重,最終成了少數(shù)人的收藏品。戴依和杰西•金、格林納威合作出版了一種為兒童設(shè)計的讀物具有,輕松活潑的版式設(shè)計。在莫里斯去世后,阿什比收購了克姆斯哥特出版社,成立自己的埃塞克斯出版社,他的設(shè)計動機和莫里斯的很接近。但是由于比莫里斯年輕得多,所以也比較能接受新生事物。這點從他的設(shè)計中就可以看出來。
英國也出現(xiàn)了注重功能而不是美觀的多佛出版社,多佛的書籍設(shè)計的在當時人們看來絕對算不上美觀,但是低廉的價格,也應(yīng)該能夠吸引一部分消費者。
二、美國的平面設(shè)計
美國和英國語言相通,傳統(tǒng)關(guān)系密切。但是美國是一個嶄新的國家,沒有深厚的歷史背景。美國人從來沒有厭倦工業(yè)化,只是希望在設(shè)計上能夠錦上添花。
字體設(shè)計師高蒂設(shè)計了三大字體體系,第一個是銅板歌德體,這種字體有細小的陳線,是一種既有無陳線的時尚感,又帶有古老氣息的字體。
一、毛線造型,營造美好意境
學齡前兒童天真活潑,喜歡自由。三至五歲處于一個敏感期,他們喜歡闖禍,也喜歡問為什么,教師不能對孩子太過嚴苛,而是要營造一個寬松愉悅的環(huán)境,讓孩子們的個性自由發(fā)展,這樣才能激發(fā)幼兒的好奇心。寬松愉悅的環(huán)境包括教師親切的笑容、溫柔的話語以及生動的教學手段,還有安全舒適的學習環(huán)境等,在這樣的環(huán)境下幼兒創(chuàng)新的興趣就會被激發(fā),從而有利于積極地開展思維活動。
在教學中,教師可以利用毛線工藝塑造幼兒熟悉的卡通形象,使幼兒仿佛置身于毛線童話世界。例如,利用毛線編織出喜羊羊、彩虹魚、小丑魚等形象,分別掛在門把手上、窗戶上、風扇上,幼兒看到這些熟悉的形象,就會非常興奮,有的說這個喜羊羊好漂亮,怎么做的呀?這條小丑魚很逼真,老師能不能教我呀?這條魚在吃什么呢?可見,在毛線工藝作品的渲染下,幼兒的想象力受到了啟發(fā),對毛線工藝的興趣也在不斷提高。
雖然幼兒天生具有創(chuàng)新的潛質(zhì),但是需要興趣的帶領(lǐng)才能有效地激發(fā),所以在幼兒園的教學中,通過毛線造型提高幼兒的創(chuàng)作興趣顯得尤為重要。
二、毛線裝飾,呈現(xiàn)多彩樣態(tài)
幼兒對顏色明亮的材料情有獨鐘,這些能給他們帶來無窮的快樂,所以在對幼兒園進行環(huán)境裝飾時,教師要充分了解幼兒的心理,掌握幼兒欣賞色彩的習慣和規(guī)律,合理地運用色彩對幼兒生活和學習的環(huán)境進行構(gòu)建。毛線豐富的色彩就非常符合環(huán)境裝飾的特點,毛線除了可以進行編織造型,還可以以點、線、面的方式裝飾環(huán)境,通過團、繞、貼的工藝技巧對各種作品進行裝飾,從而賦予作品強烈的立體感。
比如,用毛線裝飾花朵,制作出色彩鮮艷的花朵,或者用毛線編織美麗的蝴蝶結(jié)裝飾在娃娃的頭上,或者是用毛線做成窗簾,掛在窗戶上。幼兒置身在毛線的世界里,就會被毛線豐富多彩的形態(tài)吸引,從而產(chǎn)生興趣,提高審美能力。
毛線是日常生活用品,不僅顏色豐富還容易找到,幾乎每家每戶都有,而且幼兒對這種材料比較熟悉,容易激發(fā)幼兒的興趣。幼兒通過毛線進行美術(shù)創(chuàng)造,能真實地體驗出客觀存在的事物,通過自己豐富的想象力和動手能力,創(chuàng)造出美麗的藝術(shù)品,這個過程不僅快樂,還能讓幼兒體會到成功的滿足感。
三、毛線創(chuàng)作,鍛煉各項能力
能力依靠實踐才能體現(xiàn),所以在幼兒園的教學中要培養(yǎng)幼兒的實踐能力,需要給孩子們不斷地創(chuàng)造實踐機會,提高他們的創(chuàng)新能力。毛線工藝具有極大的隨意性,可以任意進行塑造,通過教師的啟發(fā),幼兒就可以將毛線進行豐富的變化,從而使幼兒的各項能力得到發(fā)展。
中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)一般都是依附于歷史時期的對應(yīng)背景,使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)本身具有非常強的歷史時代特征,屬于歷史審美與工匠工藝的深入結(jié)合。中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為華夏民族藝術(shù)的文化結(jié)晶,高度沉淀了古人的智慧,彰顯出豐富的地域性、民族性特點,并且在藝術(shù)風格、生活風格方面的多元化,使中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)當中的每一處細節(jié)都獨具魅力[1]。隨著時代的發(fā)展與外來文化的不斷滲透,廣大人民群眾的審美理念也在進行著不斷的變化,然而中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)本身所傳承的文化理念與工藝美學理念并非意味著落后、守舊,其本身的精華———工巧、和諧、自然等,均是平面設(shè)計的根源,為平面設(shè)計提供了源源不斷的養(yǎng)分。對平面設(shè)計來說,倘若能夠與中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)進行深入的整合,必然能夠為平面設(shè)計注入更多的血液,促進平面設(shè)計更好的發(fā)展。
一、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)審美特征
眾所周知,藝術(shù)源自于生活,中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)自然也不例外,其最初目標同樣在于方便人民群眾的日常生活,實用性是當時最為明顯的特征,在經(jīng)過多年的沉淀、發(fā)展以后才開始衍生出審美性[2]。我國幅員遼闊,在上下五千年的歷史長河中,傳統(tǒng)工藝美術(shù)得以不斷整合發(fā)展,而在這個發(fā)展過程中,中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)因為民族、地域方面的差異,使其在表現(xiàn)形式、制作工藝以及材料選擇等諸多方面具有多元化的特征,具體來說,其審美特征主要包含以下幾個方面:1.和諧。儒家文化在我國歷史的顯著代表,使得和諧成為中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)顯著的審美特征。古人把傳統(tǒng)工藝美術(shù)、人、環(huán)境作為一個整體,在設(shè)計方面注重展現(xiàn)各個部分的和諧魅力,充分彰顯出審美性、實用性的和諧,內(nèi)涵、形態(tài)的和諧[3]。2.自然。縱觀我國中華傳統(tǒng)工藝美術(shù),在材料選擇方面極為注重材料自然方面的屬性,注重材料品質(zhì)方面的彰顯,更為追求物盡所用,使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)充分展現(xiàn)出自然的特性。3.工巧。一直以來,我國工藝美術(shù)都極為注重工巧性,并且通過巧妙地利用,在工巧審美方面表現(xiàn)出極為鮮明的特征,縱觀青銅器、唐三彩以及瓷器,其相應(yīng)的工巧魅力往往渾然天成,充分表現(xiàn)出古人的想象力與智慧結(jié)晶。4.寓意。正如上文所述,最初的中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)本身是為生活所設(shè)計,所以當人們在欣賞一件傳統(tǒng)工藝美術(shù)品的時候,不僅需要關(guān)注其外觀的精雕細琢、同時還應(yīng)當關(guān)注其內(nèi)在的寓意[4]。中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的紋飾、圖騰、色彩、造型以及體諒等諸多元素均表現(xiàn)出獨特的寓意,并且作為中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)中不可或缺的一部分進行著傳承。
二、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計融合的必要性分析
隨著我國社會與經(jīng)濟的不斷發(fā)展,我國經(jīng)濟在全球經(jīng)濟中扮演的作用越來越重要,而一直以來引領(lǐng)時尚風氣的時尚領(lǐng)域,開始源源不斷的引入我國的文化元素。時尚界從來都不會放棄任何具有魅力的靈感,而民間的藝術(shù)、工藝本身濃縮著無數(shù)的生活氣息,不僅能夠為設(shè)計提供靈感來源,同時也更容易獲取廣大受眾群體的心理認同[5]。所以,對設(shè)計師來說,要想獲得更好的發(fā)展,就需要全面掌控中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計融合的方法。社會的發(fā)展與時代的更替,廣大人民群眾的審美要求自然也就越來越高,所以,要防止人們出現(xiàn)審美疲勞,更好的吸引人們的眼球。廣大設(shè)計師所表現(xiàn)出來的設(shè)計靈感就需要充分展現(xiàn)出獨特的魅力,即只有具有獨特魅力的平面設(shè)計才可以在白熱化的市場競爭中得以不斷的發(fā)展。華夏文化作為東方文化的重要代表,本身就是一種不可替代的文化瑰寶,并且在全球藝術(shù)不斷發(fā)展的過程中,其正以自身獨特的魅力吸引著各個地區(qū)文化的深入融合[6]。該種形勢下,越來越多的設(shè)計師意識到中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要作用,并且也意識到中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)能夠為平面設(shè)計提供源源不斷的靈感,而對傳統(tǒng)工藝美術(shù)來說,通過與平面設(shè)計的整合,能夠?qū)⒅腥A傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)揚光大,使其得以更好地傳承。所以,中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計自然也就成為未來發(fā)展的主流趨勢。
三、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計融合的措施與建議
通過多年的發(fā)展,平面設(shè)計涵蓋的行業(yè)、領(lǐng)域越來越廣泛,相應(yīng)的技術(shù)當前也非常成熟,為中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)提供了良好的平臺。傳統(tǒng)的版畫內(nèi)容,其一是通過創(chuàng)作者本身的想象來獲取,其二則是依靠模仿、復(fù)制所獲取。想象作為創(chuàng)意、思維的一種重要體現(xiàn),當前的信息化技術(shù)與各種軟件能夠讓想象得以進一步發(fā)散,同時在制圖方面更為便捷。通過制圖軟件完成制圖工作以后,能夠?qū)D案直接復(fù)印在版畫材料上面直接進行雕刻。針對一些固有的人物、風景等實施版畫創(chuàng)作的時候,先使用相機進行拍攝,然后通過計算機處理,最后再進行木板復(fù)印即可。使得整個版畫生動、形象,并且通過適當?shù)奶幚?,能夠進一步深化設(shè)計理念,使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)形象得以改變。利用平面設(shè)計,綜合利用各種表達手法,能夠讓中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的內(nèi)涵、理念更為豐富多彩。移動互聯(lián)網(wǎng)時代的到來,當前廣泛流行的各種手機游戲,同樣為平面設(shè)計、中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)提供了良好的契機。綜合利用中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的多樣性與手機游戲的普及性,能夠借助移動互聯(lián)網(wǎng)的平臺進一步發(fā)揚中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)。比如,當前已經(jīng)有諸多基于中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)皮影、剪紙等為素材的手機游戲,而在游戲角色或者人物設(shè)計的時候,引入中國傳統(tǒng)工藝元素的游戲已經(jīng)極為常見,并且已經(jīng)成為國產(chǎn)手機游戲贏得市場的重要手段[7]。如當前極為火熱的王者榮耀、陰陽師、夢幻西游手游等。本世紀初期,在亞太地區(qū)國家首腦會議中,與會各國元首身著傳統(tǒng)工藝美術(shù)福壽圖案為設(shè)計元素的中式服裝引起了廣泛的關(guān)注,并且在相當長一段時間使得中式傳統(tǒng)福壽圖案服裝成為全球服裝的一股潮流,其正是中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計有效整合的典型案例[8]。而陳紹華、韓美林、靳埭強設(shè)計的中國申辦2008年奧運會會徵(見圖1),其主要基于奧運會標志五環(huán)作為藍本,通過45°的斜切,與中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)作品“中國結(jié)”極為神似,圖案采用互相環(huán)扣的方式,進一步彰顯出中國人齊心協(xié)力、盼望深奧的寓意,同時也表現(xiàn)出盼望五大洲團結(jié)協(xié)作、交流發(fā)展、攜手共創(chuàng)新世界的原想。通過廣大設(shè)計者的精心耕耘,圖案本身也類似一個正在打太極的人,充分表現(xiàn)出我國傳統(tǒng)體育文化的精髓??v觀該作品,其本身基于雅俗共享、傳統(tǒng)工藝美術(shù)與現(xiàn)代藝術(shù)進行充分的結(jié)合形式,使得意與形實現(xiàn)了高度的統(tǒng)一。上述兩個案例,均是基于中華傳統(tǒng)工藝美術(shù),綜合利用人們所熟知的各種圖案,同時充分利用現(xiàn)代平面設(shè)計工藝,使得我國上下五千年的璀璨文化得以充分展示,讓中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)真正走出中國、走向世界。究其原因,主要在于中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)發(fā)揮了巨大作用,通過與平面設(shè)計的結(jié)合,使得中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)得到了良好的傳承、發(fā)揚。
四、結(jié)語
綜上所述,中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計的整合是一項系統(tǒng)、漫長、復(fù)雜的工程,而深入整合對兩者來說都是獲得發(fā)展的重要途徑。中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)作為華夏民族上下五千年沉淀的文化,是民俗、智慧、文化的結(jié)晶,是中華民族的文化瑰寶。通過平面設(shè)計與中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的充分整合,能夠讓原本過于機械化的平面設(shè)計融入人文關(guān)懷,所散發(fā)出的獨有的民族氣息則使中國設(shè)計在世人的面前又多了一份驕傲,能夠更好地被大眾所熟知、接受。對廣大平面設(shè)計師來說,應(yīng)當意識到中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)的重要價值,主動從傳統(tǒng)文化中吸收源源不斷的靈感,真正深入挖掘我國傳統(tǒng)文化當中的精髓,讓中華傳統(tǒng)工藝美術(shù)與平面設(shè)計進行深入的整合,為我國傳統(tǒng)工藝美術(shù)走向世界奠定扎實的基礎(chǔ)。
參考文獻:
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中圖分類號:G642.0 文獻標志碼:A 文章編號:1674-9324(2013)34-0092-02
“工藝美術(shù)”到“藝術(shù)設(shè)計”的轉(zhuǎn)變不僅僅只是名詞上的變化,更是社會發(fā)展的必然結(jié)果,兩者之間存在著很多的聯(lián)系,是對立統(tǒng)一一脈相承的,為了更好地區(qū)分兩者之間所存在的側(cè)重點,掌握其發(fā)展趨勢,首先需要對工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵進行簡要的分析。
一、工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵
1.工藝美術(shù)?!肮に嚸佬g(shù)”這一概念最早可以追溯到封建時代。在封建社會,工匠通過將美學與生活實際相結(jié)合所制作的手工制品極大地豐富了當時的市場,這些制品在市場競爭中為了占有更大的市場,這促使工匠不斷追求技藝的提高,色彩的華麗,這也促使了工藝美術(shù)發(fā)展的技術(shù)性與藝術(shù)性的不斷提高,其實質(zhì)是在應(yīng)實際生活要求而產(chǎn)生的,與人們的日常生活有極密切的關(guān)系。
2.藝術(shù)設(shè)計?!八囆g(shù)設(shè)計”這個概念的提出最早可以追溯于19世紀初在歐洲爆發(fā)的“工藝美術(shù)”運動,一直到20世紀初包豪斯學院的成立才使這個概念得以確立。由于十九世紀歐洲工業(yè)化的發(fā)展,給市場帶來的負面效應(yīng)促使造價低廉且質(zhì)量粗糙的工業(yè)產(chǎn)品繁多,一些對產(chǎn)品要求嚴格的藝術(shù)家看到這一現(xiàn)象反映出設(shè)計方面的嚴重缺陷,開始尋找解決這一問題的辦法。他們的這一行動帶來的直接結(jié)果便是促使了英國“工藝美術(shù)”運動的發(fā)生。這次運動的主要特點是:反對工業(yè)產(chǎn)品大批量制作;反對浮華與造作的裝飾特點;在設(shè)計上,偏重于歐洲古典風格與東方美學風范。隨后,“工藝美術(shù)”由英國轉(zhuǎn)向歐洲,在歐洲其發(fā)展的形式為“新藝術(shù)”運動,接著又發(fā)展成為“裝飾藝術(shù)”運動。直到20世紀初期,“現(xiàn)代設(shè)計”出現(xiàn)在人們的眼里,“藝術(shù)設(shè)計”這一觀點才逐漸得以確立。德國包豪斯學院的建立是這一觀點確立的關(guān)鍵性事件。包豪斯設(shè)計學院成立于1919年,該學院利用先進的科學技術(shù)鉆研新的藝術(shù)形式與藝術(shù)手段,適應(yīng)工業(yè)化時期市場的需求,加強產(chǎn)品與實際應(yīng)用之間的聯(lián)系,使其產(chǎn)品的設(shè)計更加滿足大眾的需求。
二、工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的區(qū)別
1.服務(wù)對象不同。在舊石器時代,器物文化的發(fā)展是十分漫長的。有的器物在相當長的一段時期使用后才被人們認可并加以應(yīng)用。各種器物的發(fā)展有自己本身的發(fā)展形式。相比較而言,處于較封閉狀態(tài)的封建自然經(jīng)濟與計劃經(jīng)濟時期,由于商業(yè)活動發(fā)展水平不高,因此工藝美術(shù)的面相對狹窄,而生產(chǎn)出來的手工藝美術(shù)作品,多是供給宮廷使用。而藝術(shù)設(shè)計是工業(yè)革命與商品經(jīng)濟結(jié)合的產(chǎn)物。隨著社會發(fā)展的進程,產(chǎn)品的功用性不斷地提升,從產(chǎn)品的設(shè)計方面來看,產(chǎn)品的設(shè)計與生產(chǎn)更多地符合人們的物質(zhì)與精神生活的需求,由此可見,其面向的是市場與大眾。
2.美學價值不同。傳統(tǒng)的農(nóng)業(yè)以及手工業(yè)生產(chǎn)方式與其價值模式的結(jié)合產(chǎn)生了工藝美術(shù),因此說工藝美術(shù)是技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的產(chǎn)物,而藝術(shù)設(shè)計是工業(yè)化信息化時代的產(chǎn)物。工藝美術(shù)結(jié)合了科學與藝術(shù)的先進之處,藝術(shù)設(shè)計的特點主要是人性化、時代性與集成性,并且學科之間交流頻繁。而藝術(shù)設(shè)計在我國的發(fā)展還處于初級階段,與西方國家相比,還有較大的差距。宗白華曾說過:“懂藝術(shù)美學的不懂技術(shù),懂技術(shù)的不懂藝術(shù)美學?!倍覈に嚸佬g(shù)的發(fā)展狀態(tài)目前還是以畫室為主。
3.研究的范圍不同。從田自秉的《中國工藝美術(shù)史》我們可以看出,在中國,工藝美術(shù)的發(fā)展范圍無非是器、織、雕、染、塑、繪這幾個方面。從尹定邦的《設(shè)計學概論》講到的視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計的三大類型可以看出,其參與的范圍要比工藝美術(shù)要廣泛的多。從我國工藝美術(shù)的發(fā)展歷史來看,藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展幾乎伴隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展,并隨著經(jīng)濟發(fā)展的深入而不斷的發(fā)展。所以說,我國藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展具備鮮明的時代性。
4.二者的教育模式和專業(yè)設(shè)置。傳統(tǒng)手工業(yè)技術(shù)的發(fā)展傳播方式比較單一與封閉,往往存在于師徒關(guān)系與家族關(guān)系中。熟練的傳統(tǒng)手工業(yè)者,對于本行業(yè)的傳授形式幾乎是憑經(jīng)驗而定,因此說,其主要的方式便是經(jīng)驗多的積累,其缺點便是缺少系統(tǒng)的知識歸納與總結(jié)。傳統(tǒng)的手工業(yè)者把自己畢生的經(jīng)驗傳授于自己的后輩與門人,保護技術(shù)的傳播與流傳。而現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計理論系統(tǒng)主要是受西方的思辨哲學的影響,形成一種系統(tǒng)的,理論化的知識,是一種不同于傳統(tǒng)的言傳身教的教學方式,有的以書刊,錄像等傳播方式進行傳播。藝術(shù)設(shè)計還應(yīng)用了科學的系統(tǒng)論來作為系統(tǒng)的指導(dǎo)方法,采用現(xiàn)代系統(tǒng)論的成果,是人類的思維模式與研究方式的又一次發(fā)展與變革。傳統(tǒng)的工藝美術(shù)包括染織、裝潢、陶瓷、服裝、特種工藝等工藝,現(xiàn)代的藝術(shù)設(shè)計包含了一些新的層面,包括工業(yè)設(shè)計、包裝設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、服裝設(shè)計、平面廣告等方面。造成二者的不同的根本原因便是社會背景的不同。從中我們也可以看出,隨著社會的發(fā)展,藝術(shù)產(chǎn)品也有了相應(yīng)的發(fā)展,藝術(shù)產(chǎn)品反映當時社會的市場需求與社會發(fā)展。
經(jīng)過以上的對比,筆者詳細討論了“工藝美術(shù)”與“藝術(shù)設(shè)計”的關(guān)系以及觀念的轉(zhuǎn)變,并得出以下的結(jié)論,這些結(jié)論只是普遍的現(xiàn)狀。(見表1)工藝性藝術(shù)設(shè)計對產(chǎn)品的外觀要求很高,并強調(diào)實用性與觀賞性,以及包含的文化蘊涵。工業(yè)性藝術(shù)設(shè)計要求科學性以及精準性,并要求能從事機械化的批量生產(chǎn)。
三、小結(jié)
根據(jù)以上對于“工藝美術(shù)”和“藝術(shù)設(shè)計”的解釋,藝術(shù)設(shè)計所包含的范圍要大于工藝美術(shù)所包含的方面。雖然“工藝美術(shù)”和“藝術(shù)設(shè)計”都收到了西方近代設(shè)計文化和思想的影響,但是這兩種藝術(shù)方式也有我國本國的傳統(tǒng)藝術(shù)形式。當我們把一個藝術(shù)形式的產(chǎn)生與其社會環(huán)境結(jié)合起來,我們就會發(fā)現(xiàn)傳統(tǒng)工藝產(chǎn)品在滿足其本身要求的功用性之后出現(xiàn)的產(chǎn)品便是藝術(shù)設(shè)計要研究的對象。也就是說,工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計之間是傳統(tǒng)與現(xiàn)代的關(guān)系,它們只是一個藝術(shù)形式在不同時代的不同反應(yīng)形式而已,影響著人類的日常生活,滿足人類的生活發(fā)展需要,推動人類文明的進步。
總之,分析工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系,是當代藝術(shù)設(shè)計教育的需要,也是時代環(huán)境下的要求。從歷史的發(fā)展水平來看,工藝美術(shù)轉(zhuǎn)向藝術(shù)設(shè)計是藝術(shù)發(fā)展的必然選擇。
工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計是藝術(shù)的兩種不同表現(xiàn)形式,兩者均有一定的藝術(shù)成分與藝術(shù)意義所在,具備一定的審美意義。近年來,各大高校也相應(yīng)的開設(shè)此類專業(yè),如平面設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計和包裝設(shè)計等。工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計是對立統(tǒng)一且一脈相承的關(guān)系,要想徹底區(qū)分兩者之間存在的共性與個性,掌握各自的發(fā)展規(guī)律與趨勢,則需對工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的本質(zhì)與內(nèi)涵進行深刻研究。
1.概念及其表現(xiàn)形式和發(fā)展
1.1工藝美術(shù)和藝術(shù)設(shè)計
在我國的古代便有工藝的說法。但,那時的工藝與現(xiàn)在的工藝還是有一定的區(qū)別。古代的工藝是“工”與“藝”二者合成的。工是指能工巧匠,有技術(shù)的人,而藝則是指才藝才能。發(fā)展到時期,工藝美術(shù)又被其他的名稱所代替。如:圖案美術(shù)工藝。直到發(fā)展到二十世紀五十年代,我國的各大院校紛紛設(shè)立工藝美術(shù)的相關(guān)專業(yè),并且相關(guān)的工藝美術(shù)的服務(wù)也開始興起,在我國工藝美術(shù)算是真正的確定了下來。在工藝美術(shù)的命名方面,后來也經(jīng)歷了幾次變更,最終將工藝美術(shù)的名字確定下來。藝術(shù)設(shè)計在我國的發(fā)展只有短短的二十年的時間,他的名字的來由是英文的 design.藝術(shù)設(shè)計的范圍更加偏向于工業(yè)的生產(chǎn)。藝術(shù)設(shè)計是指產(chǎn)品生產(chǎn)的過程中,按照產(chǎn)品本身的特性,考慮產(chǎn)品的使用性能,添加相關(guān)的藝術(shù)的成分,使得產(chǎn)品更加的人性化與藝術(shù)化。從藝術(shù)設(shè)計本身來看,藝術(shù)設(shè)計具有藝術(shù)性,這是他本身的特性,但是它也具有科學性,因為藝術(shù)設(shè)計要根據(jù)產(chǎn)品的特性合理的進行設(shè)計。藝術(shù)設(shè)計來源于美術(shù),使得藝術(shù)設(shè)計更加偏向于藝術(shù)性,也使得它的科學性受到一定的限制。
1.2 內(nèi)涵
關(guān)于工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計二者之間既有聯(lián)系又有區(qū)別。目前我國對于二者 的關(guān)系主要存在以下的兩種的看法:一種看法認為,工藝美術(shù)的存在嚴重的阻礙了藝術(shù)設(shè)計的科學性,阻礙了藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展,并且藝術(shù)設(shè)計更加符合現(xiàn)代中國的發(fā)展,所以工藝美術(shù)應(yīng)當被拋棄。另一種認為藝術(shù)設(shè)計是在工藝美術(shù)的基礎(chǔ)之上發(fā)展起來,二者是繼承的關(guān)系,但是關(guān)于二者應(yīng)該如何發(fā)展也沒有給出一定的方案。
1.3發(fā)展
“工藝美術(shù)”一詞最早出現(xiàn)在我國封建社會時期,當時,為了豐富市場交易內(nèi)容,工匠們通過生活與美學結(jié)合的方式制造的手工制品在市場競爭中占據(jù)了極大的優(yōu)勢,這不僅對工匠的手工技藝起到了促進作用,也使得工藝美術(shù)自 身的發(fā)展技術(shù)得到不斷的提高,促使設(shè)計者設(shè)計出色彩更加華麗、應(yīng)用更加廣泛,并與人們?nèi)粘I盥?lián)系緊密的藝術(shù)作品。通過19世紀初歐洲爆發(fā)的“工藝美術(shù)”運動,人們提出了“工藝設(shè)計”這 一概念,直到20世紀初,包豪斯學院的成立才使得這個概念得以確立。十九世紀歐洲工業(yè)化的發(fā)展,給市場帶來的負面效應(yīng)促使造價低廉且質(zhì)量粗糙的工業(yè)產(chǎn)品繁多,一些對產(chǎn)品要求嚴格的藝術(shù)家看到這一現(xiàn)象反映出設(shè)計方面的嚴重缺陷,開始尋找解決這一問題的辦法。隨后,“工藝美術(shù)”由英國轉(zhuǎn)向歐洲,在歐洲其發(fā)展的形式為“新藝術(shù)”運動,接著又發(fā)展成為“裝飾藝術(shù)”運動。直到20世紀初期,“現(xiàn)代設(shè)計”出現(xiàn)在人們的眼里,“藝術(shù)設(shè)計”這一觀點才逐漸得以確立。包豪斯設(shè)計學院成立于1919年,該學院利用先進的科學技術(shù)鉆研新的藝術(shù)形式與藝術(shù)手段,適應(yīng)工業(yè)化時期市場的需求,加強產(chǎn)品與實際應(yīng)用之間的聯(lián)系,使其產(chǎn)品的設(shè)計更加滿足大眾的需求。
2.區(qū)別
2.1服務(wù)對象不同
物質(zhì)文化的發(fā)展是一個漫長的過程,需通過歷史的發(fā)展與時間的篩選而確定其價值與意義所在。需求決定市場,市場決定價值,不同時代的人們有著不同的需要。有些器物的設(shè)計與制作并不是很快被人們認可與應(yīng)用,而需相當一段的時間通過試用來驗證其價值與意義。各種器物的制造與應(yīng)用有其自身的發(fā)展形式,相比而言,在我國封建自然經(jīng)濟與社會計劃經(jīng)濟時期,由于商業(yè)活動與市場發(fā)展水平低下,信息傳播速度緩慢,因此而造成工藝美術(shù)展示空間狹窄,面向社會不廣泛,生產(chǎn)出來的手工藝術(shù)品多以宮廷及達官富貴所用。作為工業(yè)革命與商品經(jīng)濟共同的產(chǎn)物,藝術(shù)設(shè)計隨著社會發(fā)展進程的加快和功能不斷的提 升,其產(chǎn)品設(shè)計與生產(chǎn)能夠更好的面向市場與大眾,滿足人們的物質(zhì)與精神需求。由此可見,工藝美術(shù)與工藝設(shè)計在其各自的服務(wù)對象上存在根本上的差別。
2.2美學價值不同
工藝美術(shù)作為藝術(shù)與技術(shù)的結(jié)合產(chǎn)物,是通過傳統(tǒng)農(nóng)業(yè)與手工業(yè)的發(fā)展及其價值模式的結(jié)合而產(chǎn)生,是集科學與藝術(shù)的精華所在;而藝術(shù)設(shè)計是現(xiàn)代工業(yè)化與信息化的時代產(chǎn)物,是結(jié)合人性與時代特征綜合而來,并且學科之間交流頻繁。也正是由于我國工業(yè)化起步較晚,因此我國的藝術(shù)設(shè)計還處于初級發(fā)展階段,與西方國家存在較大的差距。宗白華先生曾經(jīng)說過:“懂藝術(shù)美學的不懂技術(shù),懂技術(shù)的不懂藝術(shù)美學”,這也是對我國目前工藝美術(shù)的發(fā)展狀態(tài) 仍以畫室作業(yè)為主的具體闡明。
2.3研究范圍不同
田自秉的《中國工藝美術(shù)史》告訴我們工藝美術(shù)的發(fā)展由器、織、雕、染、 塑、繪六方面組成;尹定邦的《設(shè)計學概論》告訴我們藝術(shù)設(shè)計參與的范圍遠廣于工藝美術(shù),其主要包括環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、視覺傳達設(shè)計和產(chǎn)品設(shè)計三大類型。縱觀我國工藝美術(shù)的發(fā)展史,從時代的角度反映出藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展是隨著社會經(jīng)濟的提高而不斷深入,具備鮮明的時代特征。
3.結(jié)語
總而言之,工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計同源異流,工藝美術(shù)所蘊含的思想和文化是對藝術(shù)設(shè)計教學的指導(dǎo),使得藝術(shù)設(shè)計教學在一種意識形態(tài)指導(dǎo)中開展,在學習先進設(shè)計理念的同時,掌握淵博的工美術(shù)知識和文化。從歷史的發(fā)展歷程來看,滿足社會的需要,響應(yīng)時代的呼喚,工藝美術(shù)轉(zhuǎn)向藝術(shù)設(shè)計已成為藝術(shù)拓展的必然選擇。
參考文獻:
一、工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的內(nèi)涵
(一)工藝美術(shù)
“工藝美術(shù)”這一概念的提出可回到封建時代。在封建時期,工匠利用美學和實際生活相結(jié)合的理念制作大量手工制品從一定程度上豐富了當時的市場,然而這些制品為了能在市場競爭中占據(jù)更為有利的位置,不僅促使工匠不斷追求精湛的技藝水平,和用色的華麗,從而促使了工藝美術(shù)發(fā)展的實創(chuàng)性不斷提高,其根本是在依附實際生活要求而產(chǎn)生的,與人們的日常生活有著密切的聯(lián)系。
(二)藝術(shù)設(shè)計
由于十九世紀歐洲工業(yè)化的繁衍,給當時的市場帶來了負面效應(yīng)使得造價低廉且質(zhì)量粗糙的工業(yè)產(chǎn)品濫竽充數(shù),一部分精益求精的藝術(shù)家看到這一現(xiàn)象折射出這是設(shè)計方面存在的嚴重弊端,并開始探尋解決這一問題的辦法。藝術(shù)家們的行動影響便是促使了英國“工藝美術(shù)”運動的發(fā)生。隨之,“工藝美術(shù)”由英國轉(zhuǎn)向歐洲,在歐洲其發(fā)展的形式為“新藝術(shù)”運動,從而又發(fā)展成為“裝飾藝術(shù)”運動。直到20世紀初期,“現(xiàn)代設(shè)計”出現(xiàn)在世人面前,使得“藝術(shù)設(shè)計”這一觀點才開始得以確立。
二、工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的區(qū)別
(一)服務(wù)對象有別
在舊石器時代,器物文化的發(fā)展是漫長的。有的器物在很長一段時間使用后才被人們廣泛認可和普遍利用。每種器物的發(fā)展有著本身的發(fā)展模式。相比較而言,在當時處于比較閉塞形態(tài)的封建自然經(jīng)濟和計劃經(jīng)濟時期,因為商業(yè)活動發(fā)展程度低下,因此工藝美術(shù)的針對領(lǐng)域?qū)κ艿骄窒?,從而生產(chǎn)出來的手工藝美術(shù)作品,多數(shù)是供給宮廷使用。而藝術(shù)設(shè)計是工業(yè)革命與商品經(jīng)濟結(jié)合的產(chǎn)物。隨著社會不斷發(fā)展,產(chǎn)品的功用性不斷要求強大,從產(chǎn)品的設(shè)計方面看,產(chǎn)品的設(shè)計和生產(chǎn)更加趨向人們物質(zhì)與精神需求,顯而易見,其面向的是市場和大眾。
(二)美學價值不同
工藝美術(shù)結(jié)合了科學與藝術(shù)的優(yōu)勢之處,藝術(shù)設(shè)計的特點主要是人性化、時代性與集成性,并且學科之間交流頻繁。而藝術(shù)設(shè)計在我國的發(fā)展還處于萌芽期,與西方國家相比,差距還是有的。有位著名藝術(shù)家曾說:懂藝術(shù)美學的不懂技術(shù),懂技術(shù)的不懂藝術(shù)美學。而我國工藝美術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀至今依然以畫室為主。
(三)研究的范圍存在差異
在中國,工藝美術(shù)的發(fā)展范圍不外是器、織、雕、染、塑、繪這些方面。從視覺傳達設(shè)計、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計、產(chǎn)品設(shè)計的三大類型能看出,其涉及的領(lǐng)域要比工藝美術(shù)更為廣泛。從我國工藝美術(shù)的發(fā)展歷史來看,藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展不僅伴隨著我國經(jīng)濟的發(fā)展,而且隨著經(jīng)濟發(fā)展的深入而不斷發(fā)展。因此,我國藝術(shù)設(shè)計的發(fā)展具有鮮明的時代性。藝術(shù)設(shè)計最根本的社會功能是審美功能,其他社會功能只有在審美功能的基礎(chǔ)上才能發(fā)揮出來,審美功能是一切設(shè)計作品都必須具備的基本品格,至于其他功用,則要視具體作品而定。一件作品或許只具審美功用而無其他功能,如許多工業(yè)設(shè)計產(chǎn)品、建筑、服裝等,可它確是藝術(shù)價值很高的作品。
三、工藝美術(shù)與藝術(shù)設(shè)計的關(guān)系
(一)傳統(tǒng)工藝美術(shù)相對于當代藝術(shù)設(shè)計
本質(zhì)就是手工技術(shù)的裝飾美與機械技術(shù)的功能美相對比。手工技術(shù)的美常帶有私人情趣,貫穿著個人的思想,保持著經(jīng)驗、感性的特征,以裝飾為美。而機械技術(shù)的功能美是建立在流水線基礎(chǔ)之上,以實用功能為最終目的,反映的是大批量、標準化的和諧、統(tǒng)一和理性的技術(shù)美特征。功能美與技術(shù)美是當今藝術(shù)設(shè)計美學中的主要內(nèi)容。
(二)工藝美術(shù)學讓藝術(shù)設(shè)計的實體體現(xiàn)提供了評價的標準
產(chǎn)品只有接受社會的檢驗才是最好的例證,但如果是失敗了,那就晚了;因此應(yīng)該設(shè)立一套民主且有原則的科學評價體系?;蛘哒f,設(shè)計應(yīng)該能滿足人們各種需求,讓其有良好的社會和經(jīng)濟效益,若讓最終的消費者來評判,那么對此次設(shè)計來說就是定論了,它能做的工作只有推出改良產(chǎn)品或新的型號,與此同時一個設(shè)計要滿足每個使用者的需求和評判標準是不太可能做到的,因此好設(shè)計就是符合設(shè)計要求的設(shè)計。
(三)設(shè)計工具也是工藝美術(shù)學研究對象之一
設(shè)計工具不是完成某一個設(shè)計項目所使用的工具,而是將大量系統(tǒng)方法信息分類、搜索和分析的技術(shù)工具,甚至可以簡單理解為為實現(xiàn)對復(fù)雜信息的把握和分解所制定的工具方法,這些需要憑借具體的技術(shù)設(shè)備和軟件來完成。像計算機輔助設(shè)計等都屬于設(shè)計工具。它對藝術(shù)設(shè)計的影響可以說是顯而易見的。
四、結(jié)語
總而言之,工藝美術(shù)學與藝術(shù)設(shè)計,兩者之前同源異派。因此人們常論美術(shù)包含設(shè)計,而工藝美術(shù)又包含在美術(shù)中。展現(xiàn)出工藝美術(shù)和藝術(shù)之間的聯(lián)系。兩者之間還有著傳統(tǒng)與現(xiàn)代的聯(lián)系系,它們表現(xiàn)出的是一種藝術(shù)形式在時代變遷中的不斷演變,能夠影響著人類的常規(guī)生活,滿足人類的生活發(fā)展需要,推動人類文明的進呈。從歷史的發(fā)展水平來看,工藝美術(shù)轉(zhuǎn)向藝術(shù)設(shè)計是藝術(shù)發(fā)展的必然趨勢。
參考文獻: